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ゲストリストはイベント前夜にならないと公開されないが、世界的スターたちが一堂に会する。2018年は[[ビヨンセ]]と妹の[[ソランジュ]]、[[ヒップホップ]]トリオの[[ミーゴス]]、[[女優]]の[[プリヤンカー・チョープラー]]、[[サラ・ジェシカ・パーカー]]、[[ゼンデイヤ]]、[[リアーナ]]、[[ニッキー・ミナージュ]]、[[ソフィア・コッポラ]]等であった。ゲストたちは展覧会テーマに基づいたデザインの[[ドレス]]で出席するのが毎年の[[慣例]]である。スター達の過剰な着こなしを見ることがメットガラの醍醐味となっている<ref name="メットガラのすべて"/>。
ゲストリストはイベント前夜にならないと公開されないが、世界的スターたちが一堂に会する。2018年は[[ビヨンセ]]と妹の[[ソランジュ]]、[[ヒップホップ]]トリオの[[ミーゴス]]、[[女優]]の[[プリヤンカー・チョープラー]]、[[サラ・ジェシカ・パーカー]]、[[ゼンデイヤ]]、[[リアーナ]]、[[ニッキー・ミナージュ]]、[[ソフィア・コッポラ]]等であった。ゲストたちは展覧会テーマに基づいたデザインの[[ドレス]]で出席するのが毎年の[[慣例]]である。スター達の過剰な着こなしを見ることがメットガラの醍醐味となっている<ref name="メットガラのすべて"/>。


イベントに出席するのは例年約600人である。チケット価格は1枚約30,000ドル（約330万円）でテーブルを押さえる場合は約275,000ドル（約3000万円）かかるが、[[ゲスト]]として招待されていれば参加費を払う必要はない。[[レッドカーペット]]に登場したゲストたちは展覧会を鑑賞し、自分の席について[[ディナー]]とドリンクを楽しむ。パフォーマンスが行われることもあり、2018年は[[マドンナ]]が特別出演した<ref name="メットガラのすべて"/>。
イベントに出席するのは例年約600人である。チケット価格は1枚約30,000ドル（約330万円）でテーブルを押さえる場合は約275,000ドル（約3000万円）かかるが、[[ゲスト]]として招待されていれば参加費を払う必要はない。レッドカーペットに登場したゲストたちは展覧会を鑑賞し、自分の席について[[ディナー]]とドリンクを楽しむ。パフォーマンスが行われることもあり、2018年は[[マドンナ]]が特別出演した<ref name="メットガラのすべて"/>。


毎年のイベントは、その年のコスチュームインスティテュート展示会のテーマを祝うものであり、展示会のテーマに合うようにゲストがファッションを選択することが期待されるため、夜の[[フォーマルウェア|フォーマル]]ドレスについてトーンが設定される。
毎年のイベントは、その年のコスチュームインスティテュート展示会のテーマを祝うものであり、展示会のテーマに合うようにゲストがファッションを選択することが期待されるため、夜の[[フォーマルウェア|フォーマル]]ドレスについてトーンが設定される。
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毎年このイベントにはテーマがあり、カクテルアワーとフォーマルディナーが含まれ <ref>{{Cite web|author=Levine|first=Joshua|url=https://online.wsj.com/news/articles/SB10001424052748704893604576200722939264658|title=Anna Wintour's Brand Anna - WSJ.com|publisher=Online.wsj.com|date=March 24, 2011|accessdate=May 2, 2014}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://www.style.com/peopleparties/parties/scoop/redcarpet-050807MET/|title=Salute to the King: The Haute Monde Descends on the Met to Celebrate Legendary Couturier Paul Poiret|accessdate=May 4, 2011|date=|website=[[Style.com]]|author=Cristobal, Sarah}}</ref> カクテルアワーの間、ゲストは[[レッドカーペット]]の上を歩き、その年の特別なテーマの展示会を見学<ref name="TWB"/>。テーマは、毎年恒例の展示会の雰囲気を整えるだけでなく、その年のテーマを支持するために服を着ようとするゲストのためにも設定されるが <ref>{{Cite journal|date=July 2011|title=Revel, Revel|journal=[[Vogue (magazine)|Vogue]]|pages=116–50}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://nymag.com/thecut/2014/05/men-freaking-out-about-what-to-wear-to-met-ball.html|title=Men Are Freaking Out About What to Wear to the Met Ball|accessdate=May 23, 2014|date=May 1, 2014|website=[[New York (magazine)|New York]]|author=Hyland, Véronique}}</ref> 2013年のように、明確な文体的な指示を提供しないため、テーマが少し混乱する場合もあり、2014年のように一方の性別にとって、他方の性別よりもはるかに難しいテーマというのもある <ref>{{Cite web|url=http://www.wwd.com/fashion-news/fashion-scoops/tails-of-the-city-7631803|title=Costume Institute Calls for White Tie Dress Code at Gala|accessdate=May 23, 2014|date=April 7, 2014|website=[[Women's Wear Daily]]}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://nymag.com/thecut/2014/04/met-ball-has-weird-dress-code-this-year.html|title=This Year's Met Ball Has Some Weird Dress-Code Requirements|accessdate=May 23, 2014|date=April 7, 2014|website=[[New York (magazine)|New York]]|author=Hyland, Véronique}}</ref>。
毎年このイベントにはテーマがあり、カクテルアワーとフォーマルディナーが含まれ <ref>{{Cite web|author=Levine|first=Joshua|url=https://online.wsj.com/news/articles/SB10001424052748704893604576200722939264658|title=Anna Wintour's Brand Anna - WSJ.com|publisher=Online.wsj.com|date=March 24, 2011|accessdate=May 2, 2014}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://www.style.com/peopleparties/parties/scoop/redcarpet-050807MET/|title=Salute to the King: The Haute Monde Descends on the Met to Celebrate Legendary Couturier Paul Poiret|accessdate=May 4, 2011|date=|website=[[Style.com]]|author=Cristobal, Sarah}}</ref> カクテルアワーの間、ゲストは[[レッドカーペット]]の上を歩き、その年の特別なテーマの展示会を見学<ref name="TWB"/>。テーマは、毎年恒例の展示会の雰囲気を整えるだけでなく、その年のテーマを支持するために服を着ようとするゲストのためにも設定されるが <ref>{{Cite journal|date=July 2011|title=Revel, Revel|journal=[[Vogue (magazine)|Vogue]]|pages=116–50}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://nymag.com/thecut/2014/05/men-freaking-out-about-what-to-wear-to-met-ball.html|title=Men Are Freaking Out About What to Wear to the Met Ball|accessdate=May 23, 2014|date=May 1, 2014|website=[[New York (magazine)|New York]]|author=Hyland, Véronique}}</ref> 2013年のように、明確な文体的な指示を提供しないため、テーマが少し混乱する場合もあり、2014年のように一方の性別にとって、他方の性別よりもはるかに難しいテーマというのもある <ref>{{Cite web|url=http://www.wwd.com/fashion-news/fashion-scoops/tails-of-the-city-7631803|title=Costume Institute Calls for White Tie Dress Code at Gala|accessdate=May 23, 2014|date=April 7, 2014|website=[[Women's Wear Daily]]}}</ref><ref>{{Cite web|url=http://nymag.com/thecut/2014/04/met-ball-has-weird-dress-code-this-year.html|title=This Year's Met Ball Has Some Weird Dress-Code Requirements|accessdate=May 23, 2014|date=April 7, 2014|website=[[New York (magazine)|New York]]|author=Hyland, Véronique}}</ref>。


* '''1971–1972''':ダンディ(''Fashion Plate)'' 1971年10月-1972年1月<ref name="fashionplate2">{{cite journal|author=Cavallo, Adolph S|date=October 1971|title=Fashion Plate: An Opening Exhibition for the New Costume Institute|url=http://www.metmuseum.org/pubs/bulletins/1/pdf/3258574.pdf.bannered.pdf|journal=The Metropolitan Museum of Art Bulletin|volume=30|issue=1|pages=5|accessdate=May 23, 2014|format=PDF|doi=10.2307/3258574|editor1-last=Stoddart|editor1-first=Katherine|quote=To salute the fashion industry of New York, whose tireless efforts and financial contributions were instrumental in making the new Costume Institute a reality, the Museum will present Fashion Plate in the Costume Institute in the fall of 1971...Fashion Plate will be the first of these gallery installations – the inaugural exhibition.}}</ref><ref name="costumeinstexhibits2">{{cite web|title=Museum Exhibitions 1870–2012|url=http://libmma.org/digital_files/archives/Museum_Exhibitions_1870-2011.pdf|publisher=Metropolitan Museum of Art|accessdate=May 24, 2014}}</ref>
* '''1971–1972''':[[ダンディ]](''Fashion Plate)'' 1971年10月-1972年1月<ref name="fashionplate2">{{cite journal|author=Cavallo, Adolph S|date=October 1971|title=Fashion Plate: An Opening Exhibition for the New Costume Institute|url=http://www.metmuseum.org/pubs/bulletins/1/pdf/3258574.pdf.bannered.pdf|journal=The Metropolitan Museum of Art Bulletin|volume=30|issue=1|pages=5|accessdate=May 23, 2014|format=PDF|doi=10.2307/3258574|editor1-last=Stoddart|editor1-first=Katherine|quote=To salute the fashion industry of New York, whose tireless efforts and financial contributions were instrumental in making the new Costume Institute a reality, the Museum will present Fashion Plate in the Costume Institute in the fall of 1971...Fashion Plate will be the first of these gallery installations – the inaugural exhibition.}}</ref><ref name="costumeinstexhibits2">{{cite web|title=Museum Exhibitions 1870–2012|url=http://libmma.org/digital_files/archives/Museum_Exhibitions_1870-2011.pdf|publisher=Metropolitan Museum of Art|accessdate=May 24, 2014}}</ref>
* '''1972–1973''': (''Untailored Garments)'' 1972年1月-7月<ref name="untailoredgarnments2">{{cite press release|title=Costume Institute opens new exhibition|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=January 1972|url=http://libmma.contentdm.oclc.org/cdm/ref/collection/p16028coll12/id/2595|accessdate=May 23, 2014|quote=The Costume Institute of The Metropolitan Museum of Art opens its second exhibition on Wednesday, January 26. Entitled Untailored Garments it presents a diverse assemblage of clothing—mostly non-European in origin—which is folded and draped on the human body rather than cut and seamed.|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="untailoredgarmentsnymag2">{{cite journal|date=June 19, 1972|title=Around Town:Museums|url=https://books.google.com/books?id=ZYVJ7OzA1CoC&pg=PA26&lpg=PA26&dq=%22untailored+garments%22+nymag&source=bl&ots=GmU7sFuv25&sig=tUtWb3qjvaNndldQ4esfpD0nkhA&hl=en&sa=X&ei=Et1_U-a1MtPMsQTn0oK4BA&ved=0CDkQ6AEwBA#v=onepage&q=%22untailored%20garments%22%20nymag&f=false|journal=New York|page=26|accessdate=May 23, 2014}}</ref>
* '''1972–1973''': (''Untailored Garments)'' 1972年1月-7月<ref name="untailoredgarnments2">{{cite press release|title=Costume Institute opens new exhibition|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=January 1972|url=http://libmma.contentdm.oclc.org/cdm/ref/collection/p16028coll12/id/2595|accessdate=May 23, 2014|quote=The Costume Institute of The Metropolitan Museum of Art opens its second exhibition on Wednesday, January 26. Entitled Untailored Garments it presents a diverse assemblage of clothing—mostly non-European in origin—which is folded and draped on the human body rather than cut and seamed.|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="untailoredgarmentsnymag2">{{cite journal|date=June 19, 1972|title=Around Town:Museums|url=https://books.google.com/books?id=ZYVJ7OzA1CoC&pg=PA26&lpg=PA26&dq=%22untailored+garments%22+nymag&source=bl&ots=GmU7sFuv25&sig=tUtWb3qjvaNndldQ4esfpD0nkhA&hl=en&sa=X&ei=Et1_U-a1MtPMsQTn0oK4BA&ved=0CDkQ6AEwBA#v=onepage&q=%22untailored%20garments%22%20nymag&f=false|journal=New York|page=26|accessdate=May 23, 2014}}</ref>
* '''1973–1974''':[[バレンシアガ]]の世界(''The World of [[Balenciaga]])''1973年3月-9月<ref name="immoderatestyleworldbalenciaga2">{{cite book|last1=Martin|first1=Richard|author-link1=Richard Martin (curator)|last2=Koda|first2=Harold|year=1993|title=Diana Vreeland: Immoderate Style|url=https://books.google.com/books?id=Bckx9vz_jIsC&printsec=frontcover#v=onepage&q&f=false|location=New York|publisher=Metropolitan Museum of Art|page=15|isbn=9780870996917|oclc=29315100|accessdate=May 23, 2014}}</ref>
* '''1973–1974''':[[バレンシアガ]]の世界(''The World of [[Balenciaga]])''1973年3月-9月<ref name="immoderatestyleworldbalenciaga2">{{cite book|last1=Martin|first1=Richard|author-link1=Richard Martin (curator)|last2=Koda|first2=Harold|year=1993|title=Diana Vreeland: Immoderate Style|url=https://books.google.com/books?id=Bckx9vz_jIsC&printsec=frontcover#v=onepage&q&f=false|location=New York|publisher=Metropolitan Museum of Art|page=15|isbn=9780870996917|oclc=29315100|accessdate=May 23, 2014}}</ref>
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* '''2003''':[[女神]]:クラシカル・モード(''Goddess: The Classical Mode)'' 2003年5月1日 – 8月3日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="goddess2003pressrelease2">{{cite press release|title=Goddess to be Theme of Costume Institute's Spring 2003 Exhibition and Gala at Metropolitan Museum|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2003|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2003/goddess-to-be-theme-of-costume-institutes-spring-2003-exhibition-and-gala-at-metropolitan-museum|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2003''':[[女神]]:クラシカル・モード(''Goddess: The Classical Mode)'' 2003年5月1日 – 8月3日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="goddess2003pressrelease2">{{cite press release|title=Goddess to be Theme of Costume Institute's Spring 2003 Exhibition and Gala at Metropolitan Museum|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2003|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2003/goddess-to-be-theme-of-costume-institutes-spring-2003-exhibition-and-gala-at-metropolitan-museum|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2004''':危険な関係:18世紀のファッションと家具(''Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century)'' 2004年4月27日 – 8月8日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="dangerousliaisonsnyt2">{{cite news|last=Menkes|first=Suzy|title=Voluptuous lives, 'Dangerous Liaisons'|url=https://www.nytimes.com/2004/04/27/style/27iht-fsuzy_ed3_.html|accessdate=May 26, 2014|newspaper=New York Times|date=April 27, 2004}}</ref>
* '''2004''':危険な関係:18世紀のファッションと家具(''Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century)'' 2004年4月27日 – 8月8日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="dangerousliaisonsnyt2">{{cite news|last=Menkes|first=Suzy|title=Voluptuous lives, 'Dangerous Liaisons'|url=https://www.nytimes.com/2004/04/27/style/27iht-fsuzy_ed3_.html|accessdate=May 26, 2014|newspaper=New York Times|date=April 27, 2004}}</ref>
* '''2005''':シャネルの家(''The House of [[Chanel]]'' )2005年5月5日– 8月7日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="houseofchanel2005pressrelease2">{{cite press release|title=Metropolitan Museum to Present Unprecedented Chanel Exhibition|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2005|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2005/metropolitan-museum-to-present-unprecedented-chanel-exhibition|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2005''':[[シャネル]]の家(''The House of Chanel'' )2005年5月5日– 8月7日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="houseofchanel2005pressrelease2">{{cite press release|title=Metropolitan Museum to Present Unprecedented Chanel Exhibition|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2005|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2005/metropolitan-museum-to-present-unprecedented-chanel-exhibition|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2006''':アングロマニア-[[イギリス|英国]]心酔-:イギリスファッションの伝統と罪 (''[[AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion]])'' 2006年5月3日 – 9月6日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="anglomaniametpr2">{{cite press release|title=AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 22, 2006|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2006/anglomania-tradition-and-transgression-in-british-fashion|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2006''':アングロマニア-[[イギリス|英国]]心酔-:イギリスファッションの伝統と罪 (''[[AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion]])'' 2006年5月3日 – 9月6日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="anglomaniametpr2">{{cite press release|title=AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 22, 2006|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2006/anglomania-tradition-and-transgression-in-british-fashion|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2007''':ポワレ:ファッション王(''[[Paul Poiret|Poiret]]: King of Fashion)'' 2007年5月9日– 8月5日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="poiretmetpr2">{{cite press release|title="Poiret: King of Fashion" at Metropolitan Museum's Costume Institute to Celebrate Paul Poiret, Visionary Artist-Couturier of Early 20th Century|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 22, 2006|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2007/poiret-king-of-fashion-at-metropolitan-museums-costume-institute-to-celebrate-paul-poiret-visionary-artistcouturier-of-early-20th-century|accessdate=May 26, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref>{{cite web|title=Poiret’s Descendents|url=http://runway.blogs.nytimes.com/2007/05/08/poirets-descendents/|work=runway.blogs.nytimes.com/|publisher=New York Times|accessdate=May 24, 2014|date=May 8, 2007}}</ref>
* '''2007''':ポワレ:ファッション王(''[[Paul Poiret|Poiret]]: King of Fashion)'' 2007年5月9日– 8月5日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="poiretmetpr2">{{cite press release|title="Poiret: King of Fashion" at Metropolitan Museum's Costume Institute to Celebrate Paul Poiret, Visionary Artist-Couturier of Early 20th Century|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 22, 2006|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2007/poiret-king-of-fashion-at-metropolitan-museums-costume-institute-to-celebrate-paul-poiret-visionary-artistcouturier-of-early-20th-century|accessdate=May 26, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref>{{cite web|title=Poiret’s Descendents|url=http://runway.blogs.nytimes.com/2007/05/08/poirets-descendents/|work=runway.blogs.nytimes.com/|publisher=New York Times|accessdate=May 24, 2014|date=May 8, 2007}}</ref>
* '''2008''':スーパーヒーロー:ファッションと[[ファンタジー]](''[[Superheroes: Fashion and Fantasy]])'' 2008年5月7日 – 9月1日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="superheroestmetpr2">{{cite press release|title=Metropolitan Museum's Costume Institute Salutes Power of "Superheroes" Imagery in Fashion|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2008|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2008/metropolitan-museums-costume-institute-salutes-power-of-superheroes-imagery-in-fashion|accessdate=May 26, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="nytstarsuperheroes2">{{cite news|last=Wilson|first=Eric|title=Stars and Superheroes Sparkle at Museum Gala|url=https://www.nytimes.com/2008/05/06/nyregion/06gala.html?_r=0|accessdate=May 26, 2014|newspaper=New York Times|date=May 6, 2008}}</ref>
* '''2008''':[[スーパーヒーロー]]:ファッションと[[ファンタジー]](''[[Superheroes: Fashion and Fantasy]])'' 2008年5月7日 – 9月1日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="superheroestmetpr2">{{cite press release|title=Metropolitan Museum's Costume Institute Salutes Power of "Superheroes" Imagery in Fashion|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2008|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2008/metropolitan-museums-costume-institute-salutes-power-of-superheroes-imagery-in-fashion|accessdate=May 26, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="nytstarsuperheroes2">{{cite news|last=Wilson|first=Eric|title=Stars and Superheroes Sparkle at Museum Gala|url=https://www.nytimes.com/2008/05/06/nyregion/06gala.html?_r=0|accessdate=May 26, 2014|newspaper=New York Times|date=May 6, 2008}}</ref>
* '''2009''':ミューズ(女神)としてのモデル:ファッションの具現(''[[The Model as Muse: Embodying Fashion|The Model As Muse: Embodying Fashion]])'' 2009年5月6日 – 8月9日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref>{{cite web|title=The Model as Muse Embodying Fashion|url=http://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2009/model-as-muse|publisher=Metropolitan Museum of Art|accessdate=May 24, 2014}}</ref><ref name="modelasmusetmetpr2">{{cite press release|title=Metropolitan Museum's Costume Institute Explores Role of Fashion Models as Muses of Recent Eras|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2009|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2009/metropolitan-museums-costume-institute-explores-role-of-fashion-models-as-muses-of-recent-eras|accessdate=May 26, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="nytmodelasmuse2">{{cite news|last=Wilson|first=Eric|title=A Museum Gala Where High Cheekbones and Higher Hemlines Rule|url=https://www.nytimes.com/2009/05/05/fashion/05gala.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 4, 2009}}</ref>
* '''2009''':ミューズ(女神)としてのモデル:ファッションの具現(''[[The Model as Muse: Embodying Fashion|The Model As Muse: Embodying Fashion]])'' 2009年5月6日 – 8月9日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref>{{cite web|title=The Model as Muse Embodying Fashion|url=http://www.metmuseum.org/exhibitions/listings/2009/model-as-muse|publisher=Metropolitan Museum of Art|accessdate=May 24, 2014}}</ref><ref name="modelasmusetmetpr2">{{cite press release|title=Metropolitan Museum's Costume Institute Explores Role of Fashion Models as Muses of Recent Eras|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 2009|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2009/metropolitan-museums-costume-institute-explores-role-of-fashion-models-as-muses-of-recent-eras|accessdate=May 26, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="nytmodelasmuse2">{{cite news|last=Wilson|first=Eric|title=A Museum Gala Where High Cheekbones and Higher Hemlines Rule|url=https://www.nytimes.com/2009/05/05/fashion/05gala.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 4, 2009}}</ref>
* '''2010''':アメリカ人女性：国民性を作り上げるもの( ''[[American Woman: Fashioning a National Identity]]'' )2010年5月5日 – 8月10日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="americanwomanpressrelease2">{{cite press release|title="American Woman: Fashioning a National Identity" at Metropolitan Museum to Open May 5, 2010; First Costume Institute Exhibition Based on Renowned Brooklyn Museum Costume Collection|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 3, 2010|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2010/american-woman-fashioning-a-national-identity-at-metropolitan-museum-to-open-may-5-2010-first-costume-institute-exhibition-based-on-renowned-brooklyn-museum-costume-collection|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="nytamericanwoman3">{{cite news|last=Horyn|first=Cathy|title=American Women on the March|url=https://www.nytimes.com/2010/05/04/arts/04iht-FGALA.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 3, 2010}}</ref><ref name="nytamericanwoman22">{{cite news|last=Menkes|first=Suzy|title=Elegance Is the Norm at Costume Institute Gala|url=https://www.nytimes.com/2010/05/04/nyregion/04costume.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 3, 2010}}</ref>
* '''2010''':アメリカ人女性：国民性を作り上げるもの( ''[[American Woman: Fashioning a National Identity]]'' )2010年5月5日 – 8月10日<ref name="costumeinstexhibits2" /><ref name="americanwomanpressrelease2">{{cite press release|title="American Woman: Fashioning a National Identity" at Metropolitan Museum to Open May 5, 2010; First Costume Institute Exhibition Based on Renowned Brooklyn Museum Costume Collection|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=May 3, 2010|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2010/american-woman-fashioning-a-national-identity-at-metropolitan-museum-to-open-may-5-2010-first-costume-institute-exhibition-based-on-renowned-brooklyn-museum-costume-collection|accessdate=May 25, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="nytamericanwoman3">{{cite news|last=Horyn|first=Cathy|title=American Women on the March|url=https://www.nytimes.com/2010/05/04/arts/04iht-FGALA.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 3, 2010}}</ref><ref name="nytamericanwoman22">{{cite news|last=Menkes|first=Suzy|title=Elegance Is the Norm at Costume Institute Gala|url=https://www.nytimes.com/2010/05/04/nyregion/04costume.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 3, 2010}}</ref>
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* '''2014''':チャールズ・ジェームズ：ファッションを超えて( ''[[Charles James (designer)|Charles James]]: Beyond Fashion)'' 2014年5月8日 – 8月10日<ref name="charlesjamesmetpressrelease2">{{cite press release|title=Charles James: Beyond Fashion May 8 – August 10, 2014|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 10, 2014|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2013/charles-james|accessdate=May 23, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="charlesjamesnyt2">{{cite news|last=Trebay|first=Guy|title=Inside the Met Ball: Sculptures in Silk|url=https://www.nytimes.com/2014/05/08/fashion/inside-the-met-ball-and-after-parties.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 7, 2014}}</ref><ref name="latimescharlesjames2">{{cite news|last=Moore|first=Booth|title=Met Costume Institute Gala: Beyond fashion indeed|url=http://www.latimes.com/fashion/alltherage/la-ar-met-costume-institute-gala-beyond-fashion-indeed-20140506-story.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=Los Angeles Times}}</ref>
* '''2014''':チャールズ・ジェームズ：ファッションを超えて( ''[[Charles James (designer)|Charles James]]: Beyond Fashion)'' 2014年5月8日 – 8月10日<ref name="charlesjamesmetpressrelease2">{{cite press release|title=Charles James: Beyond Fashion May 8 – August 10, 2014|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 10, 2014|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2013/charles-james|accessdate=May 23, 2014|type=Press release|location=New York}}</ref><ref name="charlesjamesnyt2">{{cite news|last=Trebay|first=Guy|title=Inside the Met Ball: Sculptures in Silk|url=https://www.nytimes.com/2014/05/08/fashion/inside-the-met-ball-and-after-parties.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=New York Times|date=May 7, 2014}}</ref><ref name="latimescharlesjames2">{{cite news|last=Moore|first=Booth|title=Met Costume Institute Gala: Beyond fashion indeed|url=http://www.latimes.com/fashion/alltherage/la-ar-met-costume-institute-gala-beyond-fashion-indeed-20140506-story.html|accessdate=May 24, 2014|newspaper=Los Angeles Times}}</ref>
* '''2015''':鏡越しに見る中国( ''[[China: Through the Looking Glass]])'' 2015年5月7日 – 9月7日<ref name="Chinapressrelease2">{{cite press release|title=China: Through the Looking Glass: Costume Institute’s Spring 2015 Exhibition at Metropolitan Museum to Focus on Chinese Imagery in Art, Film, and Fashion|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 14, 2015|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2015/china-through-the-looking-glass|accessdate=May 4, 2015|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2015''':鏡越しに見る中国( ''[[China: Through the Looking Glass]])'' 2015年5月7日 – 9月7日<ref name="Chinapressrelease2">{{cite press release|title=China: Through the Looking Glass: Costume Institute’s Spring 2015 Exhibition at Metropolitan Museum to Focus on Chinese Imagery in Art, Film, and Fashion|publisher=Metropolitan Museum of Art|date=April 14, 2015|url=http://www.metmuseum.org/about-the-museum/press-room/exhibitions/2015/china-through-the-looking-glass|accessdate=May 4, 2015|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2016''':手仕事と機械 ( ''[[Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology]]''<ref name="ManusxMachinapressrelease2">{{cite web|url=http://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2015/manus-x-machina|title=Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology|accessdate=May 3, 2016|date=May 2, 2016|website=New York: Metropolitan Museum of Art}}</ref>)
* '''2016''':手仕事と機械／テクノロジー時代のファッション ( ''[[Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology]]''<ref name="ManusxMachinapressrelease2">{{cite web|url=http://www.metmuseum.org/press/exhibitions/2015/manus-x-machina|title=Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology|accessdate=May 3, 2016|date=May 2, 2016|website=New York: Metropolitan Museum of Art}}</ref>)
* '''2017''':[[川久保玲]]／[[コム・デ・ギャルソン|コム デ ギャルソン]]／間の技 ( ''[[Rei Kawakubo/Comme des Garçons Art of the In-Between|Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between]]''<ref name="ReiKawakubopressrelease2">{{cite web|url=http://metmuseum.org/press/news/2016/rei-kawakubo|title=Costume Institute’s Spring 2017 Exhibition at The Met to Focus on Rei Kawakubo and the Art of the In-Between|accessdate=October 25, 2016|date=October 21, 2016|website=New York: Metropolitan Museum of Art}}</ref>)
* '''2017''':[[川久保玲]]／[[コム・デ・ギャルソン|コム デ ギャルソン]]／間の技 ( ''[[Rei Kawakubo/Comme des Garçons Art of the In-Between|Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between]]''<ref name="ReiKawakubopressrelease2">{{cite web|url=http://metmuseum.org/press/news/2016/rei-kawakubo|title=Costume Institute’s Spring 2017 Exhibition at The Met to Focus on Rei Kawakubo and the Art of the In-Between|accessdate=October 25, 2016|date=October 21, 2016|website=New York: Metropolitan Museum of Art}}</ref>)
* '''2018''': [[天体]]:ファッションと[[カトリック (概念)|カトリック]]の想像力 (''Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination)'' 2018年5月10日 – 10月8日<ref name="HeavenlyBodiespressrelease2">{{cite press release|title=Met Gala 2018 Theme Revealed: “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination"|publisher=Vogue|date=November 8, 2017|url=https://www.vogue.com/article/met-gala-2018-theme-heavenly-bodies-fashion-and-the-catholic-imagination|accessdate=November 8, 2017|type=Press release|location=New York}}</ref>
* '''2018''': [[天体]]:ファッションと[[カトリック (概念)|カトリック]]の想像力 (''Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination)'' 2018年5月10日 – 10月8日<ref name="HeavenlyBodiespressrelease2">{{cite press release|title=Met Gala 2018 Theme Revealed: “Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination"|publisher=Vogue|date=November 8, 2017|url=https://www.vogue.com/article/met-gala-2018-theme-heavenly-bodies-fashion-and-the-catholic-imagination|accessdate=November 8, 2017|type=Press release|location=New York}}</ref>
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== 共同議長、名誉委員長、エンターテイメント ==
== 共同議長、名誉委員長、エンターテイメント ==
ガラの議長を務めるアナ・ウィンターの役割に加えて、毎年さまざまな共同議長と名誉議長がいる。 過去の共同議長と名誉委員長のリストには、エンターテイメントも含まれる。
ガラの議長を務めるアナ・ウィンターのほかに、毎年さまざまな共同議長と名誉議長がいる。 過去の共同議長と名誉委員長のリストには、エンターテイメントも含まれる。
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!Date of Gala
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2016年、[[マドンナ (歌手)|マドンナ]]はテーマ「マヌスxマキナ：テクノロジー時代のファッション」を流しながら、ガラの歴史の中で最も物議を醸す衣装の1つを提供した。彼女は[[ジバンシィ]]クリエイティブディレクターリカルド・ティシがデザインしたアンサンブルを着用し、胸などを露出させた<ref>{{Cite web|url=http://www.news.com.au/entertainment/celebrity-style/red-carpet/madonnas-peekaboob-met-gala-moment/news-story/8210214260ffc6e6080d3c4b91398ad0|title=Madonna’s peek-a-boob Met Gala moment|website=NewsComAu|accessdate=May 17, 2016}}</ref>。[[マドンナ (歌手)|マドンナ]]は、「私たちは世界中で公民権と同性愛者の権利のために戦い続けてきました。 女性の権利に関して言えば、私たちはまだ暗い時代にいます。 メットボールでの私のドレスは、政治的な声明であり、ファッションの声明でもありました。」<ref>{{Cite web|url=http://www.news.com.au/entertainment/celebrity-style/red-carpet/madonna-slams-ageist-and-sexist-met-gala-outfit-critics/news-story/62dae2042c15284ae704a2439b9ae158|title=Madonna slams ‘ageist and sexist’ Met Gala outfit critics|website=NewsComAu|accessdate=May 17, 2016}}</ref>と語っている。
2016年、[[マドンナ (歌手)|マドンナ]]はテーマ「マヌスxマキナ：テクノロジー時代のファッション」を流しながら、ガラの歴史の中で最も物議を醸す衣装の1つを提供した。彼女は[[ジバンシィ]]クリエイティブディレクターリカルド・ティシがデザインしたアンサンブルを着用し、胸などを露出させた<ref>{{Cite web|url=http://www.news.com.au/entertainment/celebrity-style/red-carpet/madonnas-peekaboob-met-gala-moment/news-story/8210214260ffc6e6080d3c4b91398ad0|title=Madonna’s peek-a-boob Met Gala moment|website=NewsComAu|accessdate=May 17, 2016}}</ref>。[[マドンナ (歌手)|マドンナ]]は、「私たちは世界中で公民権と同性愛者の権利のために戦い続けてきました。 女性の権利に関して言えば、私たちはまだ暗い時代にいます。 メットボールでの私のドレスは、政治的な声明であり、ファッションの声明でもありました。」<ref>{{Cite web|url=http://www.news.com.au/entertainment/celebrity-style/red-carpet/madonna-slams-ageist-and-sexist-met-gala-outfit-critics/news-story/62dae2042c15284ae704a2439b9ae158|title=Madonna slams ‘ageist and sexist’ Met Gala outfit critics|website=NewsComAu|accessdate=May 17, 2016}}</ref>と語っている。


2018年、ローマカトリックがテーマの際、[[教皇]]のミトラを身に着けた[[リアーナ]]が登場した。[[カトリック教会]]が[[バチカン]]から40以上の教皇の服を貸し、ティモシーM.ドーラン枢機卿が出席していたにもかかわらず、ソーシャルメディア上のカトリックはそれを「冒涜的」かつ「犠牲的なコスプレ」と呼んだ<ref>{{Cite news|last=Quinn|first=Dave|title=The Met Gala's 'Catholic Imagination' Theme Called 'Blasphemous' and 'Sacrilegious' by Critics|url=http://people.com/style/met-gala-2018-critics-call-catholic-theme-blasphemous/|accessdate=May 9, 2018|newspaper=[[People (magazine)|People]]|date=May 8, 2018}}</ref><ref>{{Cite news|last=Syme|first=Rachel|title=Pope Rihanna and Other Revelations from the Catholic-Themed 2018 Met Gala|url=https://www.newyorker.com/culture/on-and-off-the-avenue/pope-rihanna-and-other-revelations-from-the-catholic-themed-2018-met-gala|accessdate=May 9, 2018|newspaper=[[The New Yorker]]|date=May 8, 2018}}</ref>。カイル・スミスは、カトリック教会は実際には「そのシンボルへの嘲笑を扇動している」と主張した<ref>{{Cite news|last=Smith|first=Kyle|authorlink=Kyle Smith|title=Red-Carpet Catholicism Is a Loss for the Church|url=https://www.nationalreview.com/2018/05/met-gala-red-carpet-mocks-catholic-symbols|accessdate=May 9, 2018|newspaper=[[National Review]]|date=May 9, 2018}}</ref>。
2018年、ローマカトリックがテーマの際、[[ミトラ (司教冠)]]を身に着けた[[リアーナ]]が登場した。[[カトリック教会]]が[[バチカン]]から40以上の教皇の服を貸し、ティモシーM.ドーラン[[枢機卿]]が出席していたにもかかわらず、ソーシャルメディア上のカトリックはそれを「冒涜的」かつ「犠牲的なコスプレ」と呼んだ<ref>{{Cite news|last=Quinn|first=Dave|title=The Met Gala's 'Catholic Imagination' Theme Called 'Blasphemous' and 'Sacrilegious' by Critics|url=http://people.com/style/met-gala-2018-critics-call-catholic-theme-blasphemous/|accessdate=May 9, 2018|newspaper=[[People (magazine)|People]]|date=May 8, 2018}}</ref><ref>{{Cite news|last=Syme|first=Rachel|title=Pope Rihanna and Other Revelations from the Catholic-Themed 2018 Met Gala|url=https://www.newyorker.com/culture/on-and-off-the-avenue/pope-rihanna-and-other-revelations-from-the-catholic-themed-2018-met-gala|accessdate=May 9, 2018|newspaper=[[The New Yorker]]|date=May 8, 2018}}</ref>。カイル・スミスは、カトリック教会は実際には「そのシンボルへの嘲笑を扇動している」と主張した<ref>{{Cite news|last=Smith|first=Kyle|authorlink=Kyle Smith|title=Red-Carpet Catholicism Is a Loss for the Church|url=https://www.nationalreview.com/2018/05/met-gala-red-carpet-mocks-catholic-symbols|accessdate=May 9, 2018|newspaper=[[National Review]]|date=May 9, 2018}}</ref>。


2018年、アナ・ウィンターは18歳未満のゲストはガラに参加できない場合があると公表した<ref>{{Cite news|url=https://www.hollywoodreporter.com/news/met-gala-has-new-18-age-restriction-maddie-ziegler-reveals-1108774|title=Met Gala Has New Age Restriction for Attendees|newspaper=The Hollywood Reporter|accessdate=November 30, 2018|language=en}}</ref>。
2018年、アナ・ウィンターは18歳未満のゲストはガラに参加できない場合があると公表した<ref>{{Cite news|url=https://www.hollywoodreporter.com/news/met-gala-has-new-18-age-restriction-maddie-ziegler-reveals-1108774|title=Met Gala Has New Age Restriction for Attendees|newspaper=The Hollywood Reporter|accessdate=November 30, 2018|language=en}}</ref>。

2023年1月13日 (金) 08:46時点における版

Met Gala
種類 Fundraising gala, contribution of 30K USD per seat to enter the 2019 Met Gala
頻度 Annual, held on the first Monday of May[1]
会場 Metropolitan Museum of Art, Costume Institute
会場所在地 ニューヨークマンハッタン5番街
開催国 United States
経年 1948 – present[2]
創始者 Eleanor Lambert
最終開催 2022年5月2日
次回 2023年5月1日
主催 Vogue
ウェブサイト
Costume Institute Gala
Gala started in 1946 and the first event was held in 1948.[3]
メトロポリタン美術館 、 アッパーイーストサイドの 5番街 、メットガラは1972年以来毎年開催されている[4]

メットガラ（英語: Met Gala）は、毎年5月の第一月曜日にニューヨークのメトロポリタン美術館で開催されるファッションの祭典である。コスチュームインスティテュートガラと正式に呼ばれ、 メットボールの名でも知られており、 ニューヨーク市のメトロポリタン美術館のコスチュームインスティテュート（メトロポリタン美術館服飾研究所）の利益のため毎年行われているチャリティーイベント。 コスチュームインスティテュートの毎年恒例のファッション展示会[5]の開幕を飾る祭典でもある[6]。

世界中から多くのセレブが参加し、それぞれが豪華なドレスを披露する。

概要

目的はメトロポリタン美術館の中で唯一「自らの資金で活動を維持する必要がある学芸部門」であるコスチュームインスティテュートの資金調達であり、協会が毎年開催するファッション展覧会のオープニング・イベントとなっている。 1995年からアメリカ版『ヴォーグ』の編集長アナ・ウィンターが主催者を務めている。2018年はメトロポリタン美術館史上最も多くの訪問者を誇る展覧会となり、収益は8桁の金額に上る。そのため、メットガラのレッドカーペットは、デザイナーが作品を発信する最高の機会となっている[7]。

ゲストリストはイベント前夜にならないと公開されないが、世界的スターたちが一堂に会する。2018年はビヨンセと妹のソランジュ、ヒップホップトリオのミーゴス、女優のプリヤンカー・チョープラー、サラ・ジェシカ・パーカー、ゼンデイヤ、リアーナ、ニッキー・ミナージュ、ソフィア・コッポラ等であった。ゲストたちは展覧会テーマに基づいたデザインのドレスで出席するのが毎年の慣例である。スター達の過剰な着こなしを見ることがメットガラの醍醐味となっている[7]。

イベントに出席するのは例年約600人である。チケット価格は1枚約30,000ドル（約330万円）でテーブルを押さえる場合は約275,000ドル（約3000万円）かかるが、ゲストとして招待されていれば参加費を払う必要はない。レッドカーペットに登場したゲストたちは展覧会を鑑賞し、自分の席についてディナーとドリンクを楽しむ。パフォーマンスが行われることもあり、2018年はマドンナが特別出演した[7]。

毎年のイベントは、その年のコスチュームインスティテュート展示会のテーマを祝うものであり、展示会のテーマに合うようにゲストがファッションを選択することが期待されるため、夜のフォーマルドレスについてトーンが設定される。

メットガラは、1948年に、新しく設立されたCostume Institute（コスチュームインスティテュート）に資金を集め、その年次展示のオープニングを飾る方法として設立。 最初のガラは深夜の夕食で、チケットはそれぞれ50ドル[8]。 元『ヴォーグ』編集長のダイアナ・ヴリーランドがコスチュームインスティテュートの「特別コンサルタント」として残した遺産に基づいて、1973年以来「豪華で大ヒットのイベント」「ニューヨークの宝石」「社交界の頂点」 [9][10] として有名になる。

世界で最も著名で排他的な社交イベントの1つとして広く認識され、またニューヨーク市で最大の資金調達の夜の1つであり、2013年に900万ドルが調達され、翌年には1200万ドルを記録 [11][12][13][14] 。メットガラは、研究所のための資金調達で最も顕著な発生源の一つであり[15]、 以来、2019年のイベントの後に合計で$ 200Mドルを上回ると予想される拠出金とアナ・ウィンターの1995年に研究所の議長を想定した[16]。

歴史

メットガラは1948年に新しく設立されたコスチューム・インスティテュートの資金を調達としてファッション広報担当のエレノア・ランバートが設立した。最初のガラは夕食でチケットはそれぞれ50ドルだった。その後、数十年間はニューヨークの慈善団体の年間利益の1つにすぎなかった。そのため、参加者のほとんどがニューヨークの上流階級やファッション業界の人々だった。 会場は1948年から1971年までウォルドルフ＝アストリア、セントラルパーク、レインボールームなどで開催された。

1972年に『ヴォーグ』元編集長であるダイアナ・ヴリーランドがコスチュームインスティテュートのコンサルタントになった事でデザイナーやファッション業界関係者、セレブリティーらを一同に集めて開催される形式となった[17]。

1999年にアナ・ウィンターが理事長を務めるようになってからはよりセレブを中心としたイベントへとシフトしていった。華やかな衣装をまとい、レッドカーペットを歩く様子がメディアの注目を浴びるようになった[18]。

このイベントは、リアーナ、ダイアナ・ロス、シェールなどの参加者が街のエリートと混ざり合い、セレブ志向になり始め [19] メットで最初に開催され、テーマが紹介されたのは、フリーランド時代のこと。 [19]

詳細

メットコスチュームインスティテュートガラは、インスティテュートの毎年恒例のファッション展示会のオープニングセレモニーとして機能する主要な資金調達イベントである[20]。イベントに続いて、展覧会が数ヶ月間開催される。 2014年の展示会は、2014年5月8日から8月10日まで開催される予定であった[21]。芸術、ファッション、上流社会、映画、音楽の人物が参加するこのイベントは、1948年からメットで開催されており[22] 、ファッション業界で最も重要なレッドカーペットイベントと評価されている[23][24][25][26][27]。そのレッドカーペットのファッションは、広く写真に撮られ、レビューされ、批評され、模倣されている[28][29][30][31]。ガラの開催のため、博物館は5月の第1月曜日には休館となる[32]。

Vogue誌の編集長であり、1995年からガライベントの議長を務めるアナ・ウィンター（1996年と1998年を除く）は、利益委員会とゲストリストの両方を監督し、Vogueスタッフが招待者のリストの作成を支援している[6]。2014年には、イベントの独占性を高めるために価格が10,000ドル引き上げられた後、公式のゲストリスト外の人の個別チケットは30,000米ドルかかることになった[25][33][34]。年間のゲストリストは、約650または700人に制限されている[35][36]。

テーマ

毎年このイベントにはテーマがあり、カクテルアワーとフォーマルディナーが含まれ [37][38] カクテルアワーの間、ゲストはレッドカーペットの上を歩き、その年の特別なテーマの展示会を見学[36]。テーマは、毎年恒例の展示会の雰囲気を整えるだけでなく、その年のテーマを支持するために服を着ようとするゲストのためにも設定されるが [39][40] 2013年のように、明確な文体的な指示を提供しないため、テーマが少し混乱する場合もあり、2014年のように一方の性別にとって、他方の性別よりもはるかに難しいテーマというのもある [41][42]。

  • 2021:イン・アメリカ：ファッションの辞書 (In America: A Lexicon of Fashion) 2021年9月13日[107]
  • 2022:イン・アメリカ：ファッションのアンソロジー (In America: An Anthology of Fashion) 2022年5月2日[108]
  • 2023:カール・ラガーフェルド：美のライン (Karl Lagerfeld: A Line of Beauty) 2023年5月1日予定[109]

ギャラリー

  • 2015年の「中国：鏡を通して」に展示されたGuo Peiのガウン
    2015年の「中国：鏡を通して」に展示されたGuo Peiのガウン
  • 中国の花をモチーフにしたバレンシアガのドレス
    中国の花をモチーフにしたバレンシアガのドレス
  • サベージビューティー展
    サベージビューティー展

共同議長、名誉委員長、エンターテイメント

ガラの議長を務めるアナ・ウィンターのほかに、毎年さまざまな共同議長と名誉議長がいる。 過去の共同議長と名誉委員長のリストには、エンターテイメントも含まれる。

Date of Gala Co-chairs Honorary Chairs Headline Performers
December 4, 1995 Annette de la Renta, Clarissa Bronfman[110] Karl Lagerfeld, Gianni Versace[111] N/A
December 7, 1998 Miuccia Prada, Paula Cussi, Pia Getty[112] None N/A
December 6, 1999 Tommy Hilfiger, Aerin Lauder[113] None N/A
April 23, 2001 Christina and Lindsay Owen-Jones, Annette and Oscar de la Renta, Carolina Herrera[114] Caroline Kennedy and Edwin A. Schlossberg N/A
April 28, 2003 Tom Ford, Nicole Kidman[115] None N/A
April 26, 2004 None Jacob Rothschild, Jayne Wrightsman[116] N/A
May 2, 2005 Karl Lagerfeld, Nicole Kidman[117] Caroline, Princess of Hanover N/A
May 1, 2006 Christopher Bailey, Sienna Miller[118] Rose Marie Bravo, The Duke of Devonshire N/A
May 7, 2007 Cate Blanchett, Nicolas Ghesquière[119] François-Henri Pinault N/A
May 5, 2008 George Clooney, Julia Roberts[120] Giorgio Armani N/A
May 4, 2009 Kate Moss, Justin Timberlake[121] Marc Jacobs N/A
May 3, 2010 Oprah Winfrey, Patrick Robinson[122] None Lady Gaga
May 2, 2011 Colin Firth, Stella McCartney François-Henri Pinault and Salma Hayek[123] Florence and the Machine
May 7, 2012 Carey Mulligan, Miuccia Prada[124] Jeff Bezos Bruno Mars
May 6, 2013 Rooney Mara, Lauren Santo Domingo, Riccardo Tisci[125] Beyoncé Kanye West
May 5, 2014 Aerin Lauder, Bradley Cooper, Oscar de la Renta, Sarah Jessica Parker, Lizzie and Jonathan Tisch [126] None Frank Ocean
May 4, 2015 Jennifer Lawrence, Gong Li, Marissa Mayer, Wendi Murdoch[127] Silas Chou Rihanna
May 2, 2016 Taylor Swift, Idris Elba, Jonathan Ive[128] Nicolas Ghesquière, Karl Lagerfeld, Miuccia Prada The Weeknd
May 1, 2017 Gisele Bündchen and Tom Brady, Katy Perry, Pharrell Williams[129] Rei Kawakubo[130] Katy Perry
May 7, 2018 Amal Clooney, Rihanna, Donatella Versace[131] Christine and Stephen A. Schwarzman[132] Madonna
May 6, 2019 Lady Gaga, Harry Styles, Serena Williams, Alessandro Michele[133] None Cher
Planned for May 4, 2020 (canceled) Meryl Streep, Emma Stone, Lin-Manuel Miranda, Nicolas Ghesquiere None N/A
September 13, 2021 Tom Ford, Adam Mosseri Instagram Justin Bieber
May 2, 2022 Regina King, Blake Lively, Ryan Reynolds, Lin-Manuel Miranda Instagram Lenny Kravitz
May 1, 2023 後日発表予定 後日発表予定 後日発表予定

論争

2014年に燕尾服のドレスコードを発表し、多くのメディアは、セレブリティのゲストでさえ、伝統的な燕尾服を入手することは困難であり費用もかかると指摘した[134][135]。

2015年、テーマ「中国：鏡を通して」は、以前は「中国のささやき：アート、映画、ファッションにおける東洋物語」と名付けられた[136]。同年のテーマは、「何世紀にもわたってアジアの孤立主義が全面的に複雑化した微妙な制度化された人種差別のリマインダーであり、ソーシャルメディアの無知とミーム可能な性質によって悪化した西洋のステレオタイプに耐えている」と評論家に語らせた。

2016年、マドンナはテーマ「マヌスxマキナ：テクノロジー時代のファッション」を流しながら、ガラの歴史の中で最も物議を醸す衣装の1つを提供した。彼女はジバンシィクリエイティブディレクターリカルド・ティシがデザインしたアンサンブルを着用し、胸などを露出させた[137]。マドンナは、「私たちは世界中で公民権と同性愛者の権利のために戦い続けてきました。 女性の権利に関して言えば、私たちはまだ暗い時代にいます。 メットボールでの私のドレスは、政治的な声明であり、ファッションの声明でもありました。」[138]と語っている。

2018年、ローマカトリックがテーマの際、ミトラ (司教冠)を身に着けたリアーナが登場した。カトリック教会がバチカンから40以上の教皇の服を貸し、ティモシーM.ドーラン枢機卿が出席していたにもかかわらず、ソーシャルメディア上のカトリックはそれを「冒涜的」かつ「犠牲的なコスプレ」と呼んだ[139][140]。カイル・スミスは、カトリック教会は実際には「そのシンボルへの嘲笑を扇動している」と主張した[141]。

2018年、アナ・ウィンターは18歳未満のゲストはガラに参加できない場合があると公表した[142]。

出典

[脚注の使い方]
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