피스트(가수)

Feist (singer)
페이스트
Feist performing at Coachella, 2012
2012년 Coachella에서 공연하는 Feist
배경 정보
생년월일레슬리 파이스트
태어난 (1976-02-13) 1976년 2월 13일(46세)
캐나다 노바스코샤주 애머스트
기원.캘거리, 앨버타, 캐나다
장르
직업
  • 음악가
  • 가수.
  • 작곡가
기기
  • 보컬
  • 기타
액티브 년수1991년 ~ 현재
라벨
웹 사이트listentofeist.com

레슬리 파이스트(Leslie Feist, 1976년 2월 13일 ~ )는 캐나다의 인디 팝 싱어송라이터이자 기타리스트로,[2] 솔로 가수이자 인디 록 그룹 브로큰 소셜 씬(Broken Social Scene)의 멤버로 활동하고 있다.

Feist는 1999년 Monarch의 발매와 함께 그녀의 솔로 음악 경력을 시작했다.그녀의 후속 스튜디오 앨범인 2004년에 발매된 Let It Die와 2007년에 발매된 The Reminder는 비평가들로부터 호평을 받았고 250만 장 이상이 팔리며 상업적으로 성공했다.이 리마인더로 Feist는 최우수 [3]신인상 후보에 오르는 등 네 개의 그래미 후보에 올랐다.그녀는 [4]2개의 올해의 아티스트를 포함하여 11개의 주노 어워드를 받았다.그녀의 네 번째 정규 앨범인 Metals는 2011년에 발매되었습니다.2012년, Feist는 메탈 그룹 Mastodon과 함께 분할 EP를 작업했고, 그 과정에서 [5]인터랙티브한 뮤직비디오를 발매했다.

Feist는 2012년 시상식에서 3개의 Juno 상을 받았습니다.올해의 아티스트, 올해의 어덜트 얼터너티브 앨범, 올해의 음악 DVD가 그녀의 다큐멘터리 Look at the Light [6]Do Now로 선정되었습니다.

초기 생활

레슬리 파이스트는 1976년 2월 13일 캐나다 노바스코샤주 암허스트에서 태어났다.그녀의 부모님은 둘 다 예술가이다.그녀의 아버지인 해롤드 페이스트는 미국계 캐나다인 추상 표현주의 화가였으며 앨버타 미술 디자인 대학과 뉴브런즈윅 [7]색빌에 있는 마운트 앨리슨 대학에서 가르쳤다.그녀의 어머니 린 페이스트는 서스캐처원 출신의 도자기 학생이었다.첫째 아이 벤이 태어난 후, 가족은 삭빌로 [8]이사했다.Feist는 또한 1990년대 록 밴드 Junkhouse에서 연주하고 수많은 아티스트를 위해 프로듀서를 했던 기타리스트 Dan Achen의 조카이기도 하다.[9]

Feist의 부모는 그녀가 태어난 직후 이혼했고 Ben, Feist, 그리고 그들의 어머니는 Saskatchewan의 Regina로 이사했고 그곳에서 그들은 그녀의 조부모와 함께 살았다.그들은 나중에 앨버타주 캘거리로 이사했고, 그곳에서 그녀는 대안 고등학교뿐만 아니라 비숍 캐롤 고등학교도 다녔다.그녀는 작가가 되기를 열망했고, 젊은 시절의 많은 부분을 [10]합창단에서 노래하며 보냈다.12살 때, 페이스트는 캘거리 동계 올림픽 개막식에서 1,000명의 댄서들 중 한 명으로 공연을 했고, 그녀는 "1234" 비디오의 영감으로 이것을 인용했다.

아버지가 미국인이기 때문에 파이스트는 캐나다-미국 이중 [11]국적을 가지고 있으며,[12][13] 나중에 애플과의 거래의 일환으로 미국 시민권을 받았다고 농담을 했다.

음악 경력

1991년, 15세의 나이에, Feist는 그녀가 플라시보라고 불리는 캘거리 펑크 밴드의 리드 보컬을 설립하면서 음악으로 시작했다.[10][14]그녀와 그녀의 밴드 동료들은 지역 배틀 오브 더 밴드 대회에서 우승했고 라몬즈가 출연하는 인페스트 1993 페스티벌에서 오프닝 무대를 수상했습니다.이 콘서트에서 그녀는 브렌던 캐닝을 만났는데, 브렌던 캐닝은 그녀의 밴드 hHead가 그녀의 직전에 공연을 했고, 10년 [15]후 그녀와 함께 Broken Social Scene에 합류했다.

1995년, Feist는 성대 손상으로부터 회복하기 위해 음악을 쉬어야 했다.그녀는 1996년에 캘거리에서 토론토로 이사했다.그 해에 그녀는 hHead의 Noah Mintz로부터 그의 솔로 프로젝트인 Noah's Arkweld에서 베이스를 연주해 달라는 요청을 받았다.그녀는 이전에 베이스를 연주한 적이 없음에도 불구하고 노아의 아켈드에서 1년 동안 베이스 기타를 연주했다.1998년, 그녀는 밴드 바이 디바인 라이트의 리듬 기타리스트가 되었고 1998년, 1999년, 그리고 2000년에 걸쳐 그들과 함께 투어를 했다.그녀는 또한 보데가의 라이브 공연에서 기타를 연주했지만 [16]밴드의 공식적인 멤버는 아니었다.

1999년, 파이스트는 친구 메릴 니스커와 함께 컴 애즈 유 아레 위의 퀸 웨스트 아파트로 이사했는데, 니스커는 일렉트로 펑크 뮤지션 [17][18]피치로 연주를 시작했다.Feist는 Peachs' 쇼에서 양말 인형을 사용하고 자신을 "Bitch Lap Lap"[19]이라고 부르며 무대 뒤에서 일했다.두 사람은 2000년부터 2001년까지 영국에서 함께 투어를 하며 엘라스티카와 [20]MIA의 저스틴 프리슈만과 함께 지냈다.Feist는 The Teakes of Peaches에서 게스트 보컬로 출연했다.Feist는 "Lovertits"라는 노래의 Peaches의 비디오에 등장하여 암시적으로 자전거를 문지르고 핥는다.나중에, Feist는 그녀의 앨범 Open Season에서 Gonzales와 함께 이 노래를 커버했다.2006년, Feist는 "Give 'Er"이라는 제목의 트랙에서 백업 보컬을 맡았고, 이 곡은 "Impach My Bush"라는 앨범에 수록되었다.

모나크 (보석 머리를 숙여라) (1999-2001)

Feist의 솔로 데뷔 앨범인 Monarch는 1999년에 발매되었습니다.이 곡은 "Monarch"와 "That's What I Say, It's Not What I Mean"을 포함한 10개의 곡으로 구성되어 있다.이 앨범은 후에 드라게트를 형성하게 될 댄 커츠에 의해 제작되었다.

Let It Die (2001 ~2006)

2001년 여름, Feist는 상업적으로 발매된 적이 없는 "The Red Demos"라고 불리는 7개의 곡을 집에서 직접 제작했다.그녀는 곤잘레스와 함께 2년 이상을 유럽 전역을 여행하며 보냈다.같은 해 그녀는 오랜 친구들의 그룹에 합류하여 토론토 인디 록 그룹인 Broken Social Scene의 새로운 버전을 만들었고, 사실상의 밴드 리더인 케빈 [21]드류로부터 기타를 연주하는 것을 금지당한 후 많은 곡에 보컬을 추가했다.그녀는 이후 밴드와 함께 You Forget It in People을 녹음했다.곤잘레스와 함께 유럽 투어를 하는 동안, 그들은 후에 그녀의 메이저 레이블 데뷔가 될 Red Demos를 녹음한 새로운 버전의 그녀의 집을 녹음하기 시작했다.Let It Die는 독창적인 작곡과 커버를 모두 다루었고, Feist는 작곡가로서 그리고 다른 아티스트들의 곡의 혁신적인 해석자로도 주목받았다.

Let It Die 녹음 후 Feist는 파리로 이사했다.유럽에서는 노르웨이 듀오 '킹스 오브 컨비니언스'와 함께 앨범 'Riot on a Empty Street'에서 공동 작사, 객원 보컬로 'Know How'와 'The Build Up'을 불렀고, 앨범 '랑데부'에서는 제인 버킨과 듀엣으로 'The Simple Story'를 공동 작사, 불렀다.

2005년 Feist

Feist는 2004년, 2005년 및 2006년에 북미, 유럽, 아시아 및 호주를 돌며 Let It Die를 지원했습니다.2004년 캐나다 주노 어워드에서 "최고의 신인상"과 "최고의 얼터너티브 록 앨범"을 수상했다.Let It Die의 판매량은 국제적으로 50만 장에 달하며, 그녀는 캐나다에서 플래티넘 음반과 프랑스에서 골드 앨범을 수상했습니다.동료 캐나다 벅 65는 2004년 주노 어워드에서 올해의 비디오상 후보에 올랐던 "One Evening"의 파이스트 감독 뮤직비디오에 출연했다.

2005년, Feist는 유니세프 자선 노래 "Do They Know It's Hallowe'en?"에 기고했다.트랙 "무사붐"은 영화 500일의 여름에서뿐만 아니라 라코스테 남성 향기 광고에 사용되었다.

리믹스와 콜라보레이션의 앨범인 Open Season은 2006년 4월 18일에 발매되었습니다.

Feist는 또한 2006년 영화 파리, je'taime의 사운드 트랙 "La Méme Histoire"와 "We're All in the Dance" 두 곡에 그녀의 목소리를 빌려주었다.

리마인더 (2006-2007)

2006년 실적

2006년 초, Feist는 [18]파리로 이사하여 LaFrette Studios에서 Gonzales, Mocky, Jamie Lidell, Renaud Letang, 투어 밴드 Bryden Baird, Jesse Baird, Hustle의 사도 Julian Brown과 함께 LaFrette Studio에서 La It Die의 후속작을 녹음했다.

Feist의 세 번째 솔로 앨범인 The Reminder는 2007년 4월 23일 유럽에서, 그리고 2007년 5월 1일 캐나다, 미국 그리고 다른 나라들에서 발매되었습니다.그녀는 앨범을 [22]홍보하기 위해 전 세계를 순회했다.이 앨범에는 뉴 버팔로의 샐리 셀트먼이 공동 작곡한 곡인 "1234"가 수록되어 있는데, 이 곡은 아이팟 나노 광고에 피처링되어 미국에서 8위를 차지했는데 이는 인디 록 뮤지션들에게 흔치 않은 위업이고 다운로드만으로 10위 안에 들었기 때문에 더욱 주목할 만 하다.그녀는 언론에서 찬사를 받았고 2007년 6월 뉴욕 타임즈 예술 섹션의 표지에 실렸다.리마인더는 전 세계에서 100만 부 이상 판매되었으며,[23] 미국에서 골드 인증을 받았습니다.이 앨범은 또한 2008년 4월 6일 앨버타 캘거리에서 열린 "올해의 앨범"으로 2008 주노상을 수상했다.

많은 싱글곡의 비디오는 "Mushaboom"의 비디오를 감독하고 "1234", "My Moon, My Man", "I Feel It All"을 감독했던 패트릭 딸스가 감독했다. "1234"와 "My Moon, My Man"은 호평을 받은 안무가 & No Dancem Franceie가 안무했다.허니 허니를 위한 비디오는 아방가르드 인형단인 올드 트라우트 인형 공방의 작품을 다루고 있다.

"I Feel It All"은 영국 청소년 코미디 영화 "The Interbetweeners"에 등장했고 영화 "The Accidental Send"에 사용되었다."허니 허니"는 L Word (5.06화 "라이트!")에 실렸습니다.카메라!액션!)"I Feel It All"은 2008년 영화 "The Women"에 출연했다.인기 독일 DJ 보이즈 노이즈가 2007년 데뷔 앨범 오이오이에 수록된 마이 문 마이 맨을 리믹스했다.DJ는 또한 리믹스로 세트를 마감하는 것으로 알려져 있다.2009년 1월, 본 아이버는 호주 라디오의 트리플 J의 리마인더에 나오는 파이스트의 "The Park"의 커버를 연주했다."Limit to Your Love"라는 노래는 영국 십대 드라마 스킨스의 시즌 2 에피소드 1에 수록되었고 영화 "The Accidental Word"에 사용되었다.이 곡의 커버 버전은 영국의 가수이자 프로듀서인 제임스 블레이크에 의해 2011년 그의 셀프 타이틀 앨범의 싱글로 발표되었다.

이 노래를 피처링한 애플 아이팟 나노 광고가 방영되기 전 리마인더는 주당 약 6,000장, "1234"는 주당 2,000장의 다운로드로 판매되었습니다.광고에 이어, 이 노래는 총 다운로드 수 7만 3천 건을 넘었고, 핫 디지털 송 7위, 빌보드 핫 100 8위에 올랐습니다; The Reminder는 19,[24]000건의 판매고를 올리며 빌보드 200에서 36위에서 28위로 뛰어올랐습니다.영국의 아이팟 나노 TV 광고에 이어, 이 싱글은 원래 차트 순위인 102위를 제치고 영국 차트 8위에 올랐다.타임지는 "1234"를 2007년 최고의 노래 10곡 중 하나로 선정하며 2위에 올랐다.작가 Josh Tyrangiel은 Feist가 "그녀만의 지혜와 활기가 뒤섞인"[25][26] 노래를 불렀다고 칭송하면서 이 노래를 "걸작"이라고 불렀다.2008년 4월 6일, Feist는 "Single of the Year"로 Juno Award를 수상했다.

Feist는 세서미 스트리트에서 39번째 시즌(2008년) 동안 "1234"의 대체 버전을 공연하며 아이들에게 숫자 [27]4까지 세는 법을 가르쳤다.그녀는 머펫과 함께 일하는 것이 경력상의 [28]하이라이트라고 말했다.

2009년, Feist는 그녀의 노래 "The Water"에 초점을 맞춘 Broken Social Scene의 밴드메이트 케빈 드류가 연출한 단편 영화에 출연했다.페이스트는 실리언 머피와 데이비드 폭스와 함께 "마더"의 조용한 역할로 출연한다.이 영화는 2009년 3월 2일부터 일주일간 Pitchfork.com에서 스트리밍되었습니다.Feist는 이 사이트와의 인터뷰에서 이 영화에 출연한 경험을 "영화 속에서 영화를 보는 것"이라고 표현했다."[29]

금속 (2007~2013)

2007년, Feist는 Spinner.com의 2007 Women Who Rock Right [30]Now 에서 9위에 올랐고 Spin's와 Blender's Breakout Artist of the [31][32]Year로 선정되었습니다.밥 와이즈먼을 유럽 오프닝 공연으로 데려간 후 그녀는 그의 비디오 Who Am I에 출연했고 그와 함께 You Don't Love Me 드럼을 연주했다.

Feist는 Annie Leibovitz가 2007년 11월호 Vanity Fair에서 포크 [33]음악에 관한 사진 에세이의 일부로 사진을 찍었다.그해 11월 3일 토요일 밤 [34]라이브에서 "1234"와 "I Feel It All"을 공연했다.

Feist는 2008년 퀘벡 페스티벌 라이브 (캐나다 퀘벡)

Feist는 Naked Eye 2008년 봄호 표지에 실렸다.4월 28일, Feist는 Stephen Colbert와 인터뷰를 했다.쇼의 마지막에 그녀는 "I Feel It All"을 공연했고, 콜버트는 "1234" 비디오에서 파란색의 시퀸드, 끈이 없는 점프수트를 입었다.Feist는 콜버트와 함께 그의 첫 크리스마스 특집인 A Colbert Christmas에 다시 합류했습니다. 2008년 11월 23일에 첫 방송된 '모두의 가장 위대한 선물!'그녀는 천국의 과부하 전화 서비스를 위해 일하는 천사 역할을 했다.그녀는 또한 케이프 [35]굿바이 탐험대에 동행했다.2008년 10월 20일, 그녀는 캐나다 프레스와의 인터뷰에서 마지막 앨범 리마인더의 성공에 따라, 음악 산업의 압박에서 벗어나 자신의 다음 경력을 "1분간 [36]쉬어야" 한다고 느꼈다.

2009년 3월, 윌코의 7집 앨범 [37]「You and I」에 게스트로 출연하는 것이 발표되었다.

2009년, 파이스트는 레비틴의 베스트셀러인 "이것이 당신의 뇌 온 뮤직"을 바탕으로 신경과학자이자 작가인 다니엘 레비틴과 함께 CTV TV 영화 "마이 뮤지컬 브레인"에 출연했다.

Feist는 브루클린 밴드 Grizley Bear와 함께 에이즈 자선단체 Red Hot Organization을 위한 노래 "Service Bell"을 공동 작업했다.이 노래는 레드 핫의 앨범 Dark Was the Night에 수록되어 있으며, 그녀는 2009년 6월 토론토 쇼에서 이 노래를 부르고 "Two Weeks"의 백 보컬에 기여하기 위해 이 밴드에 합류했다.그녀는 또한 같은 Dark Was the Night 앨범에서 Vashti Bunyan의 "Train Song" 커버로 벤 지바드와 공동 작업을 했다.

2009년 6월, 그녀는 "This Book Is Broken"이라는 제목의 밴드의 전기 발매를 축하하는 "Broken Social Scene at a North by Northwest" 공연에 다시 참여했고, 이 공연에서는 그녀가 두드러지게 등장한다.이것은 Feist가 다시는 밴드와 함께 연주할 것 같지 않다는 다양한 루머와 모순되었다; 이것은 BSS와 함께 여러 번 출연한 것 중 첫 번째였다.2009년 7월 11일 토론토 하버프런트 센터에서 열린 그들의 콘서트 동안 브레이크드 소셜 씬(Broken Social Scene)과 함께 공연했으며,[38] 공연 내내 노래와 기타를 연주했으며 케빈 드류와의 솔로곡 메들리를 연주했다.이 콘서트는 브루스 맥도날드 감독이 촬영했고 "이 영화는 망가졌다"로 개봉했다.그녀는 Broken Social Scene의 네 번째 정규 앨범인 Presurance Rock [39]Record에서 노래를 부른다.그녀는 2010년 6월 올림픽 아일랜드에서, 그리고 2010년 12월 9일과 10일에 토론토 사운드 아카데미에서 다시 이 밴드와 공연했다.

Feist는 2009년 [40]11월부터 벡의 웹사이트에 비디오가 게재되어 Los Angeles 스튜디오에서 Skip Spence's Record Club 시리즈의 일부로 Beck, Wilco, Jamie Lidell, James Gadson과 함께 Skip Spence의 Oar를 커버했다.

그녀는 또한 캐나다 작곡가 더그 페이즐리의 두 번째 앨범인 Constant Companion에서 보컬을 맡았다.Feist는 "What I Saw"와 듀엣곡 "Don't Make Me Wait"에서 노래를 부른다.이 앨범은 2010년 10월 12일에 발매되었습니다.

그녀의 노래 "Limit to Your Love"는 영국의 포스트 더브스텝 아티스트 제임스 블레이크에 의해 커버되었고 이후 베니 베나시에 의해 덥스텝 트랙으로 리믹스되어 2011 울트라 뮤직 페스티벌에서 높은 찬사를 받았다.

2011년 7월 7일, 파이스트는 라디오헤드의 콜린 그린우드, 에어의 니콜라스 고딘, 핫랏과 비누&스킨과 함께 파리 [41][42]드 라에크에서 열린 올스타 공연 "The Velvet Underground"와 니코의 "Femme Fatale"을 공연했다.

그녀의 앨범 Metals는 2011년 9월 30일에 발매되었습니다.공동 작업자에는 발게이어 시구르드손, 칠리 곤잘레스, [43]모키가 포함됩니다.이 앨범은 음악 평론가들로부터 광범위한 찬사를 받았고 2012년 [45]1월 !earshot Campus and Community National Top 50 앨범 차트에 올랐다.Feist는 캘리포니아 [46]빅서 절벽에 있는 맞춤 제작 스튜디오에서 Metals를 녹음했습니다.

2012년 코첼라에서

2012년, 파이스트는 프로그레시브 메탈 밴드인 마스토돈의 노래를 커버했고 마스토돈도 또한 페이스트를 커버했으며, 두 곡 모두 레코드 스토어 [47]데이에 7인치 스플릿으로 발매되었다.그들은 또한 'A Concur'[5]라는 곡의 크로스페이딩 인터랙티브 비디오를 공개했다.

Feist는 또한 2011년 영화 "The Muppets"에 카메오로 출연했다.

2012년, 그녀는 영화 트와일라잇 사가: 브레이킹 던 파트 2만을 위한 곡 "파이어 인 더 워터"를 작곡했다.이 노래는 에드워드와 벨라가 그들의 오두막에서 친밀할 때 연주되었고 비평가들로부터 호평을 받았다.

그녀의 노래 "The Water"는 미국의 재즈 바이올리니스트 잭 브록의 2012년 앨범 "Almost Never Was"에서 커버되었다.

2013년 1월에는 Feist가 레이블 동료 Broken Social Scene과 함께 Arts & Crafts 10주년을 기념하여 Arts & Crafts Field Trip Music Festival을 헤드라인으로 발표하였습니다.

빛이 지금 한 일과 즐거움을 보세요(2013–현재)

2010년 9월, Feist는 웹사이트를 통해 Look at the Light Did [48]Now라고 불리는 리마인더의 창조적인 제작 과정에 대한 다큐멘터리 영화의 개봉을 발표했다.이 영화는 캐나다 영화감독 Anthony Seck가 감독했고 Super 8mm 필름으로 촬영되었다.이 영화는 2010년 12월에 DVD로 출시되었고, 제한된 시리즈 상영이 이루어졌으며, 여기에는 조지 스트롬불로풀로스의 Feist의 영화 후 인터뷰를 특징으로 한 Royal Ontario Museum에서의 토론토 상영이 포함되었다.

이 영화는 리마인더의 녹음과 인형극과 투영을 통한 투어의 발전에 초점을 맞추고 있다.이 영화는 밴드 멤버인 Afie Jurvanen, 프로듀서 Chily Gonzales, Broken Social Scene의 밴드 동료인 케빈 드류와 앤드류 화이트맨, 그리고 비디오 감독 Patrick Deaters와의 인터뷰를 포함한다.

DVD의 보너스 자료로는 "This One Jam"이 있는데, 이는 휴지통 클럽에서 Feist와 함께 하는 Feist의 초기 공연, 리마인더 투어의 라이브 공연, 그리고 Feist가 주연한 "The Water"와 Kevin Drew가 주연한 "Departures" 두 편의 단편 영화입니다.이 밖에도 다큐멘터리 사운드트랙(곤잘레스가 재해석하고 연주한 리마인더의 수록곡), Feist의 라이브 공연, 타이틀곡 "Look at the Light Did Now"의 두 버전이 수록되어 있으며, 그 중 하나는 이 곡의 작가인 미국인 카일 필드와의 듀엣곡으로 녹음되었다.

2017년 4월, [49]Feist는 타이틀곡 「Pleasure」를 싱글로 발매하기 전에, Fleasure를 발매했다.2017년 4월 27일, 그녀는 토론토 트리니티 세인트 폴에서 앨범을 선보였다.그녀는 앨범의 모든 내용(역순서)과 "I Feel It All"을 포함한 그녀의 초기 작품 중 일부를 연주했다.

2021년 주노 어워드에서 페이스트는 2002년 싱글곡 "It's a Good Life If You Don Don Enhanger"[50][51]에서 살아남은 멤버들과 공연을 했다.시상식 전 CBC 라디오 Q의 홍보 인터뷰에서, 밴드는 파이스트가 보컬로 제안되었기 때문에 특별히 공연을 하기로 합의했다고 말했고, 랭글로는 "그래, 그건 고르드처럼 노래를 부르거나 고르드처럼 노래하지 않으려는 남자가 아닐 거야.Feist가 [52]등장하기 전까지는 '아니오'였습니다."

2021년 6월, Feist는 2021년 [53]여름에 유럽에서 그녀의 라이브 멀티클라우드 레지던스를 시작할 것이라고 발표했습니다.함부르크, 오타와,[54] 토론토에서의 공연도 포함되었고, 새로운 [55]앨범의 발매 없이 새로운 곡들을 선보였다.처음에는 Feist와 디자이너 Rob Sinclair가 공동으로 [57][58]디자인한 개념으로,[56] Playment의 발매에 수반하는 것으로, 소규모 관객의 전통적이고 친밀하며 공동의 경험으로서 Multitudes의 스타일을 기획했습니다.

사생활

페이스트에게는 2019년 [56]말에 태어난 양녀 티후이가 있다.

음반 목록

주요 기사:페이스트의 음반 목록

필모그래피

텔레비전[59] 및 영화 크레딧 목록
연도 제목 역할. 메모들
2007 출발 그녀 자신 "My Moon My Man" 비디오 촬영 중; 말하지 않음
새터데이 나이트 라이브 그녀 자신 브라이언 윌리엄스 / 파이스트 (시즌 33, 에피소드 4)
그레이 아나토미 사운드트랙 '씰리온 우먼' (시즌 3, 22화)

'My Moon My Man' (시즌 4, 에피소드 3)

가십걸 사운드트랙 'I Feel It All' (시즌 1, 에피소드 3)
2008 세서미 스트리트 그녀 자신 '운명의 황금 삼각형' (시즌 39, 에피소드 1)은 '1234'의 대체 버전을 선보였다.
Colbert 크리스마스:가장 위대한 선물! 엔젤/셀프
2009 뮤지컬 브레인 그녀 자신 다큐멘터리
궁지에 빠져서. 그녀 자신 다큐멘터리
불타는 얼음 그녀 자신 다큐멘터리
사랑이 빛나다 그녀 자신 다큐멘터리
더 워터 마더
2010 아이보리 타워[60] 알 수 없는
라이트가 지금 한 일을 보세요[61] 그녀 자신
2011 머펫족 스몰타운 레지던트 제이슨 시겔, 에이미 애덤스, 월터(피터 린즈), 미키 루니와 함께 '삶의 행복한 노래' 공연
그레이 아나토미 사운드트랙 '왜 거기 안 가?' (시즌 8, 에피소드 8)
가십걸 사운드트랙 '더 배드 인 더 투 더 투 어'(시즌 5, 에피소드 8)
2012 그레이 아나토미 사운드트랙 '매미와 갈매기' (시즌 8, 에피소드 16)

"묘지" (시즌 8, 에피소드 23)

가십걸 사운드트랙 "묘지" (시즌 5, 에피소드 16)
트와일라잇 사가: 브레이킹 던 파트 2 사운드트랙 "불꽃 인 더 워터'
2017 군단 사운드트랙 '발견되지 않은 최초' (시즌 1, 에피소드4)

어워드

주요 기사:파이스트의 수상 및 후보 목록

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Costa, Maddy (26 March 2012). "Feist: Review – Royal Albert Hall, London". The Guardian. Retrieved 17 October 2012. ...They are a band in their own right, Mountain Man: Feist leaves them alone to sing one of their own songs and she is almost upstaged,....
  2. ^ "00년대 최고의 캐나다 인디 록 노래 60곡의 완전히 편향된 순위 2부"Vice, Cam Lindsay 2017년 4월 10일
  3. ^ hermesauto (13 September 2017). "The Esplanade's Mosaic Series returns with Feist, Shugo Tokumaru". The Straits Times. Retrieved 23 September 2017.
  4. ^ "Feist returns to New Zealand for one-off show". Stuff. 20 September 2017. Retrieved 23 September 2017.
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외부 링크

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수상과 업적
선행 주노상 신인상
2005 		에 의해 성공자
선행 주노상 올해의 아티스트상
2008
2012 		에 의해 성공자