Saltar para o conteúdo

Música LGBT

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

A música lésbica, gay, bissexual e transgênero (LGBT)[1] é um agrupmento de gêneros musicais que se concentram nas experiências de gênero e minorias sexuais como um produto do amplo movimento de libertação gay.[2]

A música LGBT abrange todo o espectro da música popular.[1][2] O lirismo e o conteúdo da música normalmente expressam a frustração, ansiedade e esperança associadas a identidades sexuais e de gênero não normativas, oferecendo aos grupos marginalizados uma plataforma vital de expressão.[3][4] Recentemente, a música popular "forneceu uma arena onde vozes marginalizadas podem ser ouvidas e identidades sexuais moldadas, desafiadas e renegociadas". A música mainstream começou a refletir a aceitação da música LGBT e queer .[5][6] Alguns ícones queer são abertamente identificadores de queer e têm causado mudanças impactantes no mundo para as pessoas LGBT. Outros são aliados heterossexuais que expressaram seu apoio à comunidade.

Origem do termo

[editar | editar código-fonte]

A origem do gênero surgiu durante a década de 1980, quando a dança pós-disco e house music, Hi-NRG e a música freestyle se tornaram mais prevalentes nos Estados Unidos e os artistas LGBT ganharam destaque por explorar as tendências da música popular.[7] O DJ Larry Levan começou sua carreira de DJ na disco gay Paradise Garage.[8]

História

[editar | editar código-fonte]

Na década de 1890, Nova Orleans começou a testar diferentes políticas de prostituição que levaram a bordéis e músicos gays como Tony Jackson ou Bessie Smith. O jazz nasceu de muitos artistas homossexuais. À medida que florescia, artistas de blues como Lucille Bogan e Ma Rainey começaram a cantar sobre suas aventuras sexuais com outras mulheres. Logo depois que o jazz decolou, os shows da Broadway e o público musical começaram a tomar forma também.

Apesar do progresso na tolerância e aceitação LGBT, os músicos ainda permanecem marginalizados na música popular. O compositor americano Leonard Bernstein teve muitas relações homossexuais, muitas vezes com outros músicos e compositores, apesar de estar em um casamento heterossexual.[9] Muitos artistas como Bernstein, Stephen Sondheim,[10] Jerome Robbins, Dimitri Mitropoulos estavam sujeitos a esconder suas identidades sexuais do público. O pianista americano Liberace foi notoriamente encerrado e negou veementemente as acusações de homossexualidade até sua morte em 1987, processando um colunista do Daily Mirror por insinuar sua sexualidade.[11] Enquanto a indústria do entretenimento agora discute mais abertamente o papel da identidade de gênero na imprensa e nas composições musicais, ainda há reticências para muitos no negócio em defender a aceitação LGBTQ.[12]

Apesar das correntes de intolerância nos Estados Unidos, a Broadway continua a fornecer uma plataforma para gênero e minorias sexuais, culminando com a produção de musicais elogiados como Kinky Boots, Hair e The Color Purple .

Artistas LGBT

[editar | editar código-fonte]

Embora a música popular sempre incluiu artistas LGBT, a crescente tolerância social do final do século XX e início do século XXI permitiu que esses artistas se manifestassem publicamente. Os primeiros exemplos disso surgiram com o movimento de liberação sexual, com artistas como Elton John, Village People, Sylvester,[13] Tom Robinson, Jill Sobule, Indigo Girls, kd lang, Freddie Mercury, David Bowie, Little Richard, Esquerita, Melissa Etheridge, Janis Ian, The B-52's, Cher, Kylie Minogue, Grace Jones, Lou Reed e Marc Almond, entre outros.

Muitos músicos abertamente LGBT se tornaram bem-sucedidos, como Elton John, que tem o single mais vendido da Billboard dos anos 1990 (" Candle in the Wind 1997 "), e Will Young, cujo single "Anything is Possible" é "Evergreen" foi o single mais vendido da década nos anos 2000.[14] O cantor country Ty Herndon se tornou gay em 2014, depois de três hits número um na Billboard Hot Country Songs.[15]

OUTMusic Awards

[editar | editar código-fonte]

Desde 2001, o programa American OUTMusic Awards funciona como uma cerimônia anual de premiação LGBT que espelha o Grammy . OUTMusic Inc., uma organização 501 (c) 3, foi fundada como LGBT Academy of Recording Arts por Diedra Meredith em 2007.[16] Os prêmios são para reconhecer alguns dos artistas LGBT que fizeram contribuições significativas para a indústria musical.[17][18]

Veja também

[editar | editar código-fonte]

Ligações externas

[editar | editar código-fonte]

Referências

  1. ↑ a b Taylor, Jodie (agosto 2012). «Taking it in the ear: On musico-sexual synergies and the (queer) possibility that music is sex». Continuum. 26: 603–614. doi:10.1080/10304312.2012.698039  |hdl-access= requer |hdl= (ajuda)
  2. ↑ a b Taylor, Jodie (2012). Playing it Queer: Popular Music, Identity and Queer World-making. Peter Lang (em inglês). [S.l.: s.n.] ISBN 9783034305532 
  3. ↑ Feigenbaum, Anna (1 de dezembro de 2010). «"Now I'm a Happy Dyke!": Creating Collective Identity and Queer Community in Greenham Women's Songs». Journal of Popular Music Studies (em inglês). 22: 367–388. ISSN 1533-1598. doi:10.1111/j.1533-1598.2010.01251.x 
  4. ↑ «History of Lesbian, Gay, Bisexual and Transgender Social Movements». Apa.org (em inglês). Consultado em 13 de abril de 2018 
  5. ↑ «Mainstream music embraces LGBT perspective». USA TODAY (em inglês). Consultado em 13 de abril de 2018 
  6. ↑ Sloop, John (agosto 2005). «In a Queer Time and Place and Race: Intersectionality Comes of Age». The Quarterly Journal of Speech. 91: 312–326. doi:10.1080/00335630500350368 
  7. ↑ Friedrichs, Ellen. «GLBT music, books and Entertainment». About.com. Consultado em 15 de janeiro de 2011. Cópia arquivada em 7 julho de 2011 
  8. ↑ «Paradise Garage» 
  9. ↑ Hubbs, Nadine (abril 2018). «Bernstein, Homophobia, Historiography». Women & Music. ProQuest 223655612 
  10. ↑ «Stephen Sondheim musical 'Company' edited to include gay couple - PinkNews · PinkNews». Pinknews.co.uk. Consultado em 4 de fevereiro de 2019 
  11. ↑ Thornton, Michael (24 de maio de 2013). «The lonely Liberace I knew». The Daily Telegraph (em inglês). ISSN 0307-1235. Consultado em 1 de agosto de 2018 
  12. ↑ Tan, Joey (26 de abril de 2018). «LGBTQ Representation and Activism in the Music Industry». Backstage Pass. 1. ISSN 2576-1978 
  13. ↑ Shorey, Jerry Portwood,Jon Freeman,Brittany Spanos,Suzy Exposito,Stacy Lambe,Zoe Camp,Marcus Borton,Eric (15 de junho de 2018). «Music's Unsung LGBTQ Heroes». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 5 de fevereiro de 2019 
  14. ↑ Erro: A tabela não é suportada, não existe ou está sendo utilizado um ID antigo que não é mais suportado pela Billboard. «History of Ricky Martin's peak position» Verifique valor |url= (ajuda). Billboard.com. Consultado em 15 de janeiro de 2011. Cópia arquivada em 2 de outubro de 2011 
  15. ↑ «Country Star Ty Herndon: 'I'm an Out, Proud and Happy Gay Man'». People.com. Consultado em 4 de agosto de 2019 
  16. ↑ Robinson, Charlotte (11 de fevereiro de 2016). «Diedra Meredith Talks LGBT Academy of Recording Arts & More». Huffington Post 
  17. ↑ Kane, Matt (17 de agosto de 2012). «LGBT Academy of Recording Arts Announces 8th Annual OUTMusic Awards». GLAAD 
  18. ↑ «About». Glaad.org. Consultado em 7 de maio de 2015 
Obtida de "https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Música_LGBT&oldid=68859387"