Przejdź do zawartości

Heitor Villa-Lobos: Różnice pomiędzy wersjami

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
[wersja nieprzejrzana][wersja przejrzana]
Usunięta treść Dodana treść
Trigon (dyskusja | edycje)
drobne redakcyjne
linki zewnętrzne
 
(Nie pokazano 15 wersji utworzonych przez 13 użytkowników)
Linia 1: Linia 1:
{{Artysta muzyczny infobox
[[Plik:Heitor Vila-Lobos (c. 1922).jpg|thumb|200px|Hector Villa-Lobos ok. 1922 roku]]
|nazwa = Heitor Villa-Lobos
'''Hector Villa-Lobos''' (ur. [[5 marca]] [[1887]] w [[Rio de Janeiro]], zm. [[17 listopada]] [[1959]] tamże) – [[Brazylia|brazylijski]] [[kompozytor]], [[Pianista (muzyk)|pianista]]-samouk, najwybitniejszy XX-wieczny kompozytor brazylijski i najsławniejszy kompozytor Ameryki Południowej, jeden z największych znawców folkloru brazylijskiego.
|nazwa oryginalna =
|zdjęcie = Heitor Villa-Lobos (c. 1922).jpg
|opis zdjęcia = Heitor Villa-Lobos (ok. 1922)
|alt zdjęcia =
|imię i nazwisko = Hector Villa-Lobos
|pseudonim =
|data urodzenia = [[5 marca]] [[1887]]
|miejsce urodzenia = [[Rio de Janeiro]]
|data śmierci = [[17 listopada]] [[1959]]
|miejsce śmierci = Rio de Janeiro
|instrument = [[fortepian]]
|typ głosu =
|gatunek = [[muzyka poważna]]
|zawód = [[kompozytor]], pianista
|aktywność =
|wydawnictwo =
|powiązania =
|współpracownicy =
|wyróżniony instrument =
|zespół =
|odznaczenia =
|faksymile =
|opis faksymile =
|commons = Category:Heitor Villa-Lobos
|www =
}}
[[Plik:Brazilian 500 cruzados obverse.jpg|mały|Heitor Villa-Lobos na brazylijskim banknocie]]
[[Plik:Facsimileescravosdejobvl.jpg|mały|[[Faksymile]] oryginalnej partytury Villa-Lobosa utworu ''Escravos de Job'']]
'''Hector Villa-Lobos''' (ur. [[5 marca]] [[1887]] w [[Rio de Janeiro]], zm. [[17 listopada]] [[1959]] tamże) – [[Brazylia|brazylijski]] [[kompozytor]], [[pianista]] samouk i znawca folkloru brazylijskiego.


W szóstym roku życia rozpoczął naukę gry na wiolonczeli pod kierunkiem ojca Raúla (pisarza, amatora-wiolonczelisty), nieco później próbował grać na fortepianie i klarnecie. Wbrew woli matki, w wieku 18 lat został wędrownym muzykiem. Zamieszkał u ciotki Zizinhi (Leopoldina do Amaral). Grywał zarobkowo w zespołach teatralnych, kawiarnianych i hotelowych. gdzie po raz pierwszy zetknął się z muzyką kompozytorów późnego romantyzmu. W latach 1905-13 uczestniczył w wyprawach naukowych do różnych stanów Brazylii i Amazonii, gdzie studiował folklor muzyczny plemion indiańskich. W 1913 poślubił pianistkę Lucílię Guimarães
W szóstym roku życia rozpoczął naukę gry na wiolonczeli pod kierunkiem ojca Raúla (pisarza, amatora-wiolonczelisty), nieco później próbował grać na fortepianie i klarnecie. Wbrew woli matki, w wieku 18 lat został wędrownym muzykiem. Zamieszkał u ciotki Zizinhi (Leopoldina do Amaral). Grywał zarobkowo w zespołach teatralnych, kawiarnianych i hotelowych, gdzie po raz pierwszy zetknął się z muzyką kompozytorów późnego romantyzmu. W latach 1905–1913 uczestniczył w wyprawach naukowych do różnych stanów Brazylii i Amazonii, gdzie studiował folklor muzyczny plemion indiańskich. W 1913 poślubił pianistkę Lucílię Guimarães


W 1922 udaje się do Paryża na stypendium rządowe (1922-26). Twórczość Lobosa zyskuje tu uznanie i powodzenie. W 1927 odbywają się w Paryżu dwa festiwale jego muzyki, w 1929 - koncert kompozytorski. Zetknięcie z twórczością [[Darius Milhaud|Milhauda]] i podróże do Europy w latach dwudziestych umocniły jego upodobania muzyczne.
W 1922 udaje się do Paryża na stypendium rządowe (1922–1926). Twórczość Lobosa zyskuje tu uznanie i powodzenie. W 1927 odbywają się w Paryżu dwa festiwale jego muzyki, w 1929 koncert kompozytorski. Zetknięcie z twórczością [[Darius Milhaud|Milhauda]] i podróże do Europy w latach dwudziestych umocniły jego upodobania muzyczne.


Po powrocie do Brazylii w 1930 r. Villa Lobos poświęcił się aż do końca życia nauczaniu i intensywnemu komponowaniu.
Po powrocie do Brazylii w 1930 r. Villa Lobos poświęcił się aż do końca życia nauczaniu i intensywnemu komponowaniu.
Linia 10: Linia 39:
W 1931 został naczelnym inspektorem i dyrektorem wychowania muzycznego w szkołach w Rio de Janeiro. W 1936 reprezentował Brazylię na Międzynarodowym Kongresie Szkolnictwa Muzycznego w Pradze. Położył wielkie zasługi w organizację brazylijskiego szkolnictwa muzycznego, zrewolucjonizował tam metodę nauczania muzyki, biorąc za podstawę edukacji własny zbiór opracowań brazylijskich i innych melodii ludowych.
W 1931 został naczelnym inspektorem i dyrektorem wychowania muzycznego w szkołach w Rio de Janeiro. W 1936 reprezentował Brazylię na Międzynarodowym Kongresie Szkolnictwa Muzycznego w Pradze. Położył wielkie zasługi w organizację brazylijskiego szkolnictwa muzycznego, zrewolucjonizował tam metodę nauczania muzyki, biorąc za podstawę edukacji własny zbiór opracowań brazylijskich i innych melodii ludowych.


W 1919 r. poznał pianistę [[Artur Rubinstein|Artura Rubinsteina]], który został wielkim admiratorem i propagateorem jego muzyki na całym świecie. Villa-Lobosa napisał dla niego swój najdłuższy i najbardziej złożony utwór fortepianowy pt. ''Rudepoêma'' (1921-26)<ref>Utwór ten bywa nazywany „[[Święto wiosny|Świętem Wiosny]] w brazylijskiej dżungli” </ref>, będący portretem osobowości wielkiego pianisty. Premiera utworu miała miejsce w Paryżu 1927.
W 1919 r. poznał pianistę [[Artur Rubinstein|Artura Rubinsteina]], który został wielkim admiratorem i propagatorem jego muzyki na całym świecie. Villa-Lobos napisał dla niego swój najdłuższy i najbardziej złożony utwór fortepianowy pt. ''Rudepoêma'' (1921–1926)<ref group="uwaga">Utwór ten bywa nazywany „[[Święto wiosny|Świętem Wiosny]] w brazylijskiej dżungli”</ref>, będący portretem osobowości wielkiego pianisty. Premiera utworu miała miejsce w Paryżu 1927.


== Twórczość ==
== Twórczość ==
Villa-Lobos uprawiał niemal wszystkie znane gatunki muzyczne. Jego dorobek liczy ok. 2000 kompozycji<ref>''Pisał dużo i bez kontroli, stąd też w jego dorobku mieszczą się obok utworów przynajmniej w pewnym stopniu tłumaczących sławę kompozytora, rzeczy o zadziwiającej wprost płytkości i banalności''. [B. Schaeffer: Kompozytorzy XX wieku. Wyd. Literackie, 1990: 180-181.]</ref>. Do grupy bardziej udanych kompozycji należą przede wszystkim utwory fortepianowe: ''Rudepoêma'', ''Cirandas'' i ''As Trés Marias'' oraz orkiestrowe (m.in. symfonie i poematy symfoniczne). Był wielkim miłośnikiem muzyki J.S. Bacha, któremu złożył hołd cyklem dziewięciu suit ''Bachianas Brasileiras'' (1930-1944). Jednym z najbardziej oryginalnych dzieł Villi-Lobosa, nawiązującym do popularnej brazylijskiej muzyki instrumentalnej w typie serenadowym jest cykl czternastu utworów na rozmaite zestawy instrumentalno-wokalne pt. ''Chôros'' (1920-29) ukazujący różne oblicza swojej ojczyzny<ref>Choros - wiejski taniec brazylijski, gatunek stworzony przez Villa-Lobosa.</ref>. W ostatnim okresie twórczości poświecił się muzyce wirtuozowskiej, pisanej na zamówienia wybitnych wykonawców. Komponował intensywnie aż do końca życia.
Villa-Lobos uprawiał niemal wszystkie znane gatunki muzyczne. Jego dorobek liczy ok. 2000 kompozycji<ref>''Pisał dużo i bez kontroli, stąd też w jego dorobku mieszczą się obok utworów przynajmniej w pewnym stopniu tłumaczących sławę kompozytora, rzeczy o zadziwiającej wprost płytkości i banalności''. [B. Schaeffer: Kompozytorzy XX wieku. Wyd. Literackie, 1990: 180–181.]</ref>. Do grupy bardziej udanych kompozycji należą przede wszystkim utwory fortepianowe: ''Rudepoêma'', ''Cirandas'' i ''As Trés Marias'' oraz orkiestrowe (m.in. symfonie i poematy symfoniczne). Był wielkim miłośnikiem muzyki J.S. Bacha, któremu złożył hołd cyklem dziewięciu suit ''Bachianas Brasileiras'' (1930–1944). Jednym z najbardziej oryginalnych dzieł Villi-Lobosa, nawiązującym do popularnej brazylijskiej muzyki instrumentalnej w typie serenadowym jest cykl czternastu utworów na rozmaite zestawy instrumentalno-wokalne pt. ''Chôros'' (1920–1929) ukazujący różne oblicza swojej ojczyzny<ref group="uwaga">[[Choro (muzyka)|choro]] – wiejski taniec brazylijski, gatunek spopularyzowany przez Villa-Lobosa.</ref>. W ostatnim okresie twórczości poświęcił się muzyce wirtuozowskiej, pisanej na zamówienia wybitnych wykonawców. Komponował intensywnie aż do końca życia.
* poematy symfoniczne ''Uirapurú'' (1917), ''Amazonas'', ''Dawn in a Tropical Forest'' (1954)
* poematy symfoniczne ''Uirapurú'' (1917), ''Amazonas'', ''Dawn in a Tropical Forest'' (1954)
* ''Fantasia concertante'' na 32 wiolonczele,
* ''Fantasia concertante'' na 32 wiolonczele,
* 12 symfonii (1920-58), w tym ''X Symfonia'' na głos tenorowy, bas, chór i orkiestrę (dzieło, które ilustruje w sześciu scenach życie księdza [[Józef Anchieta|José de Anchieta]]),
* 12 symfonii (1920–1958), w tym ''X Symfonia'' na głos tenorowy, bas, chór i orkiestrę (dzieło, które ilustruje w sześciu scenach życie księdza [[Józef Anchieta|José de Anchieta]]),
* 2 koncerty wiolonczelowe (1915, 1955)
* 2 koncerty wiolonczelowe (1915, 1955)
* Momoprecoce na fortepian i orkiestrę
* Momoprecoce na fortepian i orkiestrę
Linia 23: Linia 52:
* Noneto 'Impressão rápida de todo o Brasil’ (1923)
* Noneto 'Impressão rápida de todo o Brasil’ (1923)
* Koncert na gitarę i orkiestrę (1952) [prawykonany przez gitarzystę [[Andrés Segovia|A. Segovię]] w 1956]
* Koncert na gitarę i orkiestrę (1952) [prawykonany przez gitarzystę [[Andrés Segovia|A. Segovię]] w 1956]
* 17 kwartetów smyczkowych (1915-55)
* 17 kwartetów smyczkowych (1915–1955)
* ''Rudepoêma'' (1921-26, wer. orkiestrowa 1942)
* ''Rudepoêma'' (1921–1926, wer. orkiestrowa 1942)
* Suite Populaire Bresilienne na gitarę solo (1908-1912)
* Suite Populaire Bresilienne na gitarę solo (1908–1912)
* Dwanaście etiud na gitarę solo (1929)
* Dwanaście etiud na gitarę solo (1929)
* Pięć preludiów na gitarę (1940)
* Pięć preludiów na gitarę (1940)
* Odkrycie Brazylii (Descobrimento do Brasil), muzyka do filmu: 4 suity na chór i orkiestrę (1937)
* Odkrycie Brazylii (Descobrimento do Brasil), muzyka do filmu: 4 suity na chór i orkiestrę (1937)
* Hommage à Chopin (1949)
Jest autorem szeregu zbiorów pieśni ludowych.
Jest autorem szeregu zbiorów pieśni ludowych.


Jego najbardziej znanym utworem jest Aria-Cantilena z suity ''Bachianas brasileiras nr 5.''
Jego najbardziej znanym utworem jest Aria-Cantilena z suity ''[[Bachianas brasileiras]] nr 5.''


== Dyskografia ==
== Uwagi ==
{{Uwagi}}
* ''Bachianas brasileiras 1, 2, 5, 6'' - 1996

* ''Bachianas brasileiras 1 i 5'' - 1999
== Przypisy ==
* ''Regreso al sur'' - 2002
{{Przypisy}}


== Bibliografia ==
== Bibliografia ==
* {{cytuj | autor= [[Peter Gammond]] | tytuł = Kompozytorzy świata | data = 2006 | isbn = 83-7175-419-1 | miejsce = Warszawa | wydawca = Oficyna Wydawnicza Delta W-Z | oclc = 749502174}}
# Classical Composers - Oficyna wydawnicza Delta W-Z, Warszawa 2000.
# B. Schaeffer: Kompozytorzy XX wieku (tom 1). Wydawnictwo Literackie, 1990.
* {{cytuj | autor = [[Bogusław Schaeffer|Bogusław Schäffer]] | tytuł = Kompozytorzy XX wieku | data = 1990 | isbn = 83-08-01832-7 | wolumin= 1 | miejsce = Kraków | wydawca = Wydawnictwo Literackie | oclc = 23212227}}
* {{cytuj | redaktor = [[Stanley Sadie]], [[John Tyrrell]] | tytuł = The new Grove dictionary of music and musicians | data = 2001 | isbn = 1-56159-239-0 | wydanie = 2 | miejsce = New York | wydawca = Grove | oclc = 44391762|rozdział=Villa-Lobos, Heitor |autor r=[[Gerard Béhague]]|doi=10.1093/gmo/9781561592630.article.29373| język = en | dostęp = z}}
# G. Béhague: Villa-Lobos, Heitor (''The New Grove Dictionary of Music and Musicians), 2001''

== Linki zewnętrzne ==
* {{IMSLP|id=Villa-Lobos, Heitor}}

{{Kontrola autorytatywna}}
{{Kontrola autorytatywna}}


Linia 51: Linia 86:
[[Kategoria:Zmarli w 1959]]
[[Kategoria:Zmarli w 1959]]
[[Kategoria:Ludzie związani z Rio de Janeiro]]
[[Kategoria:Ludzie związani z Rio de Janeiro]]
[[Kategoria:Ludzie urodzeni w Rio de Janeiro]]

Aktualna wersja na dzień 08:06, 2 lis 2023

Heitor Villa-Lobos
Ilustracja
Heitor Villa-Lobos (ok. 1922)
Imię i nazwisko

Hector Villa-Lobos

Data i miejsce urodzenia

5 marca 1887
Rio de Janeiro

Data i miejsce śmierci

17 listopada 1959
Rio de Janeiro

Instrumenty

fortepian

Gatunki

muzyka poważna

Zawód

kompozytor, pianista

Heitor Villa-Lobos na brazylijskim banknocie
Faksymile oryginalnej partytury Villa-Lobosa utworu Escravos de Job

Hector Villa-Lobos (ur. 5 marca 1887 w Rio de Janeiro, zm. 17 listopada 1959 tamże) – brazylijski kompozytor, pianista samouk i znawca folkloru brazylijskiego.

W szóstym roku życia rozpoczął naukę gry na wiolonczeli pod kierunkiem ojca Raúla (pisarza, amatora-wiolonczelisty), nieco później próbował grać na fortepianie i klarnecie. Wbrew woli matki, w wieku 18 lat został wędrownym muzykiem. Zamieszkał u ciotki Zizinhi (Leopoldina do Amaral). Grywał zarobkowo w zespołach teatralnych, kawiarnianych i hotelowych, gdzie po raz pierwszy zetknął się z muzyką kompozytorów późnego romantyzmu. W latach 1905–1913 uczestniczył w wyprawach naukowych do różnych stanów Brazylii i Amazonii, gdzie studiował folklor muzyczny plemion indiańskich. W 1913 poślubił pianistkę Lucílię Guimarães

W 1922 udaje się do Paryża na stypendium rządowe (1922–1926). Twórczość Lobosa zyskuje tu uznanie i powodzenie. W 1927 odbywają się w Paryżu dwa festiwale jego muzyki, w 1929 – koncert kompozytorski. Zetknięcie z twórczością Milhauda i podróże do Europy w latach dwudziestych umocniły jego upodobania muzyczne.

Po powrocie do Brazylii w 1930 r. Villa Lobos poświęcił się aż do końca życia nauczaniu i intensywnemu komponowaniu.

W 1931 został naczelnym inspektorem i dyrektorem wychowania muzycznego w szkołach w Rio de Janeiro. W 1936 reprezentował Brazylię na Międzynarodowym Kongresie Szkolnictwa Muzycznego w Pradze. Położył wielkie zasługi w organizację brazylijskiego szkolnictwa muzycznego, zrewolucjonizował tam metodę nauczania muzyki, biorąc za podstawę edukacji własny zbiór opracowań brazylijskich i innych melodii ludowych.

W 1919 r. poznał pianistę Artura Rubinsteina, który został wielkim admiratorem i propagatorem jego muzyki na całym świecie. Villa-Lobos napisał dla niego swój najdłuższy i najbardziej złożony utwór fortepianowy pt. Rudepoêma (1921–1926)[a], będący portretem osobowości wielkiego pianisty. Premiera utworu miała miejsce w Paryżu 1927.

Twórczość

[edytuj | edytuj kod]

Villa-Lobos uprawiał niemal wszystkie znane gatunki muzyczne. Jego dorobek liczy ok. 2000 kompozycji[1]. Do grupy bardziej udanych kompozycji należą przede wszystkim utwory fortepianowe: Rudepoêma, Cirandas i As Trés Marias oraz orkiestrowe (m.in. symfonie i poematy symfoniczne). Był wielkim miłośnikiem muzyki J.S. Bacha, któremu złożył hołd cyklem dziewięciu suit Bachianas Brasileiras (1930–1944). Jednym z najbardziej oryginalnych dzieł Villi-Lobosa, nawiązującym do popularnej brazylijskiej muzyki instrumentalnej w typie serenadowym jest cykl czternastu utworów na rozmaite zestawy instrumentalno-wokalne pt. Chôros (1920–1929) ukazujący różne oblicza swojej ojczyzny[b]. W ostatnim okresie twórczości poświęcił się muzyce wirtuozowskiej, pisanej na zamówienia wybitnych wykonawców. Komponował intensywnie aż do końca życia.

  • poematy symfoniczne Uirapurú (1917), Amazonas, Dawn in a Tropical Forest (1954)
  • Fantasia concertante na 32 wiolonczele,
  • 12 symfonii (1920–1958), w tym X Symfonia na głos tenorowy, bas, chór i orkiestrę (dzieło, które ilustruje w sześciu scenach życie księdza José de Anchieta),
  • 2 koncerty wiolonczelowe (1915, 1955)
  • Momoprecoce na fortepian i orkiestrę
  • Koncert harfowy
  • Koncert na harmonijkę ustną i orkiestrę
  • Noneto 'Impressão rápida de todo o Brasil’ (1923)
  • Koncert na gitarę i orkiestrę (1952) [prawykonany przez gitarzystę A. Segovię w 1956]
  • 17 kwartetów smyczkowych (1915–1955)
  • Rudepoêma (1921–1926, wer. orkiestrowa 1942)
  • Suite Populaire Bresilienne na gitarę solo (1908–1912)
  • Dwanaście etiud na gitarę solo (1929)
  • Pięć preludiów na gitarę (1940)
  • Odkrycie Brazylii (Descobrimento do Brasil), muzyka do filmu: 4 suity na chór i orkiestrę (1937)
  • Hommage à Chopin (1949)

Jest autorem szeregu zbiorów pieśni ludowych.

Jego najbardziej znanym utworem jest Aria-Cantilena z suity Bachianas brasileiras nr 5.

  1. Utwór ten bywa nazywany „Świętem Wiosny w brazylijskiej dżungli”
  2. choro – wiejski taniec brazylijski, gatunek spopularyzowany przez Villa-Lobosa.

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. Pisał dużo i bez kontroli, stąd też w jego dorobku mieszczą się obok utworów przynajmniej w pewnym stopniu tłumaczących sławę kompozytora, rzeczy o zadziwiającej wprost płytkości i banalności. [B. Schaeffer: Kompozytorzy XX wieku. Wyd. Literackie, 1990: 180–181.]

Bibliografia

[edytuj | edytuj kod]

Linki zewnętrzne

[edytuj | edytuj kod]