詩
鍾喬談自我書寫《阿罩霧將軍》——馬奎茲、聶魯達、米蘭昆德拉如何影響這本著作？
就歷史而言，詩卻不能踰越歷史的框架；因此，到底是還原將軍在阿罩霧的歷史真相，又或讓將軍重新在小說中復活，飛翔於想像性詩學的當下？這是逆反中的挑戰，我當時就明白；然而，對詩學想像力的偏愛，卻當真越出了歷史的框架......
我們該如何看待切格瓦拉的告別？從《告別，到南方去》劇中的詩和身體形象流動
切格瓦拉在《玻利維亞日記》中記載的最後十一個月生命，很顯然是他的預知死亡紀事，這從日記的蛛絲馬跡中嗅得出死亡的味道，對格瓦拉與他的游擊戰爭隊伍而言，焦慮難免，但卻能欣然免於恐懼；當然，他並非全然認定死亡必然召喚他與他的革命夥伴，相反地，他也相信游擊戰爭的風險，必然帶他們邁向解放或死亡......
結合詩誦與舞踏劇場——差事劇團鍾喬談《舞踏》名家竹之內淳志
原本，我與竹之內淳志及小宮廣子相約於2019年在寶藏巖的崎嶇蜿蜒間，開展其《舞踏》，而後因疫情一等就是五年時間。見面那一刻，我們雙臂交握，時間像似在臂間的血脈交會。這次在華山「拱聽」的相會，我身體裡攜帶了四首詩，透過舞踏與聲音的交錯，以嗓音將文字之內的脈絡與文字之外的情感表現出來，成為我行至初老將晚年歲月的一種生命旅程。
【藝遊嚮導】3/19-3/25：《搖滾芭比》中文音樂劇、《文明：當代生活啟示錄》攝影展、閃閃閃閃春季巡迴，本週藝文活動精彩可期！
音樂劇《搖滾芭比》已在全球數百個劇場完成演出，結合變裝藝術、單口喜劇與搖滾演唱會，究竟這場因復仇開始的搖滾之旅，最後會走向何方？樂團閃閃閃閃迎來春季巡演《少女的祈禱》，專場邀請樂迷一同「斷捨離」，不論是單純想丟棄，又或是藏在心裡已久的，趁著這次機會一起斷捨離。
《人文主義的追尋》：約翰密爾自幼受到功利主義理論薰陶，卻因為憂鬱症而改變看法
密爾跟五個世紀之前的佩脫拉克一樣，深受無感症所苦，無法在任何事情上感到快樂。他因此對幸福的計算產生了質疑，如果由於更深層的原因，你無法感受到這種幸福，那麼去計算幸福有多少又有什麼意義呢？
【2023金馬獎】王兵《青春（春）》獲最佳紀錄片，節制又忠實地呈現勞動樣態與青春生命力
【2023金馬獎】今年金馬獎紀錄長片的入圍，其名導雲集，陣容恐怕為本屆金馬之最，包含許鞍華的《詩》、蔡明亮的《何處》、趙德胤《診所》、王兵的《青春（春）》、林正盛的《撼山河 撼向世界》，其中，王兵的《青春（春）》在今年坎城影展主競賽單元亮相，在坎城也收穫普遍好評。最終則由王兵執導的《青春（春）》順利獲獎。評審表示，中國代表性獨立導演王兵，以15年將鏡頭對準勞工生產重鎮，在勞工的密集勞動的日常中，不妄加批判，節制又忠實地呈現勞動樣態與青春生命力。
【香港新文學】詩境與土耳其咖啡的享受——讀鄺健行《摘藝西東：希臘﹒中國》
雖說全書以專欄雜文為主軸，但鄺健行教授從不輕視，他在〈自序〉中明言自己下筆擬稿都用上「正學」文章的態度，寫得十分認真。能融化知識學問，平衡理智與情感的文章，本身都可以歸入學者散文一類。香港的學者散文發展成熟，蔚為大觀，名家輩出。若究其系譜脈絡，自可上追五四時期的胡適、周作人和梁實秋等學者作家。當中，鄺健行教授就多次提到周作人。文章風格有沒有受到影響，這不好說，留待他人研究，但至少深入了解過周作人是肯定的。
【香港新文學】於是於是，戲以成詩——讀飲江《於是搬石伏匿匿躲貓貓你沿街看節日的燈飾》
是次詩集，跟上一本詩集同是「新曲加精選」，收錄詩歌共112首。不少新錄作令人眼前一亮、欣然莞薾。當中有些是詩人為自己七十歲生辰所寫的作品。詩歌起首典故頗多，但不甚阻礙我們理解詩歌，以至感受詩人心境。
從《千年之遇》到《千年之外》，我們恰在劇場裡，與時間搏鬥著
胡德夫以〈撕裂〉這首歌，將老兵在當代島嶼洞穴症候群中被排除的記憶，從肺腑湧現之際，恰是坂本弘道的提琴，最具撞擊性介入的每一瞬間。相同的，在〈美麗的稻穗〉一首排灣古謠中，提琴的弦，將一首歌謠拉往無限的天空，而後又輕輕置放在記憶的海洋中。
ChatGPT回應「AI能否寫出一首好詩」：看來詩人暫時不用擔心自己的工作被取代
詩人如同販賣矛盾的商人，每完成一首作品都是在否定自己的存在。極端一點我們甚至可以說：寫詩，就是不斷證明自己未能寫詩的過程。這般情況下，AI透過學習寫出來的作品，自然難以成為偉大之作。一名詩人如果能夠被AI完整學習，在文學觀沒有太大改變的情況下，他同時是一名失敗的詩人。然而，只有我的一方言論不夠公平，於是我也請ChatGPT反駁我的論點，想不到它沒有打算為AI護航，得到的回答如下：
【香港新文學】請不要框框，不要籠子——讀西西《動物嘉年華》
「框框」和「籠子」不只是物質上的界限，更是人與物、人與人之間的隔閡。我們都應該超越，繼而能彼此交流、感通。我認為這是整本詩集的基調。
沈眠 X 陳昌遠對談：創作是逼向極限，但生活裡並不需要時時刻刻都是極限
沈眠眼神炯亮：「以阿拉伯數字做為詩集結構，羅智成《寶寶之書》、陳昌遠《工作記事》都做得很好了，我就希望能夠有別的做法，讓詩歌編號不只是編號，而能有多幾層的意義。」
《吉檀迦利》：我以愛的名義，正式向你們發出呼求——印度文豪泰戈爾1921年諾貝爾文學獎答謝詞
我獨自坐在了露臺上，不禁捫心自問，究竟是什麼樣的緣故，使我的詩歌被西方的世界所接受，並得到了這份殊榮？儘管我們分屬不同的種群，自小又被海洋和巨大的山脈分隔開來。我可以向你們保證，那時我並不是基於起初的那份興奮，而是對我自己真實內心的一份質疑，我在那一刻，的確是充滿了謙卑。
【書評】吳鈞堯《靜靜如霜》：整座金門島嶼的生命，仍會在詩人的筆下永恆延續
《靜靜如霜》是吳鈞堯的詩歌「專輯首發」，這個創作「待轉區」是否能如同詩句所言「時間熬成藥」，得看這位金門作家的「欲知後事」與「下回分解」，能否繼續往詩的領域創作與堅持。
【影評】李滄東《生命之詩》：一樁女學生姦殺命案，以詩來探索與這個世界的生死關係
李凔東在《生命之詩》當中，採取的一種非常社區感覺的進行式，處理異常沉重的生命感知，涵蓋 ：死亡、空虛、黑暗與永遠不曾也不會消逝的美麗。這就是詩本身。因而，韓文的語意中，詩也有逆水行舟的意思。這一點都不容忽視。
【音樂】「生命寫史血寫詩，革命誤我我誤卿」，陳昇〈滾滾遼河〉為時代切片，並為歷史見證
〈滾滾遼河〉這首歌，以非常明顯的姿態向紀剛致敬，不止歌名直接沿用了小說的書名，藉由歌詞與曲調中濃郁的情感，表現出陳昇對中國近代史與國族情感的強烈關懷意圖，即便那段動盪歷史，以及這些動人的文學篇章，早已為世人所淡忘，陳昇仍以他的音樂創作，再次為其留下時代的見證。
李白〈清平調詞〉賞析：一般而言奉詔應制之作沒有好詩，然而此作卻是難得之佳構
一般言之，奉詔應制之作，沒有好詩，然而李白〈清平調詞〉三首，卻是此類作品難得之佳構。於是千古以來，為人所津津樂道。筆者不揣淺陋，試析如上，或可作為愛詩朋友之參考。
李白〈關山月〉賞析：單憑創造性的想像，就把交錯繁複的感受寫得傳神寫真
李白最善於使用古樂府來創作新詩篇，他不會老老實實照搬古人的東西，一定要放一些自己的創意與感受。這種五言的樂府詩，不但接近律詩，而且蘊含著李白自己的歷史想像與情境感受。
唐宋竹枝詞的人文風情（下）：將俚俗民歌納入七言雅體，成為詩歌文學之瑰寶
「觀看」與「融入」，是唐宋詩人撰寫竹枝詞的兩個向度。吾人從唐宋竹枝詞作品中，可以看到傳統詩人在自然環境與人類社會關係上，相互依存、互動共生之情況。此也是竹枝詞在生態文學可能擁有的意義。
唐宋竹枝詞的人文風情（上）：專寫各地「自然風土」及「民情風俗」的詩歌載體
竹枝詞在文類混淆方面，晚近學者已經作了一些釐清，值得參酌 。據劉怡伶之考析，現存竹枝詞無論是近體詩、樂府詩或詞的形式，或以圩丁詞、櫂歌、漁唱、欸乃、舫歌、市景詞、雜事詩定名，均已納入竹枝詞，如此，則無「詩體混淆」之虞。
