港產片
一年六家電影院結業，香港電影產業「寒冬」來了嗎？
位於香港九龍城廣場的影藝戲院在8月26日結束營業，象徵著香港電影院的寒冬持續。這是香港在2024年內關閉的第六間戲院。專家分析，電影院營運成本、觀眾消費模式改變、電影題材窄化、串流平台興起等因素，都是導致香港電影院面臨挑戰的原因。
重「訴」作為方法？評《香港經典 光影重塑》
香港旅遊發展局出資製作《香港經典 光影重塑》（2024），分文藝、警匪、動作、功夫、喜劇、愛情六大單元，全長約五十分鐘，以「製作特輯＋短片」形式，既向香港經典電影致敬，又解釋如何把經典重新演繹，短片部分僅一至兩分鐘，發揮空間相對有限。
「查無此人」？Who Cares？！
盜用別人身份，藝術來的啊！說的也是，不如大家也撫心自問，自己有沒有藝術細胞？如果沒有，究竟那一種行事態度比較適合自己：光明磊落？抑或是旁門左道呢？
鄭保瑞的初心：《九龍城寨之圍城》細節深度分析
改編自余兒小說《九龍城寨》，由鄭保瑞執導的《九龍城寨之圍城》，表面上是一部精彩動作電影，骨子裡卻是滿滿本土情懷，關於城寨人生活的電影，而其世界觀仍是由鄭保瑞電影中熟悉的元素糅合而成。
港產片票房小陽春過去？疫後亞洲各地票房反彈了嗎？
2023年初《毒舌大狀》刷新了港產片票房記錄，但之後的港產片大多無以為計，未能延續2022年港產片票房的小陽春。疫後香港電影院票房逐漸回升，但仍不及疫情前水平。分析中港台星4地戲院票房，情況又是否類似呢？
【港產新戲劇】冷飯戲能否攻心？賀歲片《飯戲攻心2》與關於香港的新新舊舊
相對於前作，《飯戲攻心2》的爆笑與緊湊程度相對較弱，觀眾是否受落，一方面由主演者的星力決定，另一方面就看舊香港的酒剩餘多少價值。
正能量無意義，請直面絕望—— 《白日之下》簡君晋的信念哲學
院舍事件雖在港發生，《白日之下》導演簡君晋認為作品放諸台灣、甚至海外，故事力度仍未有減弱，「其實全世界都有這些類似事件發生，未必是完全一樣的事情，但他們也有其他事情可以做得再好一點」。簡君晋坦言未有進軍台灣市場的打算，但台灣的獨有城市景觀相當適合取景，「可能是講兩個港人在台的故事？因為台灣很漂亮，在台灣拍一些非台灣的題材亦可以」。
由被模仿到模仿，香港動作片發生了甚麼事？
香港動作片仍然存在拳腳肉搏，但更常見的，是荷里活式大型槍戰爆破，像《潛行》最後那一場，正邪雙方火力全開，只要把演員由劉德華林家棟彭于晏等等，統統換成洋人，觀感上，十足十荷里活片——其實，《風暴》、兩集《拆彈專家》、《掃毒2天地對決》、《掃毒3人在天涯》等等，都落力營造媲美荷里活的大型動作場面，地陷、炸大橋、港鐵站飛車，甚至出動戰機轟炸金三角，效果的確像真迫真，但像真迫真，就必然悅目震撼？
【港產新戲劇】給「香港父親」拍的電影：《但願人長久》的「間離」
對於在香港土生土長的觀眾，初看《但願人長久》的節奏、意象布置和氛圍，肯定不覺在看關於香港的港產片，尤其對白多是湖南話，湖南的地道味遠勝過香港的地道味，如同《白日青春》偶爾把布局限於巴基斯坦裔香港人之間，讓他們的母語對話和民風塑造出與香港人所認為的「香港空間」間離的電影空間。
自殺者遺族們，你並不孤單——專訪《年少日記》導演卓亦謙
不要怪自己——正是《年少日記》導演卓亦謙想與糾結多年的自己所說的一句話。他想做的，是寫一個給自殺者遺族的故事、給自己的故事，與當年《驕陽似我》以一句「It’s not your fault」為他帶來無形擁抱一樣。
不要只看他雙眼，聽梁朝偉講廣東話絕對是一種享受
對於梁朝偉，絕大部分人都拋不開他在王家衛電影裡的形象，而他最常被留意和頌讚的，是他一雙眼（或電眼），但原來，我們都忽略了他的說話——他說話的方式、腔調和語氣。
香港很小，亦很大——看《4拍4家族》
《4拍4家族》上映初段票房不理想，首場謝票全院觀眾只有兩位，連戲院職員都勸喻放棄謝票免得尷尬，但導演與編劇的賴恩慈阿Mo反過來認為觀眾少更應謝票。大場面我未必見過，但小場面我肯定經驗豐富，只有兩三位出席者的分享會，我在香港的序言書室試過，在台灣的銅鑼灣書店也試過，而且還是整整兩小時的分享；就如阿Mo在訪問中所言，打擊是有一點，但很快回過神來就會想通，不管問題出在哪裡，越是人少，越是應該用心分享，才對得起這幾位當全世界都因為各種原因沒有出席，依然選擇到場支持的觀眾，也才對得起作品——這句是我自己說的，不過估計阿Mo也會同意吧。
現實與電影的距離——談《踏血尋梅》與改編倫理
還記得當年在電影院看到片尾一幕，熒幕映出一句「獻給遠方的嘉梅」，我心有不安——電影與我所認知的案件，相距甚遠。為了不錯怪創作人，當年的我用Wisenews翻查了案發至電影放映年間所有本地報章有關該案的報導，閱讀後，發現我的記憶沒有錯。
未平的委屈，白日之下，燈下黑——《白日之下》觀後感
現實總是立體又無力，當眼下是不公不義的時候，眾生缺乏的不只是善良的心，而是著眼善心能否結成善果。《白日之下》虐心的場景和畫面，引導觀眾代入到大是大非之中；在黑白分別的世界裏磨拳擦掌，觀眾期待的是一個在現實中未平的委屈。
【港片小酌】《踏血尋梅》：兩顆暗曜的交匯，以殺戮作為最親密的告白
鏡頭拍著子聰和佳梅親熱過後，在沸熱的高點，子聰嘗試殺人，唯他的雙手一度鬆開，但佳梅依依不捨求死，最終子聰把她勒死。這算是港產片觀照經驗裡，筆者看過兇手和死者最親密的關係。
【港產新戲劇】港式童年的隱喻：從《年少日記》映後分享會說起
在《年少日記》導演與男主角對答一輪後，一位觀眾發言，說自己是一位心理治療師，讚許電影關涉的許多方面在學術上、實踐上都是正確的，而日記應否與人分享、擁抱的重要性、原諒是個過程且需要儀式之類，皆是非常重要而值得大眾關注的課題。