楊德昌
《潮浪群雄3》小莊╳廖慶松：回頭看新浪潮導演，他們是真的用自己的生命，在看自己的土地
為什麼想畫這些電影工作者？小莊對那段時光很想要記錄下來，遂開始研究資料，他意識到，「小野和吳念真，兩個非本科生進入當權者轄下的中央電影公司（中影），做體制不樂見的事，最後各路天才出面幫忙，凝聚成一個浪潮。」深刻覺得這是一個熱血勵志故事。
李達濤談楊德昌：他的音樂品味比較「深」，跟我邀曲子也是今天講明天就要
李達濤形容楊德昌的行事風格就像他的電影般，「他拍戲即興沒劇本，跟我邀曲子時也是今天講、明天就要」，李達濤記得楊德昌希望他幫《獨立時代》寫一段配樂，而且要得很急；他一寫完，當時電影的錄音師杜篤之便立刻到家裡，從李達濤的電腦拷貝下配樂檔案，拿回去直接用，而那時寫的配樂就是〈秋天〉一曲。
10位影評人心中的金馬60最佳影片：李安、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮領銜，挑揀經典中的經典
在金馬獎第60屆的今年，《關鍵評論網》邀請10位影評人，從金馬獎過往「獲得」最佳劇情片的59部電影之中，選出自己最喜愛的作品。其中，包含李安、侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等人皆上榜，而在這4位名家之外，還有哪些導演的作品也是影評人的心頭好？
【關鍵專訪】《一一重構：楊德昌》影視聽中心文物典藏組（下）：從文物的修復過程，再次靠近名導的背後
我們從影視聽中心文物典藏組專員，探問了「文物修復」的概念以及基本理解，本篇文章，將持續向下挖掘，從文物的修復過程中，再次靠近《一一重構：楊德昌》。
【關鍵專訪】《一一重構：楊德昌》影視聽中心文物典藏組（上）：寄存文物和回顧展，從職場日常談起
這次我們，藉著專訪來認識《一一重構：楊德昌》，而比起展覽本身，聊得更多的，反而是楊德昌相關文物分批抵達片庫之後，他們在漫天的黴菌、灰塵，與混亂瑣碎的工作事項夾殺之間，仍支撐著完成一個又一個艱困任務的過程。換句話說，若要理解這一批寄存文物和回顧展的關係，必須從文物典藏組的職場日常談起。
【關鍵專訪】《一一重構：楊德昌》策展人王俊傑（下）：「背面」的結尾，是愛與希望之夢永不消逝
為什麼我們要去看《一一重構：楊德昌》的展覽？北美館館長王俊傑說：這應該會是一個很棒的美術館經驗。而且，不管你認不認識楊德昌，都能重新看見一個很傑出，對於台灣文化有所貢獻的電影導演，其豐富精彩的創作歷程。
【關鍵專訪】《一一重構：楊德昌》策展人王俊傑（上）：那些楊德昌的「背面」是如何養成、傳承以及延長？
今年電影圈、藝文界備受矚目的大展《一一重構：楊德昌》盛大啟動，我好奇的是楊德昌電影創作背面的養分？那個在《一一》當中特愛拍後腦勺的楊德昌，自己的背面長成什麼模樣？是什麼讓楊德昌成為楊德昌？帶著所有關於「背面」的疑問，和策展人暨館長王俊傑，一同聊聊關於楊德昌的那些「背面」。
【關鍵專訪】《一一重構：楊德昌》策展顧問王君琦：期望觀眾看見「楊德昌如何變成楊德昌」
問起每位影迷，幾乎人人都能講起幾部心頭好的楊德昌電影，說出幾段其電影中經典的台詞。如果楊德昌在台灣新電影、台灣電影史，甚至當代亞洲、世界電影導演中的地位已鞏固，那又為什麼在此刻，我們仍要「重構」？我們該用什麼角度「回顧」這些電影？本文專訪策展顧問王君琦，談談策展歷程以及楊德昌。
【展覽】《一一重構：楊德昌》：希望大家從各個角度、不同時空了解這名台灣重量級導演
楊德昌為1980年代標誌台灣獨特電影文化開端的「台灣新電影」中，最具代表性、且最為國際矚目與認識的電影導演之一。而全球首次完整回顧展《一一重構：楊德昌》也舉辦了開幕記者會，記者會中，策展人以及楊德昌的遺孀彭鎧立女士，紛紛發表對這個展覽，以及對楊德昌的看法。
《潮浪群雄2：那些做電影的人》後記：一次漫畫與電影風格相呼應的天作之合
1983年的西門町，漢中街116號，中影6樓辦公室，浪潮正悄悄成形……《光陰的故事》與《小畢的故事》接力為台灣電影注入了一股活力。第二集講述台灣新電影突破困境，即將起飛，當時距離解嚴還有四年，社會上有股渴望改變的氛圍，電影彷彿提前解放了。
「台灣新電影」健將余為彥逝世享壽71歲，曾經推動楊德昌的《一一》、《牯嶺街少年殺人事件》等名作
出生在1952年的余為彥，其身份橫跨導演、編劇與製片，與哥哥余為政都親身參與並目睹了台灣新電影，在80年代末期至90年代時，台灣新電影正值另一面貌的階段，擔任監製與製片，和台灣名導楊德昌合作多部電影，包含《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》、《麻將》、《一一》等片。
日本名導濱口竜介7月來台，擔任《一一重構：楊德昌》回顧展論壇嘉賓，並舉行作品特映
今年在台灣夏季起跑的楊德昌專屬大展，也引來了遠在兩千多公里之外，知名的「楊粉」日本名導濱口竜介來台。作為影迷，濱口竜介著迷於楊德昌在《獨立時代》描繪的現代台北；而身為導演，濱口竜介引導《歡樂時光》演員詮釋對白的方式，也是受到《牯嶺街少年殺人事件》的啟發。
今年夏天台灣藝文圈的大事件，北美館、影視聽中心推出台灣名導回顧影展及展覽：《一一重構：楊德昌》
楊德昌為1980年代標誌台灣獨特電影文化開端的「台灣新電影」中，最具代表性、且最為國際矚目與認識的電影導演之一。而全球首次完整回顧展《一一重構：楊德昌》，將由影視聽中心以及北美館共同策辦，此次不僅能正式窺見楊德昌的所有影視作品，也將首次曝光楊德昌的重要創作文件檔案。
資深攝影師劉振祥獲2023台北電影節卓越貢獻獎，生涯紀錄了侯孝賢、楊德昌、鍾孟宏、雲門舞集等創作軌跡
劉振祥最被當代台灣民眾認知的是一系列知名劇照，包含在侯孝賢《戀戀風塵》初次擔任劇照師，而後也與楊德昌等導演合作劇照拍攝，甚至「電影合作社」侯孝賢、楊德昌、吳念真、陳國富、詹宏志的合影影史經典照片，就是出自劉振祥之手。到了近代，劉振祥廣為人知的劇照作品，則是與鍾孟宏的合作，包括《停車》、《第四張畫》、《失魂》、《一路順風》、《陽光普照》與《瀑布》劇照皆出自劉振祥的鏡頭。
台灣名導楊德昌《獨立時代》修復版於威尼斯首映，遺孀彭鎧立：「導演想表達的，是比台北更深的含義」
《獨立時代》此次的首映地點，位於威尼斯利多島上的Sala Corinto影廳舉行，影展代表Elena Pollacchi開場介紹楊德昌導演以及他對台灣電影的貢獻，其後由楊德昌導演遺孀彭鎧立女士及國家影視聽中心代表李智仁執行長開場致詞。
【影評】《青梅竹馬》：楊德昌眼裡的城市相，人們被卡在動則得咎的時代轉折之間傷逝猶疑
八零年代的台北急速動盪，跨國企業的置入、企業組織面臨結構變更，人們的工作生態轉變為碩大辦公空間中線條分明的座位方格。規整空間一直是楊德昌藉以形容新時代的場景，從《青梅竹馬》阿貞走過將被併購的公司辦公室的橫移鏡頭，延續到《獨立時代》處處角力的內部隔間，此依然是楊慣常的諷刺手法——在橫豎框架裡頭洞見現代的荒謬可笑。
【散文】《我台北，我街道2》：李桐豪〈走在一場電影裡〉
西門町的荒涼人間地被自己走成了一座荒蕪的大安森林公園。電影讓人難受，但電影也給人安慰。銀幕上有楊貴媚幫你嚎啕大哭，有李康生歷經慾望劫毀，醒在一個狹小的旅館房間，他拉開窗簾，畫面之外隱約有鳥鳴與車流聲，他抬起頭，陽光灑在他臉上，也灑在看電影的人的心上。
【2021金馬獎】若要用一張畫面總結第58屆金馬獎，最令我動容的是新科影帝張震
張震以《牯嶺街少年殺人事件》入圍、憑藉《緝魂》戴上桂冠至今30個年頭，從寫實到類型，從楊德昌到程偉豪，從小四到梁文超，從舊時代跨向新時代，在沒有準備的得獎感言之中，一切都來得剛剛好。
【2021金馬獎】《美國女孩》影評：與楊德昌的冷調不同，溫柔承接台灣人破碎的美國夢
《美國女孩》從台灣兩代的破碎美國夢展延而出，當兩代人同時從美國歸返台灣之際，其對應而出的失落不盡相同，各自哀愁也不堪言說，而影像則在細膩且縝密的時代洞察力之中，張力如「水花」般緩緩流洩，浸入心頭。
《黑盒子裡的夢》：《燃燒烈愛》讓我一再想起楊德昌導演的《牯嶺街少年殺人事件》
「燃燒」意象的使用貫串全片，喜愛燃燒溫室的Ben在最後成為被燃燒的供品，旺盛燄火與皚皚雪地呈現極端對比。儘管隔著大銀幕，飽滿的憤怒情緒仍使人難以喘息。我們都成為摧毀鍾秀的見證者，而社會此時此刻，仍不斷在摧毀無數如鍾秀般的年輕人。