畫廊
2024台北國際藝術博覽會落幕：參與觀眾近5成擁有5年以上觀展經驗，數據滾動呈現台灣的變化
第31屆「ART TAIPEI 2024台北國際藝術博覽會」昨日落幕，對於這次為期五天的展會，主辦方畫廊協會理事長陳菁螢表示：「ART TAIPEI不僅是單純的交易平台，更是推動本土藝術與全球對話的重要支點。」
義大利「常青畫廊」獨具慧眼、協助藝術家突破創作困境，建構出專屬的經營之道
我對常青畫廊的想法，其實也感受到很多時候，拋開預設立場的濾鏡、跳脫社會框架，非常規的應對態度，也能夠成為做夢的有效工具，其中富含的價值與意義，或許會帶領台灣封閉的藝文產業，蛻變成意想不到的樣貌。
NFT可以翻轉傳統藝術市場嗎？在可預見的未來，這個答案應該是否定的
「去中心化」在很多時候，只是用於行銷的假議題，雖或多或少有所賦能，但並非真正能創造了什麼全新的價值，不過，我們所期盼區塊鏈與NFT在藝術界能扮演的角色，絕不是取代傳統機構而已。
【紀錄片】《瞞天過海：紐約史上最大贗品案》：價值8000萬美金的60幅假畫從哪來的？
只能說，拉拉此類詐騙犯真的是人性高手，抓住安安內心深處最深層的慾望，給出似真似假的資訊，同時再創造一些不安全感，讓安安自己把所有不合理之處通通腦補一遍，「讓受害者幫忙詐騙」真的是高招。
網路熱議的NFT到底是什麼？這將如何改變創作者與粉絲、收藏家之間的關係
毫無疑問，NFT將掀起文化生產的巨大轉變，更象徵著我們思考文化流通和價值的一種新方式，以及我們與物質世界的新關係。
「黑人的命也是命」延燒藝術圈，權力、階級、資本成為時代浪潮下激烈辯論的中心
綜觀整體藝術界響應「黑人的命也是命」運動的方式，包括對藝術機構的檢視、多元種族的關注，以及博物館角色的梳理等，在這場廣泛的文化事件中，已經逐步催化了當代典範的轉移。
人文價值與繪畫趣味——聽《對談：楊東龍創作四十年》有感
或許正因為既有「始於生活，終於人文」的入世聯繫，又能看到繪畫世界的別有洞天，楊東龍的作品才能引發「放在white cube還是日常」的討論吧。
藝術投資有風險，先搞清楚投資是藝術收藏的附加損益
藝術投資還是有可供參考的評估模型，但一定要強調，投資效益是藝術收藏的附加損益，套一句西蒙．波娃的經典句型：「先有收藏、才有投資」；反過來做只會患得患失，弄壞胃口又擾亂雅興。評估模型很簡單，第一類是經濟學途徑。先講個體經濟學的量價平衡。在價格與數量的座標上，供給與需求如何滑動、市場平衡點落在什麼地方。
藝術交易市場的成長與茁壯，跟貧富差距息息相關
不管藝術市場看起多麼接近餐飲業、營造業或金融業，但本質上它就是奢侈品。根據幾百年來的藝術交易發展歷程，藝術交易的成長與茁壯，跟貧富差距是息息相關的。當社會階級間的財富差距越來越明確時、以及當有消費實力的中產階級越來越壯大時，都能誘發藝術交易的蓬勃與成長。反之則反。
畫廊捧出一位經典大師，勝過百位曇花一現的藝術家
「漲久必跌、跌深必漲」；首先這句話就深藏危機：哪一種畫或骨董會一直漲、漲多久。每個人都希望漲的是自己收的藝術家或作品，但會一直漲的品項真的不是隨機隨便的。我常常扮演收藏家的剎車系統，一句話澆熄收藏家在藝博現場的熊熊烈火。
藝術家的自營現象（下）：市場與創作的矛盾，到底誰受了委屈？
過去自營時期藝術家釋出的畫作太多，墊高簽約畫廊的護盤壓力，護盤壓力大，屆時更會反映到藝術家實拿成數。市場未飽和之前，是畫廊求藝術家；等到畫作賣不動了，就是藝術家要求市場了。
藝術家的自營現象（上）：全球景氣疲軟，畫廊界的貼心暖主幾乎絕跡
上回跟大家分享過《藝術市場獲利三段論》後，我承諾要接著談談藝術家的自營現象。談完集中市場、淺談畫廊經營之後，必須深入來理解藝術家的自營現象，畢竟在市場，產品（即藝術作品）的生產方是藝術家。
羅青《當代藝術市場結構》：如何振興台灣文化藝術創意產業？
藝術拍賣應以「誠信與知識」為主，不然，就可能產生炒作哄抬的弊端。不過，要持續炒作成功，也非易事。在知識充分，理性成熟而又有誠信的藝術拍賣市場中，炒作的可行性，不但十分低，而且絕對不智，常常會弄到得不償失。
羅青《當代藝術市場結構》：藝術投資獲利比販毒還高？藝術市場的陷阱
如果有百分之七十的買家，對手中的藏品，鑑賞精到，估價誠實，認真惜售，那藝術市場的繁榮與熱絡是必然的。如果百分之七十的買家，都抱著投機的心態，拚命炒作畫價，左手進右手出，那藝術市場便是一個大起大落、冷熱無常的吃人市場。
展評：周育正之現代化的不適
從2010年的《東亞照明》和2012年的《工作史－盧皆得》開始，周育正一直持續關注藝術背後的勞動力、藝術行政、資源來源與去向的關係⋯這次展出如《東亞照明》，戴森空氣淨化器也是由品牌贊助，他毫不避諱直接呈現所獲得的資源及其實際功能。
《打字機上的繆思》小說選摘：一幅充滿謎團的畫作，讓畫廊女主人見到它拔腿就跑
攜帶神秘畫作的男子羅瑞舉起畫作，靠在他的身上讓我和畫廊女上司快克看。快克在原地站了四、五秒，雨傘從她手中滑落，撞到地板。她看著我，忽然轉身走出門。
《誠品時光》：吳清友中年的追尋——草地囝仔的人文藝術書店夢
從小吳清友就對空間氛圍很敏感，心情與心境常產生共振效應。在他的想像中，人會被空間的靈魂、空間的氣質、空間的表情所觸動。所以他希望做一個能夠讓人從容與書相遇的閱讀場域，除了書店之外，還要包括咖啡館、花店、藝術、設計名品、音樂等多元的空間。
【Art Basel】巴塞爾藝博覽會看什麼？就看這9個藝術家！
今年可是有242間畫廊參與展覽，如果想要從頭到尾一間間看的話，可得要馬不停蹄、連喘息的時間都省下來，整整花上一兩天的時間，才能看完呢！到底今年的ABHK該看些什，我們為各位推薦9個藝術家來貫穿今年的博覽會。
【ABHK】香港巴塞爾藝博覽會看什麼？就看這9個藝術家！
今年可是有242間畫廊參與展覽，如果想要從頭到尾一間間看的話，可得要馬不停蹄、連喘息的時間都省下來，整整花上一兩天的時間，才能看完呢！到底今年的ABHK該看些什，我們為各位推薦9個藝術家來貫穿今年的博覽會。