Mise En Scene

El presente trabajo estudia la presencia de comida y bebida en las dos églogas carnavalescas del salmantino Juan del Encina (1468-1529), la Égloga representada en la noche postrera de Carnal y la Égloga representada la mesma noche de Antruejo o Carnestollendas. El objetivo es establecer una suerte de catálogo provisional de los diversos usos escenográficos de la alimentación, así como su variada simbología, dejando entrever las diferencias sociales de las dramatis personae, sus cualidades morales y su visión del mundo, referidos mediante didascalias implícitas icónicas en el texto espectacular. Este trabajo aspira a reconstruir una posible puesta en escena en el Renacimiento español a partir de los estudios semióticos y de la teoría de la dualidad del texto dramático. El sustento puede aparecer como objeto escénico con apoyo visual, es decir, con presencia física en escena o sin apoyo visual sobre las tablas, esto es, mencionado mediante la palabra.

Résumé Créée au Théâtre National de Montréal le 15 septembre 1902, la pièce Denis le Patriote de Louis Guyon introduit au Québec une esthétique spectaculaire empruntée aux plus récentes innovations technologiques de Broadway. Elle le fait à propos d'un événement historique, la rébellion de 1837. L'analyse de la pièce montre un substrat plus ancien que celui de Broadway et l'on voit comment la dramaturgie québécoise de ces années emprunte toujours d'abord aux traditions théâtrales françaises contemporaines qui modifient le regard porté sur l'histoire et sur la société.

La démarche du présent texte sera comparative et considérera trois mises en scène d’Hosanna de Michel Tremblay : celle de 2006 au Théâtre du Nouveau Monde, celle de 1991 au Théâtre de Quat’sous, toutes deux à Montréal, et enfin la version traduite en anglais présentée au Warehouse Theatre à Winnipeg en 1975. Si les conditions de réception de chaque version importent, elles seront surtout évaluées à travers les choix tangibles des metteurs en scène, des comédiens et des créateurs. Il s’agira aussi de tenir compte de la portée des décors, de la musique, et d’étudier renonciation, le débit, l’intensité et la synchronisation des répliques. Notre analyse se propose de résister à la tendance qui confine la portée sociale de Hosanna au passé, particulièrement en ce qui concerne les questions identitaires nationales et homosexuelles. Contrairement à la critique qui cherche à évacuer ces questions afin de rendre la pièce « universelle » et « intemporelle », nous voulons démontrer comment cha...

This article aims at elaborating the issues of trauma, violence against women and their agencies depicted in Indonesianfilm entitled 27 Steps of May. By situating the issues within the theoretical framework combining theories on allegoryand metaphor as elaborated by Jameson (2006), and Jakobson (1956), as well as theoretical premises pertaining to filmtechnology by Turner (2002), this study shows how film as a form of narrative texts can visualize those issues throughavailable technological features (camera techniques and mise-en-scene). Our close reading finds that the film presentsmetaphors of rape, women agency, amnesia and trauma through the presentation of the characters (May, Bapak, Pesulapand Kurir), also the mise-en-scene in its scenes. We argue that this film visualizes an allegory of national trauma inrelation to Indonesian May 1998 riots, specifically the violence towards marginalized groups (Chinese and women),which also represents the Indonesian collective expectation i...