Mexican Studies

With two new publications, the Museum of Mormon History in Mexico has firmly established itself as a leading venue for the production of Mormon history in Mexico. The Spanish translation and English commentary on Part 1 of F. LaMond Tulllis's Mormons in Mexico is a significant contribution to both Spanish and English readers. This text, published through Deseret Book, makes a valuable resource available to Spanish speakers. It also offers an impressive correction of documentary errors in Tullis's interpretation and historical data. A second significant contribution to the literature on the same subject is a series of four articles available in Spanish or English by Fernando R. Gómez Páez (museum president). Read side by side, the translation of Tullis's book and this new selection of articles by the museum's president provide a worthwhile and balanced introduction to Mexican Mormon history. Readers will recognize that Mormon history in Mexico extends well beyond the colonies in Chihuahua and Sonora. The most interesting stories may very well come from central Mexico. Mexican Mormons now have a significant voice in the writing of their own Mormon histories.

In this article, I explore the parallel responses of two groups of colonial subjects who were confronted with the institutional changes that occurred in the context of Enlightenment ideas in eighteenth-century Mexico: Creole clerics headed by the Jesuit Francisco Javier Clavijero; and native religious men who petitioned to colonial authorities and the crown for additional spaces for the education of indigenous men.

VI Coloquio de la Red Europea de Investigaciones sobre Centroamérica (RedISCA)
“Mas allá del estrecho dudoso – intercambios y miradas sobre Centroamérica”
Universidad de Barcelona


Resumen de la conferencia titulada: Coordinadas de lo cotidiano: el caso del fotógrafo amateur Wilhelm Schirp Laabs en Yucatán
Dictada por la Dra. Alma Durán-Merk, el 12 de noviembre de 2015
En el panel discusión: Fotografiando Centroamérica- (de) construyendo imaginarios,
coordinador por la Dra. Alma Durán-Merk



Hacia finales del siglo XIX y principios del siglo XX, buen número de europeos exploraron visualmente Centroamérica. Su motivación podía ser muy diferente:  la documentación o el estudio científico de ciertos aspectos de la vida cultural de los pueblos, la creación de obras de arte, el  visualizar los avances destinados a la creación del estado-nación, o simplemente el ganarse la vida.
En marcado contraste con aquellos fotógrafos ¬–que podríamos llamar profesionales–encontramos a los creadores de imágenes vernáculas, como Wilhelm Schirp Laabs. Friedrich Wilhelm Karl Schirp Laabs (Aachen, 1886 – México D.F., 1948) se estableció en Mérida, Yucatán, en 1905. Ahí, a la par de su empleo como trabajador administrativo de la empresa multinacional Siemens & Halske, este inmigrante fotografió intensivamente sus vivencias por mas de cuatro décadas. Schirp Laabs contaban con moderno y sofisticado equipo, tenía un buen entrenamiento técnico, experimentaban con prácticas de impresión y se preocupó por preservar su trabajo para la posteridad. Lo podemos, entonces,  considerar como un aficionado experto. 
Tomando como ejemplo el trabajo de Schirp Laabs, esta presentación explora el significado de la fotografía amateur hacia principios del siglo XX y las funciones sociales que ésta satisfizo. Al funcionar independientemente de intereses comerciales y políticos, los amantes de la fotografía gozaban de una libertad que era guiada por su curiosidad personal. Interesados en la vida diaria, esos hacedores de imágenes expandieron el campo de lo fotografiable, dejándonos una obra útil. Por una parte, plasmaron cándidamente la arquitectura de la  región en que vivieron, personajes de la región, las costumbres locales, o aquellos eventos familiares y comunitarios de interés documental. Por otra parte, al no estar comprometidos con ninguna agenda ideológica local, ni depender de una clientela que pagara por su trabajo,  estos ilustradores de lo cotidiano no temieron mostrar las tensiones entre la realidad vivida por las mayorías subalternas y las aspiraciones a la modernidad de las élites centroamericanas. Algunos de ellos captaron, también, los grandes contrastes que encontraron en las sociedades que los recibieron.
La mirada y los referentes de los fotógrafos amateur, como Wilhelm Schirp Laabs, han sido hasta ahora muy poco estudiados. Éstos son, sin embargo, de mayor importancia en la creación de la memoria familiar, étnica y comunitaria. Su análisis nos ayuda también a comprender mejor los procesos de formación de estereotipos visuales, y los mecanismos a través de los cuales éstos pueden ser reforzados o debilitados.



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The complex legacy of Mexico's ethnic past and geographic location have shaped the country and its culture. In Music in Mexico, Alejandro L. Madrid uses extensive fieldwork, interviews with performers, eyewitness accounts of performances, and vivid illustrations to guide students through modern-day music practices. Applying three themes-ethnic identity, migration, and media influences-the text explores the music that Mexicans grow up listening to and shows how these traditions are the result of long-standing transnational dialogues. Packaged with a 40-minute audio CD containing musical examples, the text features numerous listening activities that engage students with the music.

Santo apareció en el momento justo de la modernidad mexicana: cuando el charro soltaba las riendas del orgullo nacional y los luchadores velaban en el cuadrilátero por la mentalidad de un mexicano cada vez más urbano y cosmopolita. Entonces el ring, el cine y los cómics crearon juntos un fascinante símbolo de máscara plateada que representaba nuevos valores, sueños y aspiraciones. En esta nueva edición, Álvaro A. Fernández expone el nacimiento y la madurez del mito moderno encarnado en un hombre que salió de una pequeña ciudad de Hidalgo, cambió la esquina de los rudos por la de los técnicos y luchó contra bestias, hombres infernales y mujeres vampiro, hasta llegar a la cúspide del imaginario colectivo.

​ ​ This article explores the roles of the indigenous Nahuatl language in the production of the imagined nation of Aztlán, a central idea in the US Chicano movement. We adopt a theoretical approach from linguistic anthropology, in which we attend to the role of language as a source of historical knowledge about the past, and also as a medium for the production of metahistorical narratives. We describe the history of the Nahuatl language and its speakers, and how the concept idea of Aztlán has been used first as a source of identity among the Nahuatl speaking peoples of Mexico, then as a symbol of Mexican national origins, and finally as a source of identity and dignity among Chicano people in the US. We argue that just as the Nahuas saw the Nahuatl language as defining a pan-­Nahua identity including politically separate city-­states, today Chicanos use the Nahuatl language and its related cultural practices to embody a transnational community.

Los zapatistas devienen de comunidades indígenas despojadas de tierras y de la libertad para gobernarse según la cultura de los pueblos originarios; producto de su organización y lucha lograron formar comunidades organizadas en gobiernos autónomos. Cuentan con una caja de herramientas provista de conceptos teóricos y trabajo colectivo que se usan como armas para analizar las entrañas del capitalismo, impulsar la resistencia política y construir la autonomía de los pueblos rebeldes. Ahora sus palabras resuenan con el propósito de reivindicar la autonomía que erigieron al fragor de su gesta social y de advertir sobre la inminencia de la crisis capitalista y los múltiples peligros que representa la Hidra para los pueblos y las organizaciones que se aprestan a luchar.

Through the years and the mediums Mexican women have been depicted with different
meanings and ways. One very important medium that has been significant in capturing the
experience of Latin America women has been photography. Thus the following essay will
aim to show and analyse the way in which the experience of being a woman has been
depicted in Latin American photography.

De enero a diciembre del 2004, desde los proyectos del CEPROS se fomentó, proactivamente, a través de capacitación EN EL TRABAJO, el desarrollo de competencias para la recolección, procesamiento, análisis y exposición de información en ciencias sociales.  Al finalizar el año, se procedió a certificar estas competencias.  El documento muestra diferentes modelos de informar sobre ello, por escrito.

The problem of misuse or loss of natural resources like the forests are due to a limited understanding of the processes that lead to improvements in or deterioration of natural resour ces (E. Ostrom, 2009). This is because the Social-Ecological systems (SESs) are inherently complex, hence the problems related to their use are rarely due to a single cause which complicate the institutional design and change to solve it. It is in this context that the E. Ostrom's SES framework was developed as a tool of diagnostic analysis to understand the complexity embedded into the governance of the SESs (E. Ostrom, 2007). However, the use of the SES framework to identify how institutional change can be stimulated is still at lower level of development (E. Ostrom, 2009). The objective of this paper is to present how institutional change can be studied using SES framework in a concrete SES case study, and how the micro-/macro-relations can be modelled to understand the functionality of the commons in the context of variable patterns of interactions. This paper bases its methodology on the E. Ostrom SES framework theory and its application (E. Ostrom, 2011), and the meta-analysis of 32 case studies of Mexican community forests in the context of the Social-Ecological System Meta-Analysis Database (SESMAD, 2014). As the results, it was identified that: (i) the performance of each case study is based on a complex set of interactions whose patterns of interactions result into desired or undesired outcomes, hence the institutional change should be based on, to set out the configurations of variables of each case which may lead or not to desired outcomes, (ii) based on a case study as a unit of analysis, the micro-/macro-relations can be modeled through the institutional design founded on and fostered by considering the community forests SES as a complex system of variable interactions, whose patterns lead to successful of unsuccessful situations of the resource use. These results share a conception of that each case should not be considered as unique. The successful cases share some attributes whereas the failed cases present a lack of some of those attributes. Thus, a comparative study is necessary. Keywords: Social-Ecological Systems (SESs), Social-Ecological System (SES) framework, variable patterns of interactions, micro-/macro-relations of the commons, case-based meta-analysis.

Introducción
Primera parte. Revisión de cuestiones fundamentales
¿Qué pregunta la filosofía desde América? AURELIANO ORTEGA ESQUIVEL
Los valores en la filosofía latinoamericana del siglo XX JOSÉ RAMÓN FABELO CORZO
Diversidad y mestizaje: ¿antagonismo o complementariedad? TERESA MARTÍNEZ TERÁN
Segunda parte. Continentes, veredas y problemas
En torno a la pregunta por la identidad cultural. Pensamientos y perspectivas contemporáneas ALEJANDRO JAVIER VIVEROS ESPINOSA
Ometiliztli: aproximación a la concepción náhuatl de dualidad GLORIA CÁCERES CENTENO
Los juegos taurinos entre Estados Unidos y México: confrontación imperialista y diversidad identitaria FRÉDÉRIC SAUMADE Y JEAN-BAPTISTE MAUDET
Herder en el jaripeo. Explicación, crítica y comprensión ANA CRISTINA RAMÍREZ BARRETO
Tercera parte. Crítica del humanismo y utopías
La tesis del humanismo novohispano: fuentes e implicaciones teóricas y políticas ERNESTO PRIANI SAISÓ
El ser del mexicano y la nostalgia: Villaurrutia desde Uranga CARLOS ALBERTO GIRÓN LOZANO
El Heidegger de Uranga JAIME VIEYRA
Rehaciendo la Utopía en América Latina OSCAR WINGARTZ PLATA
Utopía e ideología MARÍA ROSA PALAZÓN MAYORAL

In this essay, I describe the nexus of global capitalism, the precipitous rise in US deportations and return migration over the last decade, and the criminalization of Latino youth and immigrants in Mexico and the United States as manifested in the “call center narratives” of call center employees in Mexico City. The call center is the setting for an emergent transnational subculture within the economic imperatives of neoliberal globalization. For a disproportionate number of returning and deported youth, the transnational call center figures as an uncertain safe haven, a community of support and a temporary economic safety net. Even as the presence of former and active Latino gang members threaten the seeming safety in numbers, the call center narrators deconstruct the dominant discourse of “every immigrant is a (potential) criminal” in both the United States and in Mexico. And, as testimonios, the call center narratives speak from the “elsewhere” of deportation and return to US-based readers, voicing new perspectives on transnational and immigrant identity and solidarity.

Conversación con MVZ Eugenio Villalobos Guzmán, conductor del programa de RadioTele "Desde lo alto del caballo", y con la contadora Laura Magali Vizcaíno. Ambas fuimos integrantes de la escaramuza charra La Guadalupana, de la Asociación de Charros Regionales Valladolid, a finales de los años 70 y casi toda la década de los 80 del siglo pasado.

In 20th century, amaranth has been rediscovered as crop that could defend vulnerable areas of the world from hunger due to its tolerance for drought and poor soil. It still constitutes a minor cereal crop in the global scale, but as a labor intensive and resilient plant that does not benefit much from pesticides or genetic modification but supplies high quality nutrition, it models an alternative to neoliberal pesticide-driven monocrop agriculture and factory farming. This paper rewrites the history of human relations with amaranth in one of its centers of origin, Tehuacán Valley (Puebla, Mexico) since the times of Aztecs, through its colonial demise, till its rebirth in Proyecto Alternativas, aimed at remediation of poverty due to drought. While doing this I transform Toledo and Barrera-Bassols’ (2009) concept of biocultural memory to consider this memory as a hybrid phenomenon formed through interactions between humans and plants and viewing plants’ adaptation strategies as “living thoughts” (Kohn, 2013).

For over four centuries the Catholic Church enjoyed a religious monopoly in Latin America in which potential rivals were repressed or outlawed. Latin Americans were born Catholic and the only real choice they had was whether to actively practice the faith. Taking advantage of the legal disestablishment of the Catholic Church between the late 1800s and the early 1900s, Pentecostals almost single-handedly built a new pluralist religious economy. By the 1950s, many Latin Americans were free to choose from among the hundreds of available religious "products," a dizzying array of religious options that range from the African-Brazilian religion of Umbanda to the New Age group known as the Vegetable Union. R. Andrew Chesnut shows how the development of religious pluralism over the past half-century has radically transformed the "spiritual economy" of Latin America. In order to thrive in this new religious economy, says Chesnut, Latin American spiritual "firms" must develop an attractive product and know how to market it to popular consumers. Three religious groups, he demonstrates, have proven to be the most skilled competitors in the new unregulated religious economy. Protestant Pentecostalism, the Catholic Charismatic Renewal, and African diaspora religions such as Brazilian Candomble and Haitian Vodou have emerged as the most profitable religious producers.

Chesnut explores the general effects of a free market, such as introduction of consumer taste and product specialization, and shows how they have played out in the Latin American context. He notes, for example, that women make up the majority of the religious consumer market, and explores how the three groups have developed to satisfy women's tastes and preferences. Moving beyond the Pentecostal boom and the rise and fall of liberation theology, Chesnut provides a fascinating portrait of the Latin American religious landscape.

El propósito de este trabajo es analizar las crónicas resultantes del viaje a los Estados Unidos realizado por Justo Sierra en 1895, y editadas en publicaciones periódicas a partir de 1897 y, como libro, en 1898. Privilegiamos las primeras crónicas de la serie porque nos interesa focalizar el contraste México / EE.UU. en la percepción del viajero. El artículo está organizado en cuatro secciones: en la primera, «El viajero sordomudo», nos concentramos en las estrategias de comprensión desarrolladas por el sujeto de estos textos, altamente dependientes de la percepción visual, dadas las limitaciones idiomáticas del autor-narrador en el ámbito angloparlante. La segunda, «Un mundo en movimiento», analizamos marcas textuales del funcionamiento de la sociedad norteamericana moderna, caracterizado, según el narrador, por el movimiento incesante. La parte tercera, «Memoria, historia, melancolía», procura esclarecer la funcionalidad de la memoria y de la inclusión de referencias históricas en estas crónicas. Por último, el apartado «La impronta esteticista», está dedicado a las formas de estilización del discurso de Sierra, entre las que se destacan las referencias literarias y la selección léxica. //  The aim of this paper is to analyse the chronicles written by Justo Sierra as a result of his travel to the USA in 1895. These chronicles were edited in magazines since 1897 and they were published as a book in 1898. We selected the first chronicles of the book because we are interested in the Mexico / USA contrast as it was perceived by the traveler. The paper is divided into four sections: the first, «The Deaf-mute Traveler», is devoted to the subject comprehension strategies, strongly dependent on the visual perception, because the traveler has idiomatic difficulties in the English-speaking world. The second part, «A World in Motion», studies the textual marks related to the North-american modern social order, an order depicted by the narrator as a never-ending movement. The third section, «Memory, History, Melancholia», tries to clarify the role of the memory and the historical references in these chronicles. Finally, «The Aesthetic Stamp» studies the ways of stylization, basically, the literary references and the lexical selection in Sierra discourse.

El interés en esta región de la Península de Yucatán remonta al año 2012 cuando, en el marco de la investigación para el Atlas de Turismo Alternativo (García de Fuentes et al., 2015), estuve a cargo de realizar las encuestas a empresas sociales de esta región. Viendo la magnitud del fenómeno turístico (concentración de empresas y afluencia de turistas) vinculado a la cercanía del polo turístico mas importante de América Latina, decidí realizar mi tesis de doctorado sobre esta región, el dicho traspaís de Cancún-Riviera Maya, donde existe una oferta turística basada sobre recursos bioculturales (Jouault, 2018). En el traspaís de Cancún-Riviera Maya, región turística ubicada atrás del corredor litoral Cancún-Riviera Maya, los cenotes han sido turistificados a partir de los años setenta. Últimamente, las políticas publicas en particular las de los tres sexenios pasados, enfocados al impulso del turismo en comunidades han promovido que grupos de campesinos se vuelvan cenoteros dedicándose de manera temporal o a tiempo completo. Si bien enfoque mi tesis de doctorado en comunidades donde los miembros de las sociedades locales poseen tanto el control de la actividad turística y la propiedad social de la tierra, detecte una fuerte presión privatizadora que otros autores han documentado en otras partes de la Península (Marín et al, 2015 ; Geocomunes et al, 2020)

This article examines the teacher preparation experiences of preservice teachers in six international contexts: China, Fiji, Kiribati, Mexico, Samoa, and Tonga. More specifically, it looks at the value-added components in an international teacher education program, with an emphasis on effective teaching and employability. Theoretically the study is based on Strauss and Corbin's (1998a) substantive grounded theory and Patton's (1997) Theory of Action Framework. Verbal and non-verbal forms of feedback were identified as essential aspects of the international preservice training experience. Cultural diversity, teaching English as a second language, collaboration, and exposure to a different educational system were identified among several components as advantages to individuals who conduct their preservice teacher training in international settings. Abstrak Artikel ini mengkaji pengalaman pelatihan calon guru di enam konteks internasional: Cina, Fiji, Kiribati, Meksiko, Samoa...

La escenificación de Roma (Alfonso Cuarón, 2018), reconstruye con minucioso detalle la época de infancia del director, dando relevancia emocional a los espacios que la acogieron. Este artículo conecta esas evocaciones de los lugares, con textos de La poética del espacio, donde Gaston Bachelard hace inventario de simbologías del espacio. Su ensayo sirve aquí de herramienta para analizar la dimensión simbólica de la puerta conectando personajes y espacios. El objeto de este análisis son tres escenas: el descenso al bar subterráneo en la hacienda, el descubrimiento de la sortija abandonada por el padre de la familia y el primer día después del parto. El objetivo es demostrar que en las interacciones que Cleo (Yalitza Aparicio) tiene en cada escena con las puertas y con los espacios, dan muestra de su cambio y son signo crucial en su viaje personal. El topoanálisis planteado por Bachelard, un “estudio psicológico de los parajes de nuestra vida íntima”, incluye representaciones del hogar familiar y esta es la conexión para relacionarlo con las interacciones de la puerta en el film de Cuarón.

Sous l'influence conjointe de l'impact des images produites pendant la Révolution, de l'élan donné par le nationalisme culturel et de l'arrivée d'artistes foisonnants comme Edward Weston et Tina Modotti, les années vingt constituent un moment très riche pour la photographie mexicaine. Cette éclosion visuelle va se poursuivre et s'affirmer au cours des décennies suivantes révélant de nombreux talents. Comme Octavio Paz échangeait de façon constante et fructueuse avec les intellectuels et les artistes de son pays, nous nous risquons à affirmer qu'il s'est abondamment nourri de la culture visuelle mexicaine de la première moitié du XX e siècle. Nous tenterons donc de dresser un panorama de la photographie mexicaine des années vingt aux années cinquante en la faisant dialoguer avec Le labyrinthe de la solitude. L'idée est de rapprocher certains développements de l'essai de thématiques et de partis pris esthétiques travaillés par les photographes contemporains d'Octavio Paz afin d'observer comment cette culture visuelle a pu contribuer à façonner la mythologie de l'identité mexicaine créée par l'auteur.

Después de su sangrienta Revolución (1910-1917), el estado mexicano pretendió unir el país al definirlo racialmente como mestizo ya que los discursos oficiales afirmaban que la nación sólo sería redimida si aceptara dicha identidad. Paradójicamente, aunque los discursos oficiales celebraban la idea de una raza mixta, solían despreciar al indígena contemporáneo, interpelándolo como atrasado y primitivo. El estatus del amerindio dentro de la sociedad mexicana es un tema que trata Elena Garro a través de su literatura, donde intenta rescatar los discursos indígenas frente a una cultura colonizadora. Aunque se ha estudiado mucho cómo Garro trata las relaciones interraciales en su narrativa, hay pocas investigaciones que indagan esta cuestión en su teatro. No obstante, su obra de teatro, La dama boba (1963), cuyo título proviene de un drama de Lope de Vega, nos puede enseñar mucho de cómo la escritora entendía el indigenismo. El aspecto teatral de la obra permite que Garro critique cuestiones de performatividad —tanto racial como de género— de una manera distinta a su narrativa. En fin, el drama aboga por más entendimiento entre los mestizos y los indígenas, pues ridiculiza la confusión que surge cuando estos grupos no se pueden comunicar.

El análisis de la presencia del narcotráfico en México no debe centrarse sólo en la composición del paisaje cambiante de los cárteles, sino también en la imagen que ellos aspiran a
dar de sí mismos. Por ello, además de estudiar la violencia como tal conviene atender a su carácter comunicativo. La comunicación –según la definición clásica– puede concebirse
como “el proceso de intercambio de información entre un emisor y un receptor por medio de ciertos signos y códigos”, los cuales ponen en evidencia la calidad del diálogo en una situación
concreta, incluso en el caso extremo de la que acompaña a la violencia. Al abordar el tema de las narcomantas es preciso tener en cuenta a los diferentes emisores y receptores, todos ellos con una marcada pluralidad de voces y objetivos que alimentan acciones muchas veces conflictivas y contrapuestas

Table of Contents, Acknowledgements, and Introduction to my new book, The Last Good Neighbor: Mexico in the Global Sixties (Duke Univ Press), which examines Mexican internationalism—intersection of geopolitics, US-Mexican relations, and political cultures of the post-Bandung Left—during the period c. 1958-1966.

The purpose of this paper is to use Mexican census data to gauge as much as possible the impact of SIL missionary-linguists on local-level literacy, Spanish-acquisition, and material change. This is a longitudinal quantitative study, starting with the census of 1940 and ending with that of 1970. Analysis of census figures is complemented by perusal of the existing literature (personal, anthropological, historical), linguistic materials digitized by SIL and available at its website, and assistance with documents from the SIL Mexico Archive in Arizona.

Resumen: En el presente estudio analizamos la vestimenta de la pintora mexicana Frida Kahlo (1907-1954), enfatizando en la ornamentación de sus vestidos y blusas bordadas, centradas en los rasgos propios de la mujer mexicana. A través de este trabajo reflexionamos sobre las relaciones de la artista y las influencias en la moda. Así, revisamos esta nueva idea de la mujer indígena como modelo de distinción y originalidad en Europa y América, tanto de principios del siglo XX hasta la actualidad. De este modo, Frida es una de las primeras precursoras de una moda propiamente mesoamericana.

Da un’idea di Gloria Corica nasce Pan del alma, un libro difficile da definire e che forse non può e non vuole essere definito. A metà strada tra un reportage fotografico e una raccolta di racconti brevi, il volume comprende testi e immagini che ci accompagnano nel Messico del día de muertos e che ci raccontano come venga esorcizzata, festeggiata e, è il caso di dirlo, vissuta la morte nell’espressione culturale messicana.
In un viaggio tra il passato indígena e il presente il mestizo, tra musica e cinema, letteratura e saggezza popolare, Pan del alma è un libro da sfogliare e risfogliare, saltando da un racconto all’altro, dal Messico all’Italia, dalle calaveras di cioccolato sulle bancarelle cittadine alle cerimonie funebri nella Sierra Tarahumara, dalle ofrendas di Pátzcuaro alle capuzzelle napoletane. Il progetto, a cui da subito hanno preso parte Simonetta Scala, responsabile del disegno grafico, e Pino Cacucci, scrittore, traduttore e immancabile compagno di viaggio, viene poi firmato da altri quindici collaboratori italiani e messicani che, sebbene provengano da generazioni e ambienti professionali diversi, condividono tutti l’amore per una terra spesso contraddittoria ma sempre maledettamente affascinante.
Intervistiamo Gloria Corica, traduttrice di letteratura latinoamericana e counselor di scrittura autobiografica che dal Messico ci racconta la genesi di un progetto pensato per parlare di una tradizione come il culto dei defunti, ancora presente nel Messico contemporaneo, e che esprime appieno il mistero che non sempre separa la vita dalla morte.

One of four known ancient Maya books, the Grolier Codex depicts different manifestations of Venus; the column of glyphs on the left of each panel records days in a 104-year Venus almanac. These plaster-coated bark-paper pages, carbon-dated to the 13th century, represent only half of the 20-page original. This article is an excerpt of pages 98-99 from the March 1990 National Geographic Magazine article "America's Ancient Skywatchers" by John B. Carlson with a numbered photographic arrangement of the Grolier Codex depicting the author's discovery that Codex pages 10 and 11 are actually two parts of the same "page 10".  Carlson clarifies the identities of Venus deities depicted in the Grolier Codex from a comparison of images from the Cacaxtla murals and links the images of the Grolier Codex with ancient Maya astronomically timed ritual warfare and sacrifice. (Grolier Codex photographs: Enrico Ferorelli; Mural photograph: Bob Sacha)

This article has been posted on Academia.edu as part of the Grolier Codex Project of the Center for Archaeoastronomy under the directorship of John B. Carlson, Ph.D.  The Grolier Codex Project seeks to further advance the study of the Maya Grolier Codex.