Arte contemporáneo

Bryan Trejos Restrepo Análisis del arte contemporáneo ¿Qué es el arte contemporáneo? Según se dice, el arte contemporáneo es el arte de nuestro tiempo, arte que refleja la sociedad actual. Sea ya en pintura, en escultura, fotografía etc., sus obras son aquellas expresiones originadas a partir del s. XX. No obstante, la ambigüedad de la palabra 'contemporáneo' puede generar confusión, ya que engloba prácticas artísticas cuya contemporaneidad es caduca por definición.

Cada día crece más el interés por el arte contemporáneo, sin embargo, las ideas y los marcos teóricos que nos informan sobre su práctica pueden resultar extraños y de difícil comprensión. Centrándonos en una serie de planteamientos base, a partir del enunciado de los diferentes movimientos artísticos, desarrollaremos una reflexión que pretende proporcionar una abreviada visión general sobre algunos de los aspectos centrales y contenidos que definen y diferencian el Arte Moderno del Contemporáneo.

Fabrikart, 2014

A&P Continuidad

El museo Hermann Nitsch de Nápoles. La paradoja entre el accionismo vienés y la conservación de las obras, 2015

Las obras del artista Hermann Nitsch, padre del accionismo vienés, plantean al conservador, cuando menos, una situación paradójica. El artista centra la importancia de su creación en el momento de la acción, en la realización de la misma y en la experimentación real y, a la vez, los restos de sus performances son recogidos y convertidos en objetos de museo, colocando al conservador-restaurador ante la necesidad de su preservación. Una situación difícil en tanto que el artista expresa su deseo de que no se intervengan las obras, aunque los restos o relictos de las mismas constituyan los fondos del Museo Archivio Laboratorio per le Arti Contemporanee Hermann Nitsch de la ciudad de Nápoles. El presente trabajo estudia esta situación y establece las posibilidades de actuación para el conservador.

Curso de sociología del arte.

Cuadernos de Cine Documental, 2018

2009

Studia Polsko-Ukraińskie, 2020

The position deserves attention, as it opens a discussion on the important phenomenon of visual culture history, which is currently widely discussed among many researchers. A historian, even if he is not an art historian, often analyses iconographic art in his work. After all, we are dealing with a different type of perception of the described reality, one which accumulates the ability to synthetically capture it using at the same time both the historian’s and fi lm expert’s skills. Jacek Szymala sets himself an ambitious goal – to create a model, “a set of tools helpful in the future research of historians, especially modern historians, going beyond traditional historiography”. The author brilliantly shows that history is not only a collection of past facts and events but lives in its visual dimension, becoming a continuation of history itself. It is only important that, as far as possible, every viewer or reader can and should remain exactly as critical as in the process of interp...