Matéria originalmente publicada na Vogue França
Existe uma dinastia mais famosa do que os Knowles na indústria musical hoje? Talvez. Mas poucos são liderados por figuras femininas tão impressionantes como Solange e Tina Knowles. A primeira soube traçar o seu caminho desde cedo (a partir dos 13 anos), graças a álbuns magistrais como A Seat at the Table, lançado em 2016 e amplamente aclamado pela crítica (o single “Cranes in the sky” permitiu à artista ganhar seu primeiro Grammy de melhor performance de R&B). E se você acha que Tina tem pouco a ver com música além da carreira de suas filhas, pense novamente: antes de se tornar uma empreendedora reconhecida, ela cantava em um grupo do ensino médio, os Veltones, muito inspirado nas Supremes. Mas, foi fazendo os figurinos de palco da outra filha, Beyoncé, que Tina Knowles ganhou reconhecimento, numa época em que nenhuma das grandes marcas queria vestir um grupo de jovens cantoras de R&B.
Hoje, Solange e Tina Knowles são os novos rostos da campanha Gucci Gift, celebrando as festas de final de ano, como momentos de reencontro e partilha com quem amamos. Confira abaixo a entrevista de Solange à Vogue:
Vogue: A partir dos 13 anos você quis seguir a carreira musical, enquanto seus pais achavam melhor esperar. Como você os convenceu?
De convidar a espiritualidade, a oração e devoção para minha vida diária. Embora tenha assumido diferentes formas em diferentes fases da minha vida, a espiritualidade sempre foi fundamental e me deu uma bússola para navegar pelos altos e baixos da vida, do trabalho e de tudo mais. Acho que quando eles viram o quanto eu era dedicada à minha arte, isso realmente abriu a discussão para as possibilidades de futuro. Minha mãe sempre confiou e entendeu que eu encontraria um equilíbrio, criaria um espaço para mim onde pudesse existir nos meus próprios termos. Sou muito grata a ela por sempre ter me apoiado e incentivado.
Qual é o melhor conselho que sua mãe poderia ter lhe dado?
De convidar a espiritualidade, a oração e a devoção para minha vida diária. Embora tenha assumido diferentes formas em diferentes fases da minha vida, a espiritualidade sempre foi fundamental e me deu uma bússola para navegar pelos altos e baixos da vida, do trabalho e de tudo o mais.
Você a convidou para seu terceiro álbum A Seat at the Table (2016). Por que isso foi importante?
Quando crescemos, nos vemos muito na antiga vida de nossos pais. Começamos a conectar todos os pontos entre natureza, criação e suas histórias passadas e isso nos orienta sobre como queremos evoluir no presente. Vejo tanto dela na forma como me coloco no mundo, como quero me expressar, o fato de me recusar a ficar em silêncio, mas também a maneira como me permito ser humana, de convidar a graça e a poesia em minha vida.
Uma das coisas contra as quais você teve que lutar foram as acusações de egocentrismo quando você declarou que escreve suas próprias músicas. Como você lidou com isso?
Sei que minha mãe encontrou esse tipo de obstáculo em sua jornada. Me lembro de pessoas na indústria da moda criticando seus designs ou tentando tirar seu o crédito, e sempre tive muito orgulho de como ela manteve manter sua posição. Tenho muito orgulho de chamá-la de minha mãe.
Como é a sua relação com a Gucci?
Sou uma grande aficionada por iconografia em logotipos e design gráfico. Desde a adolescência presto muita atenção à forma como nos comunicamos com os símbolos, e a Gucci sempre esteve à frente dessa conversa. Tenho uma música chamada “My Skin My Logo” na qual Gucci Mane e eu mencionamos 'Gucci' pelo menos 50 vezes. Também tive a oportunidade de construir um relacionamento com Sabato De Sarno e aprecio verdadeiramente a gentileza, o carinho, as ideias e a curiosidade que ele trouxe para a minha experiência na moda. Houve uma sinergia incrível de ideias e filosofias, e a forma como fomos capazes de integrá-las em nossos mundos realmente me inspirou sobre o que a moda pode comunicar.
Como a família Knowles comemora as férias?
Para ser honesta, eu vou e venho com as tradições e festividades. Comecei a viajar com o meu filho muito cedo para locais onde queria que criássemos novas memórias. Dos 5 aos 13 anos, passámos férias na Jamaica, Senegal, Ruanda e Marrocos. Mas à medida que fomos crescendo, fomos estabelecendo tradições com toda a família, porque eu não conseguia competir com a refeição e os presentes da avó dele! Hoje gosto de alternar entre grandes celebrações familiares e viagens mais calmas e introspectivas para me concentrar antes do novo ano.
Quais presentes você espera ganhar este ano?
Paz, cuidar do meu sistema nervoso e descanso. Mas não vou mentir, se alguém quisesse me oferecer uma daquelas fitas DJ Screw que vi no eBay, principalmente a fita Final Chapter de 1997, eu não diria não!
Sua irmã sempre diz que você está sempre atenta às últimas tendências da música... o que você está ouvindo no momento?
Amo minha irmã por dizer isso, mas, honestamente, me sinto muito chata por ser aquela que diz: “isso é novidade”. Mas se eu tivesse que responder, diria que estou ouvindo o novo SahBabii e adoro a Laila! Também escutei muito os artistas que participaram de nossa série Saint Heron Eldorado Ballroom no Walt Disney Hall: muitos do GMWA Women's Choir of Birmingham, Mary Lou Williams e Julia Perry. Também tenho ouvido muito um compositor francês, Philippe Athuis, cuja música usei recentemente para um projeto de filme.
Muitas vezes sonho com o seu próximo álbum... o que você pode nos contar?
Honestamente, eu nunca paro de fazer música. Nunca parei e provavelmente vou me dedicar a isso em tempo integral no próximo ano. Nos últimos cinco anos, concentrei-me na criação de trabalhos que espero que inspirem e ocupem um espaço-tempo muito além da minha própria existência. Estou me preparando espiritualmente, fisicamente, artisticamente e mentalmente para o meu futuro eu de 60 ou 70 anos. Estou extremamente grata por ter conseguido tudo o que queria, mesmo que isso significasse ficar um pouco desconfortável no momento. Fundei uma biblioteca, criei objetos, publiquei livros, fiz esculturas, compus músicas para balé, criei um programa de performance. Foi uma época muito rica, mas devo dizer que retomei a bateria há algumas semanas e sinto que a música é para capturar o espírito. Ele congela no tempo como nenhuma outra forma de arte.