Mob wife, office siren e tenniscore: relembre 15 tendências que bombaram em 2024

Aos minimalistas, o buffet contou com roupas sem muitas estampas, paleta de cores fechadas e a febre do CLT core, ou office siren. Já os maximalistas se serviram das estéticas mob wife e ugly chic, das bermudas, das curtíssimas saias balonê e de acessórios extravagantes.

Veja 15 tendências que bombaram em 2024... E prometem ficar!

Dos primórdios do Tumblr para as passarelas da Chloé, o boho dominou as araras das lojas. O estilo, que resgata a vibe dos anos 70 e se popularizou com os festivais de música, ressurgiu mais sofisticado, diluindo seus antigos códigos em cintos de metal, botas over-the-knee (acima do joelho), mix de joias, roupas fluidas, raras estampas e o óculos aviador com lente amarelada.

A palavra vem da junção de termos para “cabana” (“cottage”) e “núcleo” (“core”). Como movimento cultural, ele nasceu da idealização de uma vida simples no cenário rural, a ligação com a natureza e o distanciamento da correria da vida nas cidades grandes.

Na moda, a estética, também chamada de farmcore, é baseada nos vestidos floridos, com mangas bufantes, botas western e roupas com laços. Apesar de ter bombado neste ano, ela vem ganhando força desde 2020, graças ao álbum “Folklore”, de Taylor Swift.

O trabalho manual foi um dos destaques do ano, até mesmo nas coleções internacionais como a da Miu Miu. Mas nada se compara às peças de palha, renda, tapeçaria e tricô criadas em solo nacional: no SPFW, grifes como Catarina Mina, Dendezeiro e Ateliê Mão de Mãe apresentaram um trabalho minucioso e rico feito a muitas mãos. Fora das passarelas, o sucesso das peças artesanais se refletiu em vestidos, biquínis e bolsas de crochê, por exemplo.

O clima de estravaganzza segue com a presença dos acessórios marcantes: lenços coloridos na cabeça – ou fazendo as vezes de cinto –, faixas de cabelo, brincos enormes e colares nada discretos.

A tendência acima casa com a estética mob wife, que faz referência às esposas de mafiosos retratados na ficção, como nos filmes “O Poderoso Chefão” e “Scarface”. Com a inspiração, os casacos de faux fur (pele falsa), roupas com estampas contrastantes e animal print.

Um pouco mais minimalista, mas não menos ousada, é o office siren. Para quem acompanhou a febre do CLT core, esta seria uma segunda onda, mais ousada e com a pegada dos anos 2000: aqui, a proposta é misturar peças usadas no escritório, como a saia lápis, scarpin e camisa, mas com um styling mais sensual. Bella Hadid e Bruna Marquezine já foram clicadas usando a tendência, que também apareceu na passarela de outono-inverno 24 da Saint Laurent.

Ame ou odeie, as saias e vestidos balonês fizeram seu comeback oficial! Até mesmo os tops ganharam uma versão com a barra volumosa. A peça se tornou queridinha de nomes como Giovanna Ewbank e Giovanna Lancellotti, caindo também nas graças de Natalie Portman.

Você pode até ser hater, mas não tem como negar sua origem nobre: Christian Dior e Cristobal Balenciaga foram os primeiros estilistas a apostarem em vestidos com este caimento, na década de 50. O primeiro lançou o popular “Bubble Skirt” (ou “saia bolha”) vermelho e, o segundo, com o seu “Double Balloon Costume”, que já foi revisitado várias vezes pelo atual diretor-criativo da grife, Demna Gvasalia.

Esta é outra peça polêmica, mas de fama inegável. Apesar de dividir opiniões, as bermudas se mostraram itens versáteis para compor looks para diferentes ocasiões e estilos. As mais populares são as jeans, com cintura alta ou baixa, modelos com estampa militar, caimento baggy ou de alfaiataria.

Ainda na seara das tendências diferentonas, o ugly chic manteve seu lugar ao sol. A corrente que começou com a Miu Miu, Prada e Bora Aksu ganhou uma legião de fãs ao redor do globo. O “feio chique” nada mais é do que combinar sem combinar, ou seja, misturar roupas com modelagens, proporções e cores que destoam entre si.

No Brasil, o personagem Agostinho Carrara, de “A Grande Família”, poderia ser citado como um exemplo desta estética. Mas, trazendo para a realidade, temos a influencer carioca Malu Borges. Longe dos looks básicos e clichês, ela não se incomoda com as críticas que recebe por vestir peças “fora do padrão” visualmente aceitável: “Gosto dessa beleza estranha, que intriga, que faz a gente pensar um pouco mais do que essa beleza padrão”.

Apesar de o peach fuzz ter sido eleito a cor do ano pela Pantone, foram outras duas cores que tingiram as passarelas e, consequentemente, o street style. O burgundy, ou bordô, e verde escuro se destacaram nas coleções da Gucci, Valentino, Victoria Beckham e Dries Van Noten.

O calçado, claro, não é novidade na pista, mas a maneira como ele vem sendo combinado, sim! Os modelos do tipo chuteira foram a estrela da vez, ganhando espaço inesperado entre looks formais ou quebrando o romantismo de uma produção.

Outro pisante que foi retirado do baú são os clogs, tamancos e mocassins com salta plataforma. A italiana Gucci foi uma das grifes responsável por esse retorno, mas as brasileiras já tomaram a frente para dar o nosso toque especial à tendência.

Tanto as semanas de moda internacionais, quanto o SPFW, apostaram em estampas mais discretas ou sem padronagem alguma. O foco ficou muito mais nos shapes e caimentos das roupas do que em desenhos específicos.

Segundo dados do Google, as buscas por aulas de tênis aumentaram em 245% após o lançamento do filme “Rivais”, em abril. Mas mesmo que optou por ficar de fora das quadras, não resistiu aos looks à la Tashi Donaldson, personagem de Zendaya no longa. Saias plissadas, camisas polos, faixas de cabelo, coletes de lã e jaquetas bomber tiveram um boom, que foi impulsionado pelas Olimpíadas, em julho.

Enquanto marcas de moda casual lançam peças inspiradas em times inexistentes, etiquetas esportivas criam versões sofisticadas e limitadas de equipes e seleções reais. E, nessa via de mão dupla, quem ganhou foram as fashionistas que, ainda no espírito olímpico, fez voltar a febre dos looks brazilcore.