Post de MINCO - La Fenêtre HYBRIDE

[𝐑𝐞𝐝𝐞́𝐜𝐨𝐮𝐯𝐫𝐢𝐫] 𝐌𝐞́𝐝𝐢𝐚𝐭𝐡𝐞̀𝐪𝐮𝐞 𝐞𝐭 𝐦𝐚𝐢𝐬𝐨𝐧 𝐝𝐞 𝐪𝐮𝐚𝐫𝐭𝐢𝐞𝐫 𝐚̀ 𝐕𝐚𝐮𝐥𝐱-𝐞𝐧-𝐕𝐞𝐥𝐢𝐧 : 𝐮𝐧 𝐜𝐚𝐭𝐚𝐥𝐲𝐬𝐞𝐮𝐫 𝐬𝐨𝐜𝐢𝐚𝐥 𝐞𝐭 𝐮𝐫𝐛𝐚𝐢𝐧 Avec son exostructure de béton blanc, l'Atelier Léonard de Vinci se dresse comme un symbole de renouveau dans le quartier du Mas du Taureau à Vaulx-en-Velin. Conçue par l'architecte Rudy Ricciotti, cette médiathèque, également maison de quartier, incarne le rôle de catalyseur social et urbain pour un quartier en pleine transformation. La médiathèque, enveloppée de colonnes en béton blanc, s’intègre avec élégance dans un environnement en mutation. Les poteaux en L inversé accolés à la façade vitrée créent une signature visuelle unique et offrent une protection tout en préservant les vues sur l’extérieur. Le bâtiment se démarque par son design sobre et singulier, attirant naturellement les passants. Ce pôle culturel et social de 2 500 m² regroupe une médiathèque, une maison de quartier, une cuisine, un café social, un studio de danse, une ludothèque, une salle de spectacle et un FabLab. Construit avec une approche de coconstruction, il répond aux besoins des Vaudais, offrant des espaces lumineux et confortables grâce à de larges façades vitrées et un patio central végétalisé. Le bâtiment utilise une structure porteuse mixte avec une exostructure préfabriquée et des dalles en béton armé. Les poteaux architectoniques de 9 m de hauteur soutiennent en partie le bâtiment, réduisant les ponts thermiques et offrant de grands plateaux réaménageables. En termes de performance environnementale, la médiathèque est conçue comme un bâtiment à énergie positive, intégrant des dispositifs de contrôle des apports solaires et des équipements écoénergétiques. Le béton utilisé provient de filières bas carbone, alignant ainsi les matériaux et équipements avec l'ambition du projet. Dès la première année, la fréquentation de la médiathèque dépasse largement les prévisions, attestant de son succès en tant que lieu de vie et d'échange vibrant et attractif. 𝐚̀ 𝐝𝐞́𝐜𝐨𝐮𝐯𝐫𝐢𝐫 𝐝𝐚𝐧𝐬 𝐂𝐨𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐜𝐭𝐢𝐨𝐧 𝐌𝐨𝐝𝐞𝐫𝐧𝐞 𝐧°𝟏𝟔𝟓 : https://lnkd.in/eTSzwPkW #Médiathèque #Architecture #Bétonblanc #Écoconstruction #ConstructionModerne

[ACTU DU BÂTI - ZOOM SUR]  Le musée d’art moderne de Troyes 🎨 16 avril 2024: après quatre années de rénovation, le Musée d'Art Moderne (MAM) de Troyes réouvre ses portes. Il offre désormais 2.070 m² d'espaces d'exposition pour ses 2.800 œuvres, ainsi qu'un jardin de 4.000 m² pour une expérience artistique immersive. 🖼 Installé dans l'ancien palais épiscopal, le musée renferme des trésors artistiques modernes et contemporains, telles que des œuvres de Pablo Picasso, Gustave Courbet, Amedeo Modigliani, et Georges Seurat, et bien d'autres. 🗣️ "Le musée nécessitait une mise aux normes et une nouvelle présentation des collections", explique Marc Sebeyran, premier adjoint au maire de Troyes. 💼 Les travaux de rénovation centrés sur une nouvelle mise en valeur des collections ont été menés en deux phases entre 2018 et 2024. Ils ont permis de moderniser les infrastructures. 🔨Le projet a consisté en : - l'agrandissement des espaces d'exposition - l'installation d'un troisième ascenseur et d'une rampe d'accès pour les personnes à mobilité réduite - la restauration de la charpente d'origine pour créer une atmosphère unique 📈 Il aura tenu malgré les retards causés par la pandémie de Covid-19 et les défis liés à la disponibilité des matériaux 💰 Sept millions d'euros provenant de diverses institutions publiques, ont été investis pour la rénovation du Musée d’Art Moderne. C’est le reflet de l'engagement de la Ville de Troyes envers la préservation de son patrimoine et le renforcement de son attractivité culturelle et touristique. Son ambition: attirer un nombre croissant de visiteurs 🌿 Le jardin de sculptures, repensé pour offrir "un havre de verdure et de vie", accueille aujourd'hui de nouvelles installations d'art contemporain, invitant les visiteurs à flâner et à se ressourcer dans un cadre artistique. https://lnkd.in/e6-yQWvZ 

🏛 Les #JournéesDuPatrimoine c’est ce week-end ! L’occasion de (re)découvrir un véritable chef-d'œuvre de l'art gothique rhénan - La Collégiale Saint-Thiébaut de Thann – et le rôle de la Fondation pour la Sauvegarde de la Collégiale de Thann … La Fondation de France, ainsi que des fondations abritées, s’engagent pour la sauvegarde du #patrimoine, avec une conviction forte : le patrimoine n’est pas une charge mais plutôt une chance, pour tous. La Collégiale Saint-Thiébaut de Thann est un témoin exceptionnel de notre histoire et de notre patrimoine culturel régional. Cet édifice emblématique, qui domine la ville de Thann depuis des siècles, nécessite des soins constants pour assurer sa pérennité. C'est dans ce contexte que la Fondation pour la Sauvegarde de la Collégiale de Thann, abritée par la Fondation de France, a vu le jour en 2008, sous l’impulsion de particuliers réunis autour d'un objectif commun : préserver et restaurer ce joyau architectural. Ses missions : ✅ Financer les travaux de restauration : En collectant des fonds auprès de particuliers, d'entreprises et de mécènes afin de compléter les financements publics et d'accélérer les travaux. ✅ Sensibiliser le public : En organisant des événements, des visites guidées et en communiquant largement, la Fondation a pour ambition de faire connaître la Collégiale et de susciter l'intérêt du grand public pour ce patrimoine exceptionnel. ✅ Mobiliser les acteurs locaux : En travaillant en étroite collaboration avec la DRAC, les collectivités territoriales, les associations et les entreprises pour fédérer les énergies et mener à bien ses projets. La Fondation pour la Sauvegarde de la Collégiale de Thann a placé la protection et la restauration des vitraux de cet édifice au cœur de ses préoccupations. Ces vitraux, véritables joyaux du patrimoine médiéval, nécessitent une attention toute particulière en raison de leur fragilité et de leur importance historique et artistique. Elle a donc fait réaliser (avec le concours de la DRAC et du Laboratoire de Recherche des Monuments Historique ainsi que la ville de Thann) une étude de diagnostic des vitraux pour en dresser un état sanitaire et définir la nature des travaux et en estimer le coût. Ce rapport, présenté début septembre, a estimé le coût de cet immense chantier à quatre millions d’euros. 👉 Pour en savoir plus et soutenir la fondation : https://lnkd.in/eFP9GN3v #patrimoine, #restauration, #Alsace, #mécénat, #engagement

Nouvelle signalétique de la Métropole d’Orléans #1 Éveiller les regards Et si la signalétique était aussi la clé d’une aventure partagée, éclairant les chemins souvent oubliés de notre quotidien urbain, pour mieux lire la ville, le paysage et l’Histoire sous nos yeux ? Fruit d’un dialogue fructueux entre Designers Unit et Orléans Métropole, une nouvelle signalétique culturelle et touristique voit le jour pour mettre en valeur la diversité de ses patrimoines. Pourquoi ne pas faire de l’espace public un récit vivant, où chaque panneau devient une invitation à l’exploration ? Où la signalétique célèbre notre patrimoine collectif ? Voilà la promesse d’une expérience enrichissante, où chaque regard se transforme en curiosité, chaque pas en découverte.  Accueillant près d'un million de visiteurs par an, principalement dans son centre historique et le long de la Loire, la Métropole d’Orléans a souhaité se doter d'une signalétique unifiée, pour mieux valoriser la diversité de ses 22 communes. L’agence l’a accompagnée dans cette réflexion, animée par la conviction que le design est un puissant outil pour révéler, réinterpréter et transmettre les richesses d’un territoire. Conseil & design : Designers Unit Réalisation : Empreinte Signalétique Photographies : Julien Lelièvre #signalétique #signage #wayfinding #patrimoine #villedartetdhistoire

[SAVE THE DATE] 📣 🗓 Le 26 juin prochain, à 19h, les Promeneurs ont le plaisir de vous convier au premier Apéro-Ville ! 🍷 Notre point d'ancrage sera la Maison des Canaux, au 6 quai de la Seine à Paris. L'objectif de cet événement ? Croiser les regards évidemment ! 👀 Lors d'une table ronde/débat suivi d'un apéro, l'objectif sera d'échanger ensemble, et converger vers une vision sensible de la ville. 🧠 🌱 Une belle thématique pour commencer : Créativité & Décarbonation ! L'intégration des préoccupations liées au poids carbone des matériaux en architecture constitue un défi majeur, imposant des contraintes importantes sur le choix des matériaux et les techniques de construction, les formes architecturales pouvant entrainer une uniformisation des projets architecturaux. La chasse au carbone va-t-elle tuer l’architecture ? 🔗 Pour en savoir plus sur l’évènement, c'est par ici => https://lnkd.in/e8MxEih6 🙋♀️ 🙋♂️ Pour s’y inscrire ? il vous suffit de nous solliciter ici => [email protected] Prenez garde, les places sont limitées. #créativité #architecture #décarbonation Le programme et les intervenants vous seront précisés ultérieurement.

Les études historiques dans les projets de restauration urbaine Accepter que la restauration architecturale est de l'architecture implique que la restauration d'une partie de la ville, composée de multiples architectures, est également une forme d'urbanisme. Ces interventions doivent proposer des solutions contemporaines pour la ville et ses habitants, en harmonie avec les traces préexistantes. Intervenir dans les centres historiques exige une approche globale, entamant une recherche philosophique, scientifique et parfois politique, visant à déterminer l'authenticité de l'image transmise par la ville au fil du temps. La ville est alors perçue comme un palimpseste, un objet continuellement réécrit, construit par des destructions et reconstructions successives. Cette interprétation impose un principe d'aléatoire où le résultat final ne peut être totalement prévisible. Comme un chef d'orchestre dépendant de ses musiciens, le projet de restauration dépend de nombreux autres facteurs pour se concrétiser. L'usage de l'aléatoire devient ainsi une méthode valable et importante. La restauration de centres historiques nécessite un suivi permanent du projet, car l'aléatoire ne signifie pas absence d'ordre ou de rigueur, mais plutôt une conséquence du passage du temps. L'histoire des villes est une succession d'événements imprévus. Si un groupe d'experts nie la valeur historique ou artistique d'une zone, la question de sa restauration est immédiatement éliminée, permettant une intervention libre et contemporaine. Ce concept s'inspire de la "Teoria del Restauro" de Cesare Brandi, définissant la restauration comme la reconnaissance méthodologique d'une œuvre d'art. Cela s'applique à toute œuvre humaine, petite ou grande, où la protection administrative signifie déjà une volonté d'intervention. En l'absence de patrimoine à restaurer, l'intervention devient libre, favorisant une création contemporaine. La restauration urbaine commence par déterminer la polarité esthétique et historique de la zone, puis à analyser la consistance des matériaux et les conditions environnementales pour soit "construire" soit "restaurer" une partie du tissu urbain. Luis Cercos, Paris, 2024 / photographie : le plateau Beaubourg vers 1971, avant la construction du Centre Pompidou.