Post de Le Groupe Cirque du Soleil

🎶🌍 𝗟'𝗶𝗻𝗱𝘂𝘀𝘁𝗿𝗶𝗲 𝗺𝘂𝘀𝗶𝗰𝗮𝗹𝗲 𝘀'𝗲𝗻𝗴𝗮𝗴𝗲 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗹𝗲 𝗰𝗹𝗶𝗺𝗮𝘁 ! 🌍🎶 3 nouvelles initiatives montrent que l'industrie musicale prend de plus en plus au sérieux son rôle dans la lutte contre le changement climatique : 🇫🇷 En France, le Centre National de la Musique (CNM) publie une étude sur l'empreinte carbone du secteur de la musique enregistrée. Le constat ? 2 780 kilotonnes de CO2e émises en 2022, soit l'équivalent de plus d'un million d'allers-retours Paris-New York en avion ✈️. L'étude appelle à une stratégie bas carbone pour éviter que ces émissions ne triplent d'ici 2023 ; 🎤 Act 1.5, l'accélérateur d'action climatique, organise 3 concerts à Liverpool fin novembre avec Massive Attack, Idles et Nile Rodgers. Au programme : pré-vente pour les fans locaux, énergie 100% renouvelable, repas végétariens et encouragement des transports en commun. "Le temps des discussions est terminé, il est temps d'agir", déclare Robert Del Najja de Massive Attack ; 📌 Billie Eilish s'associe à Google Maps pour promouvoir des options durables lors de sa tournée. Les fans peuvent utiliser l'application pour trouver des restaurants végétaliens près des salles de concert, privilégier la marche ou les transports en commun, et choisir les itinéraires les plus économes en carburant s'ils viennent en voiture. Ces initiatives prouvent que la musique peut être un vecteur de changement positif. Ensemble, agissons pour un avenir plus durable ! 💚 #musique #climat #développementdurable #actionclimatique #CNM #Act15 #BillieEilish #GoogleMaps Solène Lory Barthélemy Collin Justine Ryst Thibault Guiroy Catherine Sédillière Betsy Annen Charles Savreux Constantin Foniadakis

Comment se différencier dans le monde de la musique selon DJ GETDOWN.  #french #music #musicschool #electronicmusic @djGETDOWN

Très très honorée de figurer dans l'article de J Music consacré à l'utilisation des nouvelles technologies musicales en musicothérapie. Ce fut mon sujet d'étude pendant un an durant lequel j'ai eu la chance d'utiliser cet outil auprès de patients Alzheimer au stade avancé. J'espère avoir la chance d'approfondir ce sujet en mettant en avant des innovations aussi formidables qu'indispensables que le J-Play dans le développement de notre activité. Car au delà de rendre la musique accessible à tous, les nouvelle technologies musicales comme le J-Play, peuvent véritablement être la réponse lorsque face à certaines pathologies ou le degré de celles ci et encore le public concerné, la rencontre ne se fait pas ou plus difficilement en présence des outils musicaux traditionnellement utilisés. Je vous laisse lire ce super article et le repartager Merci encore J Music pour votre travail, votre intérêt pour la musicothérapie et votre vision du rapport au médium musical que nous offre un champ de possibles pour l'avenir 😊 🙏 Bonne lecture

Au tour d'ElevenLabs d'annoncer une #IAgenerative de #musique avec une première démo et une vidéo qui semble donner un indice sur la recette employée. L'année dernière, bien avant Suno j'avais été scotché par la toute première version de Riffusion. Leur site permettait de produire des boucles musicales à la demande à partir de spectrogrammes (représentations visuelles d'un spectre de fréquences en 2 dimensions) produits par un modèle génératif d'images spécialement entrainé, puis décodés dans un lecteur (Bref, une sorte de tourne disque virtuel) Le dispositif offrait un charme très analogique, avec une qualité sonore proche de celle d'un phonogramme, tout en étant très malin puisqu'il utilisait une IA de génération d'images pour faire de la musique ! Amusant donc, mais il était encore difficile "l'époque" d'envisager sérieusement un impact sur l'industrie musicale... Il semble que les IA "musicales" atteignent aujourd'hui ce que l'on appelle "la vallée de l'étrange". Théorie issue de la robotique qui identifie une étape problématique du développement de la technologie où sa ressemblance inachevée avec l'humain la rend dérangeante. Quelle que soit la technologie employée, il est possible qu'ElevenLabs s'approche de cette fameuse frontière comme le laissent entendre les nombreux commentaires sur leur post : - Nombreux sont ceux impressionnés par les capacités de génération de musique par l'IA et qui trouvent les résultats étonnamment bons, même s'ils n'atteignent pas encore le niveau des artistes humains. Mais - Beaucoup expriment des doutes sur la capacité de l'IA à capturer l'âme, l'émotion et la connexion humaine que les grands musiciens apportent à leur travail. - La musique générée par l'IA, bien qu'impressionnante technologiquement, pourrait manquer de profondeur et finir par être sans âme ou générique. - Plusieurs soulèvent des questions sur le fait que les modèles d'IA ont pu être entraînés sur du matériel protégé par des droits d'auteur sans compensation équitable pour les artistes. - On craint que la musique générée par l'IA n'inonde le marché et ne rende plus difficile pour les musiciens humains de gagner leur vie. - Certains voient la musique générée par l'IA comme une menace qui pourrait condamner l'industrie musicale telle que nous la connaissons, tandis que d'autres la considèrent comme un outil qui viendra compléter et augmenter les musiciens humains. - Les avis divergent sur la question de savoir si l'IA innovera véritablement et fera progresser la musique dans de nouvelles directions ou se contentera simplement d'imiter les styles existants. - Quelques commentaires soulignent le besoin d'éducation, de réglementations et de lignes directrices éthiques autour du développement et de l'utilisation de la technologie de musique génératrice par l'IA.