Романович, Сергей Михайлович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Сергей Романович»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
Сергей Романович
1922 год
1922 год
Дата рождения 11 (23) сентября 1894
Место рождения
Дата смерти 21 ноября 1968(1968-11-21) (74 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности художник
Учёба МУ ЖВЗ

Сергей Михайлович Романо́вич (11 [23] сентября 1894, Москва — 21 ноября 1968, Москва) — русский и советский художник, писатель и философ.

Родился в Замоскворечье, в семье Михаила Михайловича Романовича — инспектора по надзору за домами для сирот Опекунского совета ведомства императрицы Марии Фёдоровны. Романовичи были наследственными священниками, только Михаил Михайлович поступил на государственную службу и выслужил чин статского советника. Мать — Софья Александровна Ненсберг, шведка по отцу (лейб-медику) — была первым учителем Серёжи.

Я вспоминаю, когда рисовал волосатые солнца. Восхищался – мать рисовала вечерами на грифельной доске девушку в платьице и в туфельках, (тук-тук ножка), изящную, или мужика с топором – удивление перед искусством... И вот первая картина (тут мне было лет двенадцать), которую в воскресенье писал масляными красками, это – нимфа с амурами. А потом я уже стал писать «из головы» масляными красками дома и восхищал всех своих родных и знакомых.Стали просить – и даже заказывать – для столовых, гостиных разные натюрморты, дичь – и получал вознаграждение, раз даже до золотой монеты.

В 1903—1909 годах учился в 10-й московской гимназии. В 1909 году поступил на живописное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества; учился у Н. Касаткина, А. Архипова, К. Коровина, В. Н. Бакшеева, С. В. Малютина, С. Д. Милорадовича, А. С. Степанова.

Подружившись с Михаилом Ларионовым, был в 1912—1914 годах членом художественного объединения «Лучисты и будущники», участвовал в их выставках («Мишень» — 1913 год, «№ 4» — 1914 год).

В 1914 году он записался добровольцем в армию.

В 1918—1920 годах преподавал в изостудии московского Пролеткульта, в 1920—1928 годах (с перерывами) — в воронежском отделении Вхутемаса, в 1922—1923 годах — в московском Вхутемасе, с 1929 года — на рабфаке искусств, в Архитектурно-строительном институте, декоративном отделении Московского высшего художественного-промышленного училища (бывшее Строгановское) «с перерывами».

В 1921—1926 годах — активный член объединения «Маковец».

В 1928 году вступил в «Общество московских художников» (ОМХ).

В 1932 году был командирован на Русский Север, в 1938 году — в Среднюю Азию, в 1938—1939 годах — в Азербайджан.

В 1935—1948 годах работал в мастерской монументальной живописи Академии архитектуры СССР. Им был выполнен ряд работ в жанре монументальной росписи:

  • роспись павильона «Азербайджан» (темпера) на ВДНХ
  • роспись промышленного техникума в Воронеже
  • панно для Политехнического музея в Москве для рыбного отдела (темпера)
  • роспись плафона театра Красной Армии в Москве
  • зскизы росписи плафона Воронежского областного театра «Герои Советского Союза Гризодубова, Осипенко и Раскова» — темпера
  • панно на специальную авиационную тему для Московского авиационного института
  • роспись темперой 2-х комнат лечебно-санаторного Управления Кремля
  • портретное панно для детской больницы Кремля
  • роспись (темпера и фрески) для клуба зрительного зала и театра Болшевского машиностроительного завода
  • «Строительство механического завода в городе Златоуст» масло, для постоянной Всесоюзной строительной выставки в Москве
  • панно «Скоростное строительство высотных зданий для Зала стальконструкций на постоянной Всесоюзной строительной выставке в Москве»
  • эскиз росписи для кинотеатра в городе Рязани
  • роспись фронтона кинотеатра в городе Смоленске

Основная часть работ, созданных художником, посвящена античной и христианской темам, которые он разрабатывал в течение всей своей жизни. После войны почти не экспонировал свои произведения, зарабатывая на жизнь монументальными заказами. В 1995 году работы художника были показаны на его ретроспективной выставке, в Русском музее (Санкт-Петербург), а затем в Третьяковской галерее в Москве.

В 2003 г. в Третьяковской галерее прошла научная конференция, посвящённая творчеству художника. Работы С. М. Романовича получали высокую оценку историков искусства:

…В искусстве Романовича поражает его последовательность, настойчивость обращения к труднейшим художественным задачам, и главное, удивительная этическая красота. У Романовича духовная живопись. Великолепное мастерство, которым он владеет, он отдает человеку, возвышая его. Открывая в нём высокую красоту и внутреннюю силу.

Не сомневаюсь в том, что придет время, когда имя Романовича станет широко известно.

Дмитрий Сарабьянов

Картины и графика С. М. Романовича — это прекрасное искусство, которое должно поступить в наши лучшие музеи. Я уверен, что это рано или поздно произойдёт.

Михаил Алпатов

Умер в Москве 21 ноября 1968 г. Похоронен на Даниловском кладбище, участок 6.

Работы художника находятся в музеях городов Воронежа, Смоленска, Саратова, Павловска, Санкт-Петербурга, Москвы.

Примечания

[править | править код]

Литература

[править | править код]
  • Сергей Михайлович Романович: Сборник материалов, каталог выставки к 100-летию со дня рождения художника. — М., 1994.
  • С. М. Романович. От авангарда к мифотворчеству. — М.: Галарт, 2006.
  • С. М. Романович. О прекраснейшем из искусств. — М.: Галарт, 2011.
  • Иньшаков А. Ларионов, Романович и Делакруа // Искусствознание. — 2013. — № 3/4. — С. 411—427.