Musika Mizrahi
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La Musika Mizrahi (en ivrit: מוזיקה מזרחית, Muzika Mizrahit) es el jenero Oryental de la musika yisraeli. Kombina elementos i ritmos de la musika araba, musika turkana i musika gréka trayidos a Yisrael por los mizrahim y sefardim. Suele ser kantada en ivrit, mas suele ser kombinada a vezes kon algumas frases en arabo, gréko, turko u otros idiomas de las tyerras a las que los artistas djudios trazan las sus raizes ansestrales má resyentes. El signifikado literal de la palabra Mizrahi en ivrit es "Oryental" o má bien, "del Este".
Las kansiones mizrahim tipikas tienen un instrumento de kuedra dominante, ke suele ser el violin, el oud o el bouzouki. Las kansiones mizrahim típicas suelen ser usualmente de notas altas. Los temas en los ke se bazan las kansiones mizrahim son muncho má simples ke las del pop/rock Israeli, por egzemplo.
El orijen de la musika mizrahi
Orijen
En la musika y el espektakulo de la moderna Medinat Yisrael, la musika mizrahi es muy popular, i puede ke sea la má popular de todas. Afilu la su fama es un fenomeno muy resyente. Asta los anyos 70, el kontrolo de la endustria de la musika en Yisrael lo iva tener la musika pop, kon enfluensia de la kultura de Evropa Oksidental. Los burokratas de las kazas de produksiyon de diskos sólu no ivan tener enteres en la musika Mizrahi; lo ke eyos ivan aser era firmar akódros de musika má a los sus gustos, komo la musika pop i rock de estilos amerikano i evropeo, komo por egzemplo, Kaveret i Shlomo Artzi en los anyos 60 i 70, i en los anyos anteriores en musika "pionera", kon musikos idealistas, komo Naomi Shemer i Yehoram Gaon.
Las komunitas de olim yisraelis de los payises del Medio Oryente i el Magreb an kriado durante los ultimos 50 anyos una musika ke kombina elementos de la musika araba, turkana i gréka, djunto kon la musika yisraeli de asta ese antonses, dominada por la kultura ashkenazi. Al kontrario al Muevo Estilo Djudio, ke era la kriasyon konsiente de los olim de Evropa Oryental tratando de definir la "su" mueva edentidad komo yisraelis, la Musika Mizrahi es realmente un fenomeno espontaneo i autoktono[1]. Anke inisialmente iva ser resivida kon ostilidad por los faktores kulturales de Yisrael, a trokado a ser la huersa má poderosa, afilu, de la kultura yisraeli de oy endia.
El movimento ke dio orijen a la musica Mizrahi iva empesijar en los anyos 50, kon kantadores kaseros i sin edukasyon akademika-musikal formal ke ivan bivir en las máales abitadas por olim del Magreb i del Medio Oryente, komo en los bairros Temanies "Hatikva" i "Kerem HaTemanim" de Tel Aviv i endemas en maáles Marrokis, Irakis i Persas, los ke tokaban i kantaban en fiestas i en bodas. Estos kantadores ivan kantar en ivrit, anke kon un estilo notablemente asemejante al de la musica araba, kon enstrumentos tradisyonales, komo el Riq, el Oud, el Kanun i el Darbuka. En los anyos 60, ivan adisyonando enstrumentos komo la gitarra akustika i la gitarra elektrika, lo ke fiz ke el estilo iva tener un sonido má ekléktico y eksotiko ainda. Los kantadores ivan dekorar las sus kansiones kon trinos i otras entonasyones al estilo oryental, i la interpretasyon es gutural o nasal, anke la entonasyon es oksidental, sin las eskalas a katro tonos de la musika araba.
Las letras solían al principio ser tomadas de la literatura clásica hebrea, incluyendo textos litúrgicos y poemas medievales clásicos inclusive. Luego se fueron incorporando poemas contemporáneos y además fueron agregándose textos originales. Un ejemplo es la canción "Hanale Hitbalbela" (Hannale está confundida), cantada por Yitzhak Cohen. La letra es originalmente del compositor y poeta israelí Natan Alterman, pero cantada en un tono neta y tradicionalmente oriental.
Los anyos 70 i má adelante
Uno de los primeros musikos mizrahies ke iva alkansar la fama fue Zohar Argov, ken era de Rishon LeZion i ke iva kreser kantando en la su esnoga, lanzando al mercado el hit que definió su carrera en la música Mizrahi, Perah BeGani (פרח בגני) ("Flor en mi gan"). Argov, un cantante colorido y en cirtos aspectos estrambótico y escandaloso, cometió suicidio en 1987 y era conocido como "El Rey de la Musika Mizrahi"; su muerte trágica lo elevó a la categoría de héroe e incluso, se hizo una película basada en su vida.
En los años 70 y a principios de los 80, algunos de estos intérpretes comenzaron a distribuir su música mediante cintas o cassettes, que se convirtieron en un éxito de ventas inmediato, sobre todo entre la clase trabajadora de Israel, en su mayoría se origen Sefardí y Mizrají. Estas cintas eran vendidas en kioskos en las cercanías de la Estacion Central de Buses de Tel Aviv y la música comenzó a ser llamada despectivamente Muzika Kassetot (música de cassettes) o Muzika HaTahana Merkazit (Música de la Estación de Buses). Los intérpretes más conocidos durante esos días eran Shimi Tavori y Zohar Argov
A pesar de la poularidad obvia de esta música, las emisoras estatales de radio ignoraban la música mizrají casi por completo. El sociólogo Sami Shalom Chetrit escribió "El establishment educacional y cultural realizó todos los esfuerzos posibles para separar a la segunda generación de inmigrantes orientales se esta música, mediante una socialización y control en las ecuelas y en los medios".[2]
La penetración de la música mizrají en el establishment cultural Israelí fue el resultado de la presión realizada por compositores y productores Sefaradíes como Avihu Medina, la indudable y abrumadora popularidad del estilo musical, y la adopción gradual de elementos de la música mizrají por artistas ya consolidados en otros géneros. Yardena Arazi, una de las cantantes más populares de Israel, grabío en 1989 Dimion Mizrah (Imaginación Oriental) y desarrolló materiales originales y algunas canciones canónicas Israelíes en el nuevo estilo. Además, algunos cantantes comenzaron a desarrollar una fusión de Música Mizrají, Música Griega, Música Pop, Rock y otros estilos. Entre estos podemos mencionar a Yehuda Poliker y Shlomo Bar, cuyo grupo "HaBreira HaTivit" (La Opción Natural) incorporaba instrumentos como la sítara, la tabla y otros instrumentos Indios, para crear un estilo "World Music" israelí.
Las mujeres tambien an formado parte emportante de la musika mizrahi, con kantadoras komo la kantadora de orijin Marroki Zehava Ben, la kantadora de orijin Jeorjiano Rinat Bar i la kantadora de orijin Azeri Sarit Hadad, yamada "La Prinsesa de la musika mizrahi". La akseptasyon i enorme popularita de la musika mizrahi desde los anyos 90, va en paralelo a la luta sosyal de los Yisraelis de orijinSefardi i Mizrahi por ser akseptados i avansar sosyalmente. [3]
Lista de Kantadores Mizrahim má konosidos
- Avi Biter
- Zohar Argov
- Eyal Golan
- Lior Narkis
- Shlomi Shabat
- Zion Golan
- Ofra Haza
- Sarit Hadad
- Zehava Ben
- Nati Levi
- Pini Hadad
- Yehuda Saado
- Oren Chen & Stalos
- Kobi Peretz
- Ofer Levi
- Moshik Afia
- Rinat Bar
- Sharif
- Chaim Moshe
- Amir Benayoun
- Shlomi Saranga
- Rinat Bar
- Sar-El
Referensias
Ver endemas
Atamientos Eksternos
- Música étnica de Israel
- Eyal Golan y Avihu Medina en un Medley de canciones mizrajíes
- A Taste of Jewish Music from the Sephardi World
- Kikar-Israel.com - Moshik Afia, Kobi Peretz, Eyal Golan, Lior Narkis, Sarit Hadad i otros. Biografiyas, Notisias i Diskografiyas. En Inglez
- mizrahi music
- The Sephardic Pizmonim Project
- [1] Diario Haaretz