Voir la source de House music

{{Langue du titre|en}}
{{Voir homonymes|House}}
{{Infobox Musique (style)
| nom = House music
| origines stylistiques = [[Disco]]<ref>{{en}} Donato, Marla (1987), [http://articles.chicagotribune.com/1987-03-04/entertainment/8701170874_1_deejays-house-music-identity-crisis House Music: A Pulsing Beat Finds A Home]. ''[[Chicago Tribune]]''. ''Tribune Company''. 3 avril 1987, consulté le 4 mai 2014.</ref>{{,}}<ref>{{en}} Trice, Dawn Turner (2012) [http://articles.chicagotribune.com/2012-07-02/news/ct-met-trice-house-music-0702-20120702_1_jesse-saunders-chosen-few-djs-deejays House music: The beat goes on—Member of Chosen Few DJs delves into history of the musical movement]. Chicago Tribune. ''Tribune Company''. 7 février 2012, consulté le 4 mai 2014.</ref>{{,}}<ref>{{en}} Warde-Aldam, Digby (2014): [http://blogs.spectator.co.uk/culturehousedaily/2014/04/house-music-is-great-music/ House music is great music – or can be]. The Spectator. ''Press Holdings''. "I suspect the following statement may piss off dance nerds, but it’s fair to say that Knuckles had as much claim as anyone to having ‘invented’ house music thirty odd years ago. Essentially, he took the kitsch out of disco and turned it into a synthesiser-heavy global brand. Was it worth the effort, though?" ; 8 avril 2014, consulté le 4 mai 2014.</ref>{{,}}<ref name=BWTS>{{en}} Walters, Barry (2014): [http://www.spin.com/articles/burning-down-the-house-chicago-club-80s/ Burning Down the House: Read SPIN's 1986 Feature on Chicago's Club Scene—New York has rap. Washington has go go. Chicago's got house, the boldest dance music on the planet. Put a little tickle on the jones' head, and jack yo' body.] SPIN magazine. ''Spin Media''. "Farley claims he invented house music. House music is HARD disco. It goes BOOM BOOM BOOM BOOM with little variation, subtlety, melody, instrumentation — or music for that matter. House, by definition, ain't crossover. It's in the house, and it won't come out. [...] Like [[Larry Levan|Levan]], Knuckles mixed dubbed-up inspirational electronic funk cult jams by the Peech Boys and D Train with '70s black disco classics by Loleatta Holloway and South Shore Commission. [...] They called this sound Warehouse music. For short, house music." 04-01-2014 (re-issue of a November 1987 article), consulté le 4 mai 2014.</ref>{{,}}<ref>{{Ouvrage|titre=Encyclopedia of African American Music|nom1=Price, III|prénom1=Emmett G.|nom2=Kernodle|prénom2=Tammy|nom3=Maxille|prénom3=Horace|passage=405|isbn=9780313341991|année=2010|éditeur=ABC-CLIO}}.</ref>, [[Garage house|garage music]]<ref>Johnson, Chris (2014): [http://www.smh.com.au/entertainment/music/the-crate-jesse-saunders-on-and-on-1984-20140403-361fd.html Entertainment>Music>The Crate: Jesse Saunders' On and On (1984)]. The Sydney Morning Herald. ''Fairfax Media''. 3 avril 2014, consulté le 4 mai 2014.</ref>{{,}}<ref>{{en}} Johnson, Chris (2014): [http://www.smh.com.au/entertainment/music/the-crate-jesse-saunders-on-and-on-1984-20140403-361fd.html Entertainment>Music>The Crate: Jesse Saunders' On and On (1984)]. The Sydney Morning Herald. ''Fairfax Media''. 4 mars 2014, consulté le 4 mai 2014.</ref>, [[Italo disco]], [[Dance]], [[funk]], [[soul]]<ref>{{Ouvrage|titre=Encyclopedia of African American Music|nom1=Price, III|prénom1=Emmett G.|nom2=Kernodle|prénom2=Tammy|nom3=Maxille|prénom3=Horace|passage=406|isbn=9780313341991|année=2010|éditeur=ABC-CLIO}}.</ref>, [[new wave]], [[Synthpop|synthpop des années 80]]<ref name=Brray>{{Ouvrage|titre=Alternative, Country, Hip-Hop, Rap, and More: Music from the 1980s to Today.|nom=Ray|prénom=Michael|passage=??|isbn=978-1-6153-0910-8|année=2012|éditeur=Britannica Educational Publishing. ''[[Encyclopædia Britannica, Inc.]]''}}.</ref>{{,}}<ref>{{Ouvrage|titre=Rip it Up and Start Again: Postpunk 1978-1984|nom=Reynolds|prénom=Simon|passage=??|isbn=9780571252275|année=2009|éditeur=Faber & Faber}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web|url=http://thump.vice.com/words/the-punk-rocker-who-accidentally-made-house-happen |titre=The Punk Rocker Who Made Chicago House Happen |périodique=VICE Media |date= |consulté le=2 juin 2014}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web|langue=en|url=http://www.boolumaster.com/mixes-dj-blog/category/old-school-rap-house-music-disco-party/chicago-house-classic-music-wbmx-deep-disco/|titre=Let’s Talk Chicago Classic House Music > The Frankie Knuckles Story by Michaelanglo Matos (DJ Mixes)|périodique=Boolumaster|consulté le=2 juin 2014}}.</ref>, [[hi-NRG]]<ref name=Brray/>{{,}}<ref>{{Ouvrage|titre=Rave Culture: An Insider's Overview|nom=Fritz|prénom=Jimi|passage=94|isbn=9780968572108|année=2000|éditeur=SmallFry Press'}}.</ref>.
| origines culturelles = Début des [[années 1980]] ; {{États-Unis}} ([[Chicago]])
| instruments = [[Clavier (musique)|Clavier]], [[boîte à rythmes]], [[échantillonneur]], [[séquenceur musical|séquenceur]], [[synthétiseur]], [[chant]]
| popularité = Moyenne à élevée
| sous genres = [[Acid house]], [[balearic beat]], [[deep house]], [[diva house]], [[electro swing]], [[funky house]], [[future house]], [[hardbag]], [[microhouse]], [[tribal house]]
| genres dérivés = [[Electroclash]], [[electro house]], [[New beat]], [[Eurobeat]], [[techno]], [[UK Garage]], [[speed garage]], [[trance]], [[dance-pop]], [[2-step garage]], [[gabber (musique)|gabber]], [[moombahton]]
| genres associés = [[Acid house]], [[deep house]], [[disco house]], [[future house]], [[hip-house]], [[latin house]]
| scènes régionales = [[Chicago]], [[New york]] et [[Paris]]
| voir aussi = [[Garage house]]
}}

La '''{{lang|en|house music}}''' ({{IPA-en|ha.us mju.zik}}), ou simplement '''house''', est un [[genre musical|courant musical]] lancé au début des [[années 1980]] à [[Chicago]]. Originellement liée à l'histoire des [[disc-jockey]]s, son nom provient du [[Warehouse (discothèque)|Warehouse]], club de Chicago où officiait le [[Disc jockey|DJ]] [[Frankie Knuckles]]. La house est constituée d'un rythme minimal et d'une ligne de [[Accord (musique)#Construction des accords|basse]] proche du [[funk]] auxquels s'ajoutent souvent des [[voix (instrument)|voix]], [[sample|samplées]] ou non.

Si [[Frankie Knuckles]], en tant que [[Disc jockey|DJ]], est le précurseur du genre, les premiers producteurs de house sont [[Chip E.]] (''{{lang|en|Like This}}'', ''{{lang|en|It's House}}''), [[Adonis (musicien)|Adonis]] avec ''{{lang|en|No Way Back}}'', [[Steve Hurley|Steve {{citation|Silk}} Hurley]] (''{{lang|en|Music Is the Key}}'', ''{{lang|en|Jack Your Body}}''), [[Marshall Jefferson]] et le fameux ''{{lang|en|The House Music Anthem (Move Your Body)}}'', [[Keith Farley]] et son ''{{lang|en|Love Can't Turn Around}}'' (1986) et [[Larry Heard]], qui composera sous le pseudonyme de {{Mr.|Fingers|us}} l'hymne [[deep house]] ''[[Can You Feel It (chanson de Larry Heard)|Can You Feel It]]'' dont l'une des versions est agrémentée d'un discours de [[Martin Luther King]]. Réalisés en 1983 par [[Jesse Saunders]] et publiés sur le label Mitchbal, les morceaux ''{{lang|en|On and On}}'' et ''{{lang|en|Funk U Up}}'' sont considérés comme les deux premières créations de house. Si tous ces artistes viennent de [[Chicago]], la house n'a cependant jamais été uniforme et dès [[1988]] apparaît par exemple la [[hip-house]] avec Fast Eddie et le titre ''Yoyo Get Funky'', mêlant à la house les racines [[electro]] du [[hip-hop]].

Même si la house est originaire de Chicago, la ville de [[New York]] développe rapidement une scène très active, particulièrement portée vers le [[garage house|garage]], house vocale héritière du disco, inspirée par le club où jouait le DJ [[Larry Levan]], le [[Paradise Garage]]. [[Détroit (Michigan)|Détroit]] a développé en parallèle la [[techno]]. Le terme de {{citation|[[New Jersey]] house}} était un temps utilisé pour désigner la [[deep house]] de la [[côte Est des États-Unis]], dont le groupe [[Blaze (groupe américain)|Blaze]] est encore un représentant. [[Mel Cheren]], légende de la nuit new-yorkaise, qualifiait la house de ''disco on the budget'' (disco au rabais). De fait, cette musique s'est caractérisée dès ses débuts par des moyens de productions réduits, un côté « artisanal ». Les précurseurs du genre enregistraient leurs morceaux sur cassettes dans le seul but que les [[Disc jockey|DJs]] de [[Chicago]] les passent en club. Ces expériences ont façonné la « Culture Club » et sa mythologie. Le disque vinyle est rapidement devenu le support privilégié de cette musique. Actuellement, la production house est toujours d'actualité et est principalement jouée dans des lieux spécialisés et dans certaines boîtes de nuit.

== Caractéristiques ==
La house est un style musical au tempo relativement rapide. Les tempos standards de la [[dance]] moderne sont moins élevés, généralement entre 118 et 135 [[Battement par minute|BPM]] — à peu près 10 BPM de moins que le disco<ref>{{en}} ''Rock & Roll'' documentary episode 10 : ''The Perfect Beat'' (1995; written & directed by David Espar). Le musicien House Frankie Knuckles décrit de quelle façon il a dû ralentir le tempo disco de ''Left To My Own Devices'' (des [[Pet Shop Boys]]) lors du remix de ce titre afin de le faire rentrer dans l'intervalle de tempo house, plus proche de 120 BPM.</ref>.

L'élément commun des titres house est l'utilisation de [[Grosse caisse|kick drum]] (grosse caisse) à chaque battement (aussi connu sous le nom de battement four-to-the-floor), généralement créé par une [[Boite à rythme|boîte à rythme]] ou un [[Échantillonneur|sampler]] (échantillonneur). La piste de batterie est remplie de rythmes à base de [[charleston (danse)|charleston]] qui contient presque toujours un charleston ouvert sur la croche à [[Contretemps (musique)|contretemps]] entre chaque battement, et un son de caisse claire ou de clap sur les battements deux et quatre de chaque mesure. Ce motif est dérivé du rythme de {{citation|four-on-the-floor}} des [[années 1960]] et surtout des batteurs [[disco]] des années 1970. Les producteurs échantillonnent généralement des sons de batterie pour créer des sons plus complexes, et adaptent le mix pour les grosses sonorisations des clubs en atténuant les fréquences moyennes (bande de fréquence contenant les [[Fréquence fondamentale|fréquences fondamentales]] de la voix humaine et de certains instruments) pour privilégier le son de la basse et des charlestons.

Les producteurs de house utilisent de nombreuses sources de sons pour la basse. Ces sources vont de la répétition d'une séquence créée électroniquement à l'aide d'un synthétiseur comme un [[Korg M1]]<ref>{{en}} {{lien web|titre=House|url=http://www.musicradar.com/tuition/tech/a-brief-history-of-synth-bass-502097/5<!--|site=A brief history of synth bass-->|site=MusicRadar|consulté le=28 avril 2012}}.</ref>, un [[Roland SH-101]] ou une [[Roland TB-303|TB-303]], jusqu'à des enregistrements en studio d'échantillons de musique jouée en direct par des bassistes, ou simplement en filtrant des échantillons de titres classiques de [[funk]] ou de tout autre titre. Les pistes de basse de la house tendent à favoriser les notes qui entrent dans une seule gamme d'octave, tandis que les pistes de basses dans le disco alternent souvent entre des notes séparées par une octave. Certaines des premières productions House utilisaient des pistes de basse issues de titres disco. Par exemple, le producteur Mark {{citation|Hot Rod}} Trollan copie les basses de la chanson de 1983 de ''{{lang|en|Feels Good (Carrots & Beets)}}'' (d'Electra [[featuring]] Tara Butler) pour former les bases de sa production de 1986 ''{{lang|en|Your Love}}'' par [[Jamie Principle]]. [[Frankie Knuckles]] utilisa les mêmes notes dans sa version encore plus connue de ''{{lang|en|Your Love}}'' en 1987.

Les sons générés électroniquement et les samples de titres issus du [[jazz]], du [[blues]] et de la [[synthpop]], couramment utilisée sous le terme de [[new wave]] en [[Europe]], en vogue durant toute la décennie des [[Années 1980|années 80]] et sont souvent ajoutés aux rythmes de batterie et aux pistes de synthétiseur. Les titres house incluent aussi des voix issues du disco, de la [[Musique soul|soul]] ou du [[gospel]] ainsi que d'autres percussions comme le [[Tambourin (musique)|tambourin]]. La [[techno]] et la [[trance]], qui ont été développées à côté de la house, partagent cette infrastructure basique de rythme mais elles évitent généralement l'influence de la musique live utilisée par la house, comme les inspirations afro-américaines ou [[musique latine|latines]], pour préférer des sources sonores plus synthétiques.

== Histoire ==
=== Précurseurs ===
La house est un genre musical descendant du [[disco]] des [[années 1970]]. Elle mélange des styles musicaux comme la [[musique soul|soul]], le [[RnB contemporain|R'n'B]], la [[funk]], la [[salsa]], le [[rock]] ou la [[pop (musique)|pop]] avec un message progressiste et pro-diversité. À la fin des [[années 1970]], le disco commence à introduire des sons électroniques, comme dans la production de [[Giorgio Moroder]] du single de [[Donna Summer]] ''{{lang|en|[[I Feel Love]]}}'' en 1977. La même année, l'album de [[Kraftwerk]], ''[[Trans-Europe Express (album)|Trans-Europe Express]]'', a commencé à être joué dans les clubs new-yorkais. Cet album contient un certain nombre d'éléments et de sons apparus plus tard dans des productions [[techno]] et [[drum and bass]]. Au début des années 1980, les DJs de [[Chicago]] sont les premiers à expérimenter la house music en mixant deux exemplaires du même titre disco. En utilisant cette technique, les DJs ont pu répéter certains passages, en sauter d'autres et étendre la durée des voix ce qui leur permit de créer des [[remix]]s du titre original. Cette technique de remix à double exemplaire a finalement conduit les producteurs à créer leurs propres rythmes pour les DJs, en opposition au remix de vieux titres disco.

En 1984, le groupe canadien [[Lime (groupe)|Lime]] sort un album avec un style appelé [[hi-NRG]], qui est inspiré des sons de [[Giorgio Moroder]] et de [[Kraftwerk]] de la fin des années 1970 pour donner un style accrocheur avec l'utilisation de [[boîtes à rythmes]] et de [[break (musique)|break]] dans le rythme. Les mixs club de M and M et le titre ''{{lang|en|On & On}}'' de [[Jesse Saunders]] ont utilisé beaucoup d'éléments provenant de la [[Dance|dance music]] qui se développe à partir des sons house, comme l'utilisation de synthés (dont la [[Roland TR-808|808]] et la [[Roland TB-303|303]]) ou de voix de très courte durée. ''{{lang|en|On and On}}'' est considéré comme le premier titre house à être sorti, pressé et vendu au grand public. Ce morceau est souvent cité comme étant le {{citation|premier enregistrement house<ref>{{en}} [http://www.4clubbers.net/modules.php?name=News&file=article&sid=125 Marshell Jefferson] - 4clubbers.net.</ref>{{,}}<ref>{{lien web|langue=en|url=http://archive.wikiwix.com/cache/?url=http://www.flyglobalmusic.com/fly/archives/uscanada_features/finding_jesse_-.html|titre=Finding Jesse - The Discovery of Jesse Saunders as the Founder of House|date=25 octobre 2004|site=Fly Global Music|consulté le=28 février 2013}}.</ref>}}, bien que d'autres exemples de la même période comme ''{{lang|en|Music is the Key}}'' de [[Steve Hurley|Steve {{citation|Silk}} Hurley]] (1985) soient aussi cités<ref>{{en}} {{Ouvrage|journal=Dance Music Report|date=16 décembre 1989|titre=Back To Basics|nom=Paoletta|prénom=Michael|page=12}}.</ref>. La house music incorpore aussi d'autres influences, comme la [[new wave]] et la [[synthpop]] européenne, la [[musique industrielle]], le [[punk rock|punk]], le [[reggae]] tout comme le [[hip-hop]] qui était alors un style émergeant. Les [[Disc jockey|DJs]] de house music ont expérimenté de nouvelles techniques d'édition comme le [[remix]], le [[sampling]] et d'instruments électroniques comme les [[synthétiseur]]s et les [[séquenceur musical|séquenceurs]].

=== Origines du terme ===
[[Fichier:5LA 8757 house.jpg|thumb|Alan King, Robert Williams et Derrick Carter, pionniers de la house.]]

Les origines du terme {{citation|house music}} sont contestées. Le terme pourrait trouver son origine dans le nom d'un club, [[Warehouse (discothèque)|The Warehouse]], qui était un des [[nightclub]]s devenus populaires auprès des jeunes vivants dans la région de Chicago à la fin des [[années 1970]] et au début des [[années 1980]]<ref name="Snoman">{{en}} Snoman, Rick (2009). ''The Dance Music Manual: Tools, Toys, and Techniques — Second Edition''. Oxford, UK: Elsevier Press. {{p.|233}}.</ref>. The Warehouse était tout d'abord fréquenté par les communautés gay, afro-américaine et hispanique<ref name="brittanica">{{lien web|langue=en|url=http://www.britannica.com/eb/article-9097024/house|titre=undefined|éditeur=Encyclopaedia Brittanica|consulté le={{1er}} mai 2007}}.</ref> qui venaient pour danser sur les mixs du [[Disc jockey|DJ]] [[Frankie Knuckles]] à base de disco classique, de new wave et synthpop européenne, de musique industrielle et de punk. Knuckles sortait ses titres dance et ses mixs sous les labels [[D.J. International Records]] et [[Trax Records]]. Ces titres dance se sont fait connaître sous le nom de {{citation|house music}}. Le club obtient une très bonne notoriété au milieu des années 1970 et cette dernière augmente considérablement à la fin des années 1970. Les productions de Knuckles augmentent à cette période et son mix de la chanson de [[Jamie Principle]] ''{{lang|en|Your Love}}'' est considéré par beaucoup comme le titre ayant lancé la house.

Le morceau ''{{lang|en|It's House}}'' de [[Chip E.]] aide aussi à définir cette nouvelle forme de musique électronique<ref>{{Ouvrage|langue= anglais |prénom1= Sean |nom1= Bidder |lien auteur1=|titre= Pump Up the Volume: A History of House Music |sous-titre=|lien titre=|numéro d'édition=|lien éditeur=|éditeur= Channel 4 |lieu=[[Londres]]|année= 2001 |tome=|volume=|pages totales=|format= poche |isbn= 978-0-7522-1986-8 |lccn= 2002483688 |passage=|lire en ligne=|consulté le=}}.</ref>. Chip E. revendique le fait que le nom vient des méthodes d'étiquetage des disques dans le magasin de disque Imports Etc. dans lequel il travaille au début des années 1980 ; le style que jouait DJ Knuckles au nightclub Warehouse était référencé dans le magasin par {{citation|As Heard at the Warehouse}} (entendu à la warehouse), qui est ensuite raccourci pour donner {{citation|house music}}<ref>{{lien web|auteur=Chip E. (interviewée); Hindmarch, Carl (réalisateur)|titre=Pump Up The Volume|url=https://www.imdb.com/title/tt0847411/|périodique=[[Channel 4|Channel Four]]|date=2001|citation=If you were a DJ in Chicago, if you wanted to have 'the' records, there was only one place to go and that was Imports. This is where Imports was. People come in, they're looking for 'Warehouse music', and we would put, you know, 'As heard at the Warehouse' or 'As played at the Warehouse', and then eventually we just shortened that down to - because people also just in the vernacular, they started saying 'yeah, what's up with that 'House music' - now at this time they were talkin' about the old, old classics, the Salsoul, the Philly classics and such - so we put on the labels for the bins, we'd say 'House music'. And people would start comin' in eventually and just start askin', 'yeah, where's the ''new'' House music?' (Si vous étiez un DJ à Chicago, si vous souhaitiez avoir "le" disque, il n'y avait qu'un seul endroit où aller et c'était Imports. C'était où se trouvait Imports. Des gens venaient, ils cherchaient la "Warehouse music", et nous affichions "As heard at the Warehouse" ou "As played at the Warehouse", et ensuite nous avons raccourci ce nom - parce que les gens commençaient à demander "Hey, quoi de neuf en 'House music'" - à ce moment-là ils parlaient de l'ancien, des vieux classiques, du Salsoul, des classiques de Philly et d'autres - donc nous avons affiché les étiquettes sur les bacs où il était écrit 'House music'. Et les gens ont commencé à venir et à éventuellement demander "Hey, où se trouve la ''nouvelle'' House music ?')}}.</ref>.

[[Larry Heard]], dit {{Mr.|Fingers|us}}, revendique le fait que le terme {{citation|house}} vienne plutôt des premiers DJs qui créaient de la musique dans leur propre maison (''house'' en anglais) en utilisant des synthétiseurs et des boîtes à rythme dont le [[Roland TR-808]], le [[Roland TR-909]], et la [[Roland TB-303|Roland TB 303]], un synthétiseur-séquenceur de basses. Ces synthétiseurs ont été utilisés pour créer une sous-catégorie de la house music appelée [[acid house]]<ref name="ac">{{en}} {{lien web|url=http://www.highbeam.com/doc/1G1-60489757.html|titre=SOUNDS AMAZING!; MUSIC LIVE Andrew Cowen previews the giant show at the NEC which offers great new ideas for musicians of all styles and all levels.|auteur=Andrew Cowen|année=1999|consulté le=11 août 2007}}.</ref>.

[[Juan Atkins]], l'un des fondateurs de la [[techno de Détroit]], prétend que le terme {{citation|house}} reflète l'association exclusive de titres en particulier avec des DJs ; ces titres étaient leurs titres maison ({{citation|house}} records, à l'instar d'une recette maison dans un restaurant)<ref>{{en}} {{lien web|url=http://www.mobeus.org/archives/juanatkins/|titre=Future Shock (Juan Atkins Interview)|auteur=Simon Trask|année=1988|consulté le=5 avril 2008}}.</ref>.

=== Chicago ===
[[Fichier:Paradise garage.jpg|thumb|gauche|La discothèque Paradise Garage à [[New York]].]]

La house music se développe localement dans les maisons, les garages et les clubs de [[Chicago]] initialement pour les amateurs locaux de clubs [[underground (culture)|underground]] sans objectif de vente commerciale. Par conséquent, les titres sont beaucoup plus conceptuels et plus longs que ceux habituellement diffusées à la radio. Les musiciens house utilisent des [[synthétiseur|synthétiseurs analogiques]] et des séquenceurs pour créer et arranger les éléments électroniques et les [[samples]] de leurs chansons, en combinant des sons d'instruments traditionnels, des percussions et des voix soul. Les principaux disquaires ne disposent souvent pas de ces vinyls {{unité|12|pouces}} car ils ne sont pas disponibles chez les principaux distributeurs de disques. À Chicago, les magasins de disques comme Imports Etc., State Street Records, JR's Music et Gramaphone Records sont les principaux fournisseurs de cette musique. La musique est essentiellement disco jusqu'au début des [[années 1980]], à l'arrivée de la première [[boîte à rythmes]] autonome. Les titres house bénéficient dorénavant d'un avantage en utilisant un mixeur et une boîte à rythmes. Ceci permet d'augmenter le prestige de DJs autodidactes. Les DJs de clubs underground comme [[Ron Hardy]] et les animateurs radio des [[Hot Mix 5]] jouent des titres italo-disco tels que ''{{lang|en|Dirty Talk}}'' et ''{{lang|en|MBO Theme}}'' de Klein M.B.O., certains des premiers titres B-boy hip-hop comme ''{{lang|en|Hip Hop, Be Bop (Don't Stop)}}'' de Man Parrish, ainsi que des morceaux electro à l'instar de ''{{lang|en|Planet Rock}}'' et ''{{lang|en|Looking For The Perfect Beat}}'' d'[[Afrika Bambaataa|Afrika Bambaataa & The Soul Sonic Force]]. Ces genres influencent la [[house de Chicago]] à ses débuts.

[[Jesse Saunders]] connait le succès dans les clubs avec des titres plus orientés [[synthpop]] comme ''{{lang|en|Come To Me}}'' de Gwendolyn, ''{{lang|en|Dum Dum}}'' et le titre inspiré de l'italo-disco ''{{lang|en|Undercover}}'' de {{Dr}}. Derelict, le premier succès house fait-maison ; cependant, ''{{lang|en|On & On}}'' (1983), accompagné de paroles hypnotiques, d'une ligne de basse cinglante et de percussions synthétiques, demeure le premier disque house édité et vendu au grand public. En 1985, les titres historiques de [[Larry Heard]] ''[[Can You Feel It (chanson de Larry Heard)|Can You Feel It]]'', ''{{lang|en|Washing Machine}}'' et ''{{lang|en|Mystery of Love}}'' s'insprient du [[jazz]]. Le son est créé à l'aide d'un [[Roland TR-707]] et d'un [[Juno 6]]. Certaines de ces chansons aident à démarrer la mode de la [[deep house]], laquelle avait un rythme moins rapide (110-125 BPM). La même année sort ''{{lang|en|It's House}}'' de [[Chip E.]], qui est un bon exemple de musique house de Chicago à son stade primitif. En 1987, ''{{lang|en|[[Acid Tracks|Acid Trax]]}}'' de [[Phuture]] montre le développement d'une sous-catégorie de la house appelée [[acid house]] qui est le fruit d'expérimentation avec une [[Roland TB-303|303]] par des musiciens de Chicago comme [[DJ Pierre]].

Les premiers enregistrements house à avoir réellement fait parler d'eux étaient ''{{lang|en|On & On}}'' de Jesse Saunders (1983), ''{{lang|en|Like This}}'' de Chip E (1984) et ''{{lang|en|Your Love}}'' de Jamie Principle et Frankie Knuckles. Ils utilisaient des rythmes complexes, une ligne de basse simple, la technologie du sampling et des voix minimalistes. En 1985, la house music domine les clubs de Chicago, domination largement due à la diffusion de ces titres sur la radio 102.7FM WBMX qui était le fruit du travail du directeur des programmes Lee Michaels et de l'équipe de DJs résidents de la radio, les Hot Mix 5.

La musique et les mouvements aident aussi par la révolution de la musique électronique. L'arrivée de matériel compact et bon marché comme les séquenceurs, les boîtes à rythmes (le Roland [[Roland TR-909|TR-909]], le [[Roland TR-808|TR-808]] et le [[Roland TR-707|TR-707]]), ainsi que des machines à percussion latine ([[Roland TR-727|TR-727]]) et des modules de basse (comme la [[Roland TB-303|TB-303]]) donnent aux créateurs de House music de plus larges possibilités dans la création de leur musique. Le sous-genre qui est l'[[acid house]] est développé à partir des expériences de [[DJ Pierre]], [[Larry Heard]] et [[Marshall Jefferson]] avec les nouvelles boîtes à rythme<ref name="ac"/>.

Bon nombre de titres qui définissent la house music de Chicago sont sortis par DJ International Records et Trax Records. Respectivement en 1984 et en 1985, Trax fait paraître ''{{lang|en|Jackin The Bass}}'' et ''{{lang|en|Funkin' With The Drums Again}}'' de [[Keith Farley|Farley « Jackmaster » Funk]]. En 1986, Trax fait paraître ''{{lang|en|No Way Back}}'' d'[[Adonis (musicien)|Adonis]], ''[[Can You Feel It (chanson de Larry Heard)|Can You Feel It]]'' et ''{{lang|en|Washing Machine}}'' de Larry Heard (sous son pseudonyme habituel de {{Mr.|Fingers|us}}), ainsi que l'hymne house ''{{lang|en|Move Your Body}}'' de [[Marshall Jefferson]], qui aide à augmenter la popularité de ce style en dehors de Chicago.

En 1989, Hurley transforme la douce balade ''{{lang|en|Uh Oh Look Out}}'' de [[Roberta Flack]] en un titre dance très énergique.

En 1992, ''{{lang|en|[[Release The Pressure]]}}'' de [[Leftfield]] aide à introduire un nouveau sous-genre de la house appelé [[house progressive]]<ref name="ReferenceB">{{lien web|langue=en|url=http://www.allmusic.com/explore/essay/house-relation-to-soul-t2156|titre=Rockin' Robin - Bobby Day : Listen, Appearances, Song Review|auteur=John Bush|éditeur=AllMusic|consulté le=14 août 2012}}.</ref>.

La house music a aussi une influence dans le relais de messages politiques vers des gens considérés comme exclus de la société, notamment la communauté gay<ref>{{en}} [http://www.booksmag.fr/magazine/g/annees-disco-annees-homo.html James GAVIN L'empire des sons Années disco, années homo Books Numéro 14 juillet août 2010 {{p.|41}}].</ref>{{,}}<ref>{{en}} Alice Echols Hot Stuff Disco and the remaking of american culture W.W. Norton et Company 2010.</ref> et noire. Frankie Knuckles fait une bonne comparaison de la House en disant que c'était {{citation|l'église des gens tombés en disgrâce}} et [[Marshall Jefferson]] le compare à {{citation|une ancienne religion dans laquelle les gens sont justes heureux et crient.}} La Deep house était similaire dans beaucoup de messages de liberté pour la communauté noire. Les deux albums house de Joe Smooth, ''{{lang|en|Promised Land}}'' et ''{{lang|en|I Have a Dream}}'' attribuent des messages similaires au discours de Martin Luther King, ''{{lang|en|I Have a Dream}}''. La house était aussi très sexuelle. ''{{lang|en|Baby Wants to Ride}}'' de [[Jamie Principle]] commence par une prière.

La danse house elle-même est bien plus vieille que la house music. Elle est apparue dans les [[années 1970]] avec la fin de l'ère [[disco]] au temps de la Warehouse à Chicago ainsi que du [[The Loft|Loft]] et du [[Paradise Garage]] à New York. La danse house prend ses sources dans de nombreux éléments de danse issues par exemple de l'ère Lindy, de danses africaines, latines ou brésiliennes ou encore du jazz, du tap ou de la danse moderne. La danse house a été séparée en 3 styles: le Footwork, le Jacking, et le Lofting. Cela comprend tout un éventail de techniques et de sous-styles comme le skating, le stomping ou le shuffling. La danse house incorpore aussi de nombreux mouvements issus de sources comme le whacking, le voguing, la Capoeira, le tap et les danses latines comme la salsa. Une large variété de mouvements proviennent du jazz et du bebop et même de danses africaine ou latines. Un des premiers éléments de la danse house est une technique venant de Chicago à base d'ondulation du torse d'avant en arrière, comme si une vague passait à travers ce dernier. Lorsque ce mouvement est répété et accéléré pour suivre le rythme de la chanson, cela s'appelle du jacking, ou "the jack". Tous les jeux de pieds dans la danse house permettent d'initier la façon dont le jack fait bouger le centre de gravité dans l'espace. La house music et en particulier la [[Deep house]] étaient des genres de musique critiqués qui apportaient l'immoralité et mettaient en avant différents aspects de l'orientation sexuelle et des minorités<ref>[http://www.soul-kitchen.fr/14475-didier-lestrade-chroniques-du-dancefloor-liberation-1988-1999 Didier Lestrade Chroniques du dancefloor (Libération 1988-1999) L’éditeur singulier 2010]</ref>. La House était vraiment concernée par la sensualité du corps et la sensation de liberté sans avoir à se soucier de barrières extérieures<ref name=Reynolds>{{en}} Reynolds, Simon. ''Generation Ecstasy''</ref>.

=== Techno de Détroit ===
La [[techno de Détroit]] se développe dans le milieu des [[années 1980]]. Bien qu'elle soit une forme musicale différente, ses pionniers ont également joué un rôle dans la diffusion internationale de la house music. La techno de Détroit est née lorsque le légendaire disc-jockey [[The Electrifying Mojo]] animait sa propre émission de radio, influençant la fusion de sons éclectiques qui est la signature du son techno de Détroit. Ce son est influencé par l'[[electronica]] européen ([[Jean Michel Jarre]], [[Kraftwerk]], [[Art of Noise]]), le B-boy Hip-Hop (Man Parrish, Soul Sonic Force) et [[italo disco]] (Doctor's Cat, Ris, Klein M.B.O.), et est en outre lancé par [[Juan Atkins]], [[Derrick May]], [[Kevin Saunderson]] et [[Carl Craig]] les quatre pères de la techno. Juan Atkins sort ''{{lang|en|NO UFO's}}'' (Metroplex Records), bien accueilli à Chicago, et qui est désormais considéré comme un classique. Il continue en 1986 en sortant le titre ''{{lang|en|Technicolor}}''. Derrick May, alias Mayday, sort ''{{lang|en|Nude Photo}}'' en 1987 sur son label Transmat Records, et participe au démarrage de la scène techno de Détroit, qui est ensuite largement diffusée dans les mix du Hot Mix 5 et de nombreux clubs de Chicago. Une année plus tard, le label Transmat Records, en sortant le titre ''{{lang|en|Strings of Life}}'' qui est devenu un des hymnes techno, commence à rencontrer le succès avec des titres comme ''{{lang|en|Wiggin}}'' en 1988. De même, Derrick May a connu des succès sur le label Kool Kat Records avec beaucoup de remixes pour des artistes underground et des artistes très connus.

KMS Records, label fondé par Kevin Saunderson, contribue à la sortie de nombreux titres qui étaient tout autant des morceaux [[acid house]] que techno. Ceux-ci sont bien reçus à Chicago et sont diffusés dans les radios et clubs de la ville. On{{qui|date=février 2015}} citera notamment deux morceaux de [[Blake Baxter]], ''{{lang|en|When We Used to Play}}'' et ''{{lang|en|Body Work}}'', plusieurs de Saunderson lui-même comme ''{{lang|en|Bounce Your Body To The Box}}'', ''{{lang|en|Force Field}}'', ''{{lang|en|The Sound}}'', ''{{lang|en|How To Play our Music}}'', ''{{lang|en|The Groove That Won't Stop}}'' et ''{{lang|en|Groovin' Without Doubt}}'' (en collaboration avec Derrick May), tous ayant été réalisés entre 1987 et 1988. En 1988, alors que la house devenait de plus en plus populaire auprès du grand public, le duo formé par Kevin Saunderson et la chanteuse Paris Gray, [[Inner City]], sort les hits ''{{lang|en|Big Fun}}'' et ''{{lang|en|Good Life}}'', qui sont finalement repris par Virgin Records. En 1989, KMS connait un autre hit, ''{{lang|en|Rock to the Beat}}'' qui est devenu un incontournable des clubs de Chicago et est plagié par le groupe One O One durant la vague [[new beat]].

=== Grande-Bretagne ===
[[Fichier:TB-303.jpg|thumb|right|Le synthétiseur [[Roland TB-303]], couramment utilisé dans la house music.]]

En [[Grande-Bretagne]], la croissance de la house music rappelle le fameux [[Summer of Love]] et se manifeste entre [[1988]] et [[1989]]. La house music avait une présence en Grande-Bretagne mais est le plus tôt apparue à [[Chicago]], cependant on remarquait une forte distinction entre la House music de la scène [[Gay (homosexualité)|gay]] et celle de la scène {{citation|hétéro}}. La house music grandit principalement dans le nord de l'[[Angleterre]], les [[Midlands]] et du [[Angleterre du Sud-Est|Sud-Est]]. Inventé en 1982 par Factory Records, l'[[The Haçienda|Hacienda]] à [[Manchester]] est devenu une extension de la {{citation|[[Northern soul]]}}, genre qui est la clé du succès de la musique anglaise de danse des clubs. Jusqu'en 1986, le club est en difficulté financière ; et la foule commence à augmenter que lorsque les DJs résidents (Pickering, Parc et Da Silva) commencent à jouer la musique house. De nombreuses venues de quartiers et des nuits de DJs ont également lieu à travers le [[Royaume-Uni]], telles que les parties privées accueillies par Miss Moneypenny, contingent de [[Birmingham]] et de nombreux endroits à Londres. La house music est renforcée dans le Royaume-Uni par la présence, la même année de [[Frankie Knuckles]], [[Marshall Jefferson]], [[Fingers Inc]] (Heard) et Adonis et fait alors une tournée de DJ internationale. L'un des premiers airs anthemic, ''{{lang|en|Promised Land}}'' de [[Joe Smooth]], est repris et joué durant une semaine par le Style Concil. Le premier titre de house musique français est sorti en 1986 - ''{{lang|en|Carino}}'' par T-Coy. Les européens contribuent également la musique house, et commencent la réservation des DJs de house américaine légendaires à jouer dans des grands clubs, tels que le [[Ministry of Sound]], dont le résident, DJ Harvey apporte une place à [[Larry Levan]].

La scène house urbaine comme celle de [[Birmingham]], [[Manchester]] et [[Londres]] est également fournie par de nombreuses radios pirates et de grands DJs contribuent à renforcer cette musique déjà contagieuse, mais autrement ignorée par les grands, de la musique de ce genre. L'un des plus anciens et les plus influents labels d'enregistrement de house music du Royaume-Uni est Network Records (autrement connu sous le nom de Kool Kat documents) qui contribue à introduire de la musique de danse italienne et américaine en [[Grande-Bretagne]] ainsi qu'à sélectionner la promotion de musique de danse au Royaume-Uni. Mais la house est également en développement sur [[Ibiza]].

Au milieu des [[années 1980]], l'émergence de la [[balearic house]] est perceptible. Plusieurs clubs comme Amnesia, avec DJ Alfredo, jouent un mélange de [[rock]], [[pop (musique)|pop]], disco et house. Ces clubs, alimentés par leur son distinctif et de l'ecstasy, commencent à avoir une influence sur la scène britannique. En fin de l'année 1987 des DJs comme Paul Oakenfold et Danny Rampling sont à Ibiza ce qui porte le son d'Ibiza à des clubs au Royaume-Uni comme le Shoom à Southwark (Londres), le Sky, le Future, le Spectrum et le Purple Raines à [[Birmingham]]. Aux États-Unis, le style est en cours d'élaboration pour créer un son plus sophistiqué, en passant juste au-delà des loops de batterie et de courts extraits. Basés à [[New York]], les artistes interprètes Mateo and Matos, accompagnés de Blaze, produisent une variante [[disco house]] de liaison de pistes. À Chicago, [[Marshall Jefferson]] forme le groupe house Dix Ville (à partir de « l'intensité »). À Détroit, un son proto-techno commence à émerger formé par des chansons de [[Juan Atkins]], Derrick May et [[Kevin Saunderson]].

[[Juan Atkins|Atkins]], un ancien membre de [[Cybotron]], publie ''No UFOs'' sous le nom de Model 500 en [[1985]], qui devient un hit régional, suivi par des dizaines de titres sur Transmat, Metroplex et Fragile. Un morceau les plus inhabituels est ''{{lang|en|Strings of Life}}'' de Derrick May, avec une partie plus sombre, plus intellectuelle que la souche principale de la house music. ''{{lang|en|Techno-Scratch}}'', morceau sorti par Knights of the Turntables en 1984, avait le même son que la techno de Cybotron. Le gestionnaire de Factory Nightclub, [[Tony Wilson]], favorise également l'[[acid house]] culte dans son émission de télévision hebdomadaire. Les [[Midlands]] adoptent également cette musique à la fin des [[années 1980]] avec la scène house des bas quartiers tels que les lieux de plusieurs étages, des parkings et des stations de danse plus correctes tels que le Digbeth Institute (maintenant le Sanctuary et maison à Sundissential).

=== États-Unis ===
Retour en [[Amérique]], où la scène ne progresse toujours pas au-delà d'un petit nombre de clubs à [[Chicago]], [[Détroit (Michigan)|Détroit]] et [[New York]]. Le [[Paradise Garage]] de New York est encore considéré comme le club par excellence ; [[Todd Terry (musicien)|Todd Terry]], et sa reprise de ''[[Class Action]]'' de [[Larry Levan]] mixant ''{{lang|en|Week-end}}'', montre une fusion entre disco des bas quartiers, house, et influence [[hip-hop]] avec l'échantillonnage plus rapide et plus robuste de la ligne de basse. Alors que le hip-hop est couramment mixé, les seuls autres choix musicaux de cette période sont le [[rock]], la [[musique country|country]] ou encore le RnB. D'autres producteurs et DJs notables de l'époque, comme [[Bobby Konders]], Tommy Musto, [[Frankie Bones]], popularisent leurs œuvres musicales à l'échelle internationale dans les [[années 1980]]. En fait, bon nombre d'albums du nouveau label [[XL Recordings]] (Royaume-Uni) proviennent de ces artistes. D'autres influences de [[New York]] viennent du hip-hop, du reggae ; de nombreux producteurs et DJs de la ville de [[New York]] se mettent à en jouer pour la première fois (Erick Morillo, [[Roger Sanchez]], Junior Vasquez, [[Danny Tenaglia]], Jonathan Peters). Des producteurs tels que [[Masters at Work]] et [[Kerri Chandler]] commencent également à inaugurer un son garage plus riche repris par d'autres genres comme le [[jazz]], le hip-hop et le downbeat.

À la fin des années 1980, Nu Groove Records fut prolongé, même s'il n'a pas lancé la carrière de Burrell Rheji et Rhano Burrell, collectivement connus comme Burrell (après un bref séjour sur [[Virgin America]] par Timmy Registford et Frank Mendez), avec l'essentiel de tous les DJs et Producteur la scène underground{{incompréhensible|date=février 2015}}. Les Burrells sont considérés comme les pionniers du {{citation|New York Underground}}, et champions incontestés de ce style de house music. Plus de 30 de leurs communiqués sur ce label semblent soutenir ce fait{{référence nécessaire|date=février 2015}}. Dans le marché, Nu Groove Record, comme la Burrells', jouissent d'un culte qui perdure et la côte de leurs vinyles en parfait état peut monter jusqu'à {{unité|100|$}} US ou plus dans le marché ouvert. Des groupes gospel et RnB influencés par Aly-us publient ''{{lang|en|Time Passes On}}'' en 1993 (Strictly Rhythm), puis plus tard, ''{{lang|en|Follow Me}}'' diffusée à la radio et joué dans les clubs. Un autre hit originaire des États-Unis, ''{{lang|en|The Percolator}}'' de [[Cajmere]], devient le prototype du sous-genre [[ghetto house]]. Au début des [[années 1990]], des artistes tels que Cajmere lui-même (sous ce nom, ainsi que [[Green Velvet]]), DJ Sneak, Glenn Underground, et bien d'autres, composent de nombreux enregistrements. Les artistes de la Dance Mania relative, tels que [[DJ Rush]], [[Robert Armani]] et son cousin Paul Johnson, enregistrent pour les deux et mixent dans des clubs européens. Derrick Carter est actif en tant que producteur et DJ au cours de cette période.

Des icône des labels de Détroit incluent [[430 West]], [[KMS (label)|KMS]], et Grooves Graves ; aux côtés de producteurs tels que [[Kevin Saunderson]], Marc Kinchen, [[Octave One]]. [[Underground Resistance]] produit aussi bien des pistes garage qu'electro. Une partie de la scène de [[Los Angeles]] se constitue de soirées organisées par Hardkiss et des expatriés du [[Royaume-Uni]] comme [[Charles Webster]].

=== Succès commerciaux, 1987-1990 ===
En 1987, ''{{lang|en|Jack Your Body}}'' de Steve « Silk » Hurley est le premier titre house à se hisser en tête du Top 40 en [[Grande-Bretagne]], bien que ''{{lang|en|Love Can't Turn Around}}'' de Farley {{citation|Jackmaster}} Funk avait déjà gagné une belle place dans les charts locaux en 1986. 1987 voit aussi ''{{lang|en|[[Pump Up the Volume (MARRS)|Pump Up the Volume]]}}'' de [[MARRS|M/A/R/R/S]] atteindre cette même première place dans le Top 40 britannique. En 1988, d'autres titres de house atteignent le top 10 comme ''House Arrest'' de Krush, un remix de ''Rok da House'' des [[The Beatmasters|Beatmasters]], ''Beat Dis'' ({{n°|2}}) et ''Megablast'' de Bomb the Bass , ''Doctorin' the House'' de [[Coldcut]] (featuring [[Yazz]]). ''Theme from S-Express'' de [[S'Express]] atteint la {{1ère}} place cette année-là et devient un tube international, en Europe et en Océanie. ''{{lang|en|Theme from S'Express}}'' est un exemple de musique acid house aux influences disco et funk. Cette chanson utilise des samples provenant de la chanson de [[Rose Royce]], ''{{lang|en|Is It Love You're After}}'', sur une Roland 303. Le single suivant, ''Superfly Guy'', atteint aussi le top 10. Yazz connait un gros succès en Europe et en Australie avec sa reprise de ''[[The Only Way Is Up]]'', {{n°|1}} au Royaume-Uni pendant plusieurs semaines durant l'été 1988. ''Big Fun'' devient dans ce pays le premier top 10 d'[[Inner City]], le projet du DJ et producteur américain [[Kevin Saunderson]], pionnier de la [[techno de Détroit]]. En octobre 1988, ''We Call It Acieed'' de D-Mob est {{n°|3}} au Royaume-Uni à la suite du [[second Summer of Love]] et d'une campagne de presse contre l'[[acid house]] et les premières [[rave party|rave parties]], tandis que des titres acid-house progressent dans le classement, entrant ensuite dans le top 30 (''Acid Man'' de Jolly Roger) ou le top 20 : ''Can You Party'' de Royal House (pseudonyme de [[Todd Terry (musicien)|Todd Terry]]), l'un des titres phare de ce sous-genre ({{n°|14}}.

En 1989, [[Lil' Louis]] obtient un tube en Europe avec ''{{lang|en|French Kiss}}''. ''{{lang|en|Ride on time}}'' de [[Black Box (groupe)|Black Box]] sample à l'origine la voix de la chanteuse [[Loleatta Holloway]] du hit disco de 1980, ''{{lang|en|Love Sensation}}''. ''Ride on Time'' atteint le sommet des charts britanniques (6 semaines {{n°|1}} et plus grosse vente annuelle de singles). C'est aussi un tube international, notamment en France. Ce titre est typique d'un sous-genre, l'[[Italo house]], marqué par un [[Riff (musique)|riff]] de piano et des voix féminines. ''{{lang|en|[[Pump Up the Jam]]}}'' (1989) de [[Technotronic]] est le premier titre house à atteindre le top 10 américain. Une année plus tard, ''{{lang|en|[[Vogue (chanson de Madonna)|Vogue]]}}'' de [[Madonna]] arriva en tête des charts du monde entier, devenant ainsi la plus grosse vente de single de [[Warner Music Group|WEA]].

=== Retour en Grande-Bretagne ===
En [[Grande-Bretagne]], d'autres expériences dans le genre ont renforcé son appel. Des clubs house et rave comme Lakota, [[Miss Moneypenny's]] et [[Cream (club)|Cream]] émergent à travers la Grande-Bretagne, maison d'hébergement des événements de la scène house et dance. Le concept de {{citation|chilling out}} se développe en Grande-Bretagne avec la [[ambient house]] et des albums comme ''[[Chill Out (album de The KLF)|Chill Out]]'' par The [[The KLF|KLF]] et ''{{lang|en|Analogue Bubblebath}}'' par [[Aphex Twin]]. La [[chill-out]] est souvent définie comme l'un des genres différents, tels que l'air ambient, ou [[downtempo]] (plus tard) ou [[New age (musique)|new age]] (encore plus tard). La fonction unificatrice du chill-out electro est soutenue par des tons longs et un son plus doux, plutôt que par le son bruyant de certains autres styles de musiques électroniques.

Dans le même temps, une nouvelle scène indie voit le jour, avec des groupes tels que les [[Happy Mondays]], The Shamen, [[New Order]], [[EMF (groupe)|EMF]], [[Meat Beat Manifesto]]. À New York, des groupes tels que [[Deee-Lite]] favorisent le développement de la musique house à échelle internationale. Deux chansons significatives de cette époque sont ''{{lang|en|Little Fluffy Clouds}}'' de The Orb (avec un échantillon vocal distinctif de Rickie Lee Jones) et ''{{lang|en|Wrote For Luck}}'' des [[Happy Mondays]]. La justice pénale du [[Royaume-Uni]] et la loi sur l'ordre public de 1994 sont une tentative du gouvernement d'interdire l'organisation de grandes manifestations de danse mettant en vedette la musique considérée à {{citation|pulsations répétitives}}. Bien que ce projet de loi soit devenu une loi, en novembre 1994, elle a peu d'effet. La musique continue de croître et de changer, comme le démontre l'émergence de groupes comme Leftfield avec ''{{lang|en|Release the Pressure}}'', qui mêle musique dub et [[reggae]] à la house. En plus d'enregistrements commerciaux, un mélange de RnB avec des basses plus fortes est utilisée. La house music s'inspire de nombreux autres genres, y compris la scène de la culture du club. À l'instar des [[années 1970]], celles de la scène des clubs disco, la scène musicale house est associée à un certain nombre de médicaments utilisés pour améliorer l'expérience de la danse, comme le nitrite d'amyle poppers, l'[[MDMA|ecstasy]], la [[kétamine]] et le GHB.

En outre, comme la scène disco qui la précède, les boîtes de nuit house attirent un mélange de biens culturels et de groupes raciaux. Des morceaux comme ''{{lang|en|[[The Bouncer]]}}'' de Kicks Like a Mule utilisent la vitesse des breakbeats dérivés du hip-hop. La chanson ''{{lang|en|On a Ragga Tip}}'' de SL2 donne les bases de ce qui allait devenir le [[drum and bass]] et le [[jungle]]. Initialement appelé [[breakbeat hardcore]], il se popularise dans les clubs [[Londres|londoniens]] comme le Rage. Des labels comme [[Moving Shadow]] et Reinforced deviennent les préférés des bas quartiers.

La [[techno hardcore]] londonienne est un style de musique que Moonshine Music fait paraître, caractérisée par un tempo dépassant les 160 BPM. La musique garage du Royaume-Uni le développe plus tard<ref name="Reynolds"/>. Une nouvelle génération de clubs comme [[Cream (club)|Cream]] de [[Miss Moneypenny's]] situé à [[Liverpool]] (par opposition à l'originale nuit des bas quartiers, C.R.E.A.M.) et [[Ministry of Sound]] ouvrent afin de fournir des sons plus commerciaux. Deux labels de musique fournissent des musiques exclusivement house tel que Defected in the House ou Stricly Rythms.

=== Années 2000 ===
[[Richard M. Daley]], le maire de [[Chicago]] proclame le {{date|10|août|2005}}, {{citation|Jour de l'Unité de la House}} à Chicago, en célébration du {{citation|{{21e}} anniversaire de la house music}} (en fait, le {{21e}} anniversaire de la fondation de [[Trax Records]]). La proclamation du 10 août 2005 reconnait que Chicago est {{citation|le domicile et la capitale de la house music}} et que les musiciens de house {{citation|ont été inspirés par l'amour de leur ville, avec le rêve qu'un jour leur musique puisse propager un message de paix et d'unité dans le monde entier.}}. Des DJs tels que [[Frankie Knuckles]], [[Marshall Jefferson]], [[Paul Johnson (musicien)|Paul Johnson]], [[Green Velvet|Curtis Jones]] et Mickey Oliver ont célébré la proclamation à la Summer Dance Series, un événement organisé par le département des affaires culturelles de la ville de Chicago<ref>{{en}} {{Ouvrage|journal=Remix|url=http://remixmag.com/transmissions/chicago-house-080405/|titre=CHICAGO MAYOR DECLARES "HOUSE UNITY DAY"|date=3 août 2005|éditeur=Penton Media, Inc.}}.</ref>.

Dans le milieu des [[années 2000]], de nombreux genres de house sont apparus tels que l'[[electro house]], la [[tech house]], la house minimale ou encore la [[fidget house|fidget]]. Cette fusion se manifeste dans la liaison de styles musicaux par des artistes tels que [[Dennis Ferrer]] et [[Booka Shade]], avec son style de production ayant évolué à partir de la scène soulful de New York et le second possède des racines ancrées dans la techno. De nombreux DJs peuvent être entendus mélangeant tous les sous-genres de la house et le plus grand nombre des meilleurs éléments musicaux est partagé entre ces sous-genres.

=== Années 2010 ===
[[Fichier:Swedish House Mafia and Benny Benassi.jpg|thumb|[[Swedish House Mafia]] en [[2011]].]]

Dans les [[années 2010]], la house respectant les sonorités d'origine se joue dans des clubs dits [[culture underground|underground]] où le public est souvent averti. Elle est jouée par exemple par ces artistes : Jeremy Underground, Motor City Drum Ensemble, Phil Weeks et Detroit Swindle.

La [[Suède]] assiste à l'émergence de la {{citation|house progressive suédoise}} avec [[Sebastian Ingrosso]], [[Axwell]], et [[Steve Angello]]. Ces artistes réussissent leur carrière solo, et forment en parallèle le groupe [[Swedish House Mafia]], qui atteint les charts notamment grâce au single ''Don't You Worry Child'' publié en [[2013]]. [[Avicii]], DJ et compositeur du genre, atteint le succès avec des hits comme ''Hey Brother'', ''Addicted to You'', ''The Days'', ''The Nights'', et ''Levels''. [[Alesso]], lui, collabore avec [[Calvin Harris]], [[Usher]], et [[David Guetta]]<ref name="HMV">{{lien web|langue=en|titre="My album is coming in the first quarter of 2015..." – hmv.com talks to Alesso|éditeur=HMV|date=18 novembre 2014|url=http://www.hmv.com/music/-my-album-is-coming-in-the-first-quarter-hmv-com-talks-to-alesso|consulté le=2 décembre 2014}}.</ref>. En [[France]], [[Justice (groupe)|Justice]] mêle garage et rock alternatif à leurs morceaux pop inspirés house. [[Skrillex]], lui, mêle [[dubstep]] et pop dans ses morceaux UK house.

[[Diplo (musicien)|Diplo]], et d'autres artistes nord-américains notables comme [[Deadmau5]], [[Kaskade]], [[Steve Aoki]], [[Porter Robinson]] et [[Wolfgang Gartner]], sont reconnus dans le genre dans les années 2010. Leur popularité grandissante mène à l'émergence des styles [[electro house]] et house progressive dans la musique populaire, comme en témoigne le single ''Sunshine'' de [[David Guetta]] et [[Avicii]]<ref>{{lien web|titre=David Guetta, Deadmau5 Get EDM Some Grammy Shine|url=http://www.mtv.com/news/1678979/david-guetta-deadmau5-grammy/|éditeur=MTV|date=2 octobre 2012|consulté le=21 octobre 2017}}.</ref> et le remix du morceau ''In the Air'' d'[[Axwell]]<ref>{{lien web|langue=en|titre=Dirty South Teams Up With Axwell, Rudy For 'Dreams'|url=http://www.mtv.com/news/1660424/dirty-south-axwell-rudy-dreams/|éditeur=MTV|date=22 mars 2017|consulté le=21 octobre 2017}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web|titre=Axwell’s Iconic Remix Of "In The Air" Turns 8 Years Old|url=https://weraveyou.com/2017/06/axwell-in-the-air-8-years/|éditeur=We Rave You|date=29 juin 2017|consulté le=21 octobre 2017}}.</ref>.

Des genres comme le [[big room house]] se popularisent dans des festivals de renom comme le [[Tomorrowland (festival)|Tomorrowland]], l'[[Ultra Music Festival]], et l'[[Electric Daisy Carnival]]. La [[tropical house]] atteint le top 40 de l'[[UK Singles Chart]] en 2015 avec des artistes comme [[Kygo]] et [[Jonas Blue]]. En [[2016]], un nouveau genre de house émerge sous le nom de lo-fi house.

== Variantes ==
<!--           Par ordre alphabétique.           -->
L'appellation générique {{citation|house}} rassemble de multiples variantes qui apparaissent et disparaissent au gré des modes<ref name=variantes>{{lien web|langue=en|consulté le=2015-02-21|url=http://archive.wikiwix.com/cache/?url=http://3345.com.au/cyclopedia/lev3_music_House_styles.htm|titre=House music definitions on Vinyl Records Australia}}.</ref>. Cependant certaines ont une réalité stylistique tangible et définissent un style ou une provenance bien précise. Il faut noter que certains styles ne sont même pas vus comme existants pour certains fans, du fait que la house music est un style très large et variant au fil des modes, du temps, des technologies et surtout des différentes sonorités que lui apportent des artistes de partout dans le monde.

* [[Acid house]] : désigne les compositions utilisant les sonorités {{citation|acidulées}} du synthétiseur [[Roland TB-303]]<ref name=variantes/>. À l'origine conçue comme un outil économique pour les répétitions de guitaristes afin de leur apporter le soutien d'une ligne de basse programmable, la TB-303 connait un échec commercial à sa sortie en [[1982]] à cause de ses sonorités très synthétiques, incompatibles avec le jeu [[jazz]] ou [[rock]]. Cependant, elle connaîtra une seconde vie lorsqu'elle se verra réappropriée par les jeunes musiciens House de Chicago, qui plébiscitent ce synthétiseur peu onéreux aux capacités sonores puissantes et originales, conçu pour fonctionner avec d'autres éléments de la gamme Roland comme les boîtes à rythmes [[Roland TR-808|TR-808]], [[Roland TR-909|TR-909]], ou [[Roland TR-606|TR-606]].

* [[Deep house]] : parfois synonyme de house originelle et désigne la première période de la [[Chicago house|house de Chicago]]. Parmi les artistes représentatifs : [[Larry Heard]], [[Dennis Ferrer]], [[Kerri Chandler]], [[Theo Parrish]], [[Moodymann]], [[Underground Resistance]].

* [[Disco house]] : style dansant, orienté vers les [[boîte de nuit|clubs]] et la vente commerciale.

* [[Electro house]] : sous-genre ayant émergé en 2006. Il est beaucoup plus accessible que les autres formes de house et possède un large public. Parmi les premiers artistes : [[Justice (groupe)]] et encore de nos jours de nombreux DJs se font connaître grâce à l'[[electro house]] : [[Chuckie]], [[LMFAO]], [[Benny Benassi]], [[John Dahlbäck]], [[Deadmau5]] et plusieurs autres.

* [[French touch (musique)|French touch]] : définit les productions françaises qui mélangent les voix filtrées (flanger, compression, EQ…), des samples disco et des lignes rythmiques puissantes, largement empruntées à la [[Chicago house]] et au [[garage house]]<ref name=variantes/>. Les artistes les plus connus de cette scène sont [[Daft Punk]], [[Air (groupe)|Air]], [[St Germain (musicien)]], [[Laurent Garnier]], [[Bob Sinclar]], [[Étienne de Crécy]].

* [[Funky house]] : style beaucoup plus ancré dans le [[funk]] et beaucoup moins dans le [[disco]]. L'appellation [[Funky house]] se veut également employée dans certaines pièces musicales House employant des synthétiseurs et des lignes rythmiques caressant le mouvement musical [[Motown]] et [[disco]] même si cette appellation n'est pas toujours véridique dans cette circonstance. Le label britannique [[Ministry of Sound]] via leur sous-label [[Hed Kandi]] (racheté en 2006 à un groupe de DJ) et le label new-yorkais Subliminal Records de [[Erick Morillo]] sont mondialement connus pour leurs productions et compilations comprenant de nombreuses pièces funky house.

* [[Future house]] : style qui prend sa source dans la [[deep house]] et qui se caractérise généralement par des stabs de synthétiseurs, une mélodie dite en sourdine accompagnée d'un [[Drop (musique)|drop]] métallique et élastique. Ce style de house est lancé dès 2013 par l'impulsion de [[Tchami]], DJ parisien et de [[Oliver Heldens]], DJ néerlandais. Il est devenu un style très en vogue et extrêmement popularisé du fait de l'augmentation du nombre de DJ en lien avec ce style tels que [[Curbi]], [[Don Diablo]], [[Shaun Frank]] ou [[Lucas & Steve]].

* [[Garage house]] : bien que sa production ait cessé, elle est une descendante directe du disco et l'une des principales sources d'inspiration de la house. À peu près tout le monde s'accorde à dire que ce style découle du Paradise Garage de New York où résidait le légendaire DJ [[Larry Levan]].

* [[Ghetto house]] : variante de la house et de l'[[acid house]], parfois alimentée d'un chant hip-hop, de scratches et de samples. Bien que très peu d'artistes soient reliés exclusivement à ce style, la majorité des artistes originaires de Chicago et ayant produit et diffusé de la [[techno de Détroit]] en a déjà produit et diffusé.

* [[Gqom]] : évolution du kwaito (Cf. ci-dessous).

* [[Kwaito]] : variante de musique house faisant usage d'échantillons sonores issus de musiques africaines, ayant émergé à Johannesbourg, en Afrique du Sud, pendant les années 1990.

* [[Latin house]] : style de house agrémenté de rythmes et chants [[latin]]s. [[Edward Maya]] est un DJ et musicien très connu pour ce style.

* [[House progressive]] : mouvement musical trouvant ses origines en Grande-Bretagne durant les années 1990, qui possède des sonorités souvent confondues avec la [[trance]], par un vocal et des synthés similaires accompagnant la production. Elle se distingue plus facilement par un tempo moins rapide que la trance, plus difficilement par les différences dans la structure des hi-hat/snares et des breakdowns. Ce style peut porter à confusion car certaines pièces house orientées vers les ventes commerciales et possédant des sonorités de la pop et de l'[[electro house]] sont catégorisées comme de la house progressive alors que celles-ci sont pourtant loin de ses sonorités d'origine. Les artistes les plus connus de ce style sont [[Sasha (disc jockey)|Sasha]], [[John Digweed]] ou encore le très réputé label Anjunadeep (sous-label de [[Anjunabeats]]) propriété de [[Above and Beyond]]. Parmi les artistes notables : Arty, DubVision, [[Martin Garrix]], [[KSHMR]], [[Vicetone]] ou encore [[Axwell]].

* Lo-fi house : genre de house qui rencontre de plus en plus de succès depuis 2016<ref>{{lien web|langue=en|url=http://mixmag.net/feature/2016-lo-fi-house-emerged-from-the-underground|titre=2016: Lo-fi house emerged from the underground|site=MixMag|consulté le=3 mars 2018}}.</ref>. Il est caractérisé par un son [[lo-fi]], un son sale (opposé au conformité de la musique en général) provoqué par divers effets comme de l'overdrive et le saturator. Il présente souvent un aspect plus mélancolique et poétique que la house classique. Ses représentants notables sont DJ Seinfeld, DJ Boring, et Ross From Friends<ref>{{lien web|langue=en|url=https://www.redbull.com/ie-en/lo-fi-house-best-tracks|titre=7 tracks that prove lo-fi house is more than a fad|site=redbull.com|consulté le=3 mars 2018}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web|url=http://www.goutemesdisques.com/news/article/la-hype-lo-fi-house-a-lepreuve-du-long-format-avec-dj-seinfeld/|titre=La hype lo-fi house à l'épreuve du long format avec DJ Seinfeld|site=Goute mes disques|consulté le=3 mars 2018}}.</ref>.

* [[Microhouse]] (ou house minimale) : style qui se rapproche de la [[techno minimale]] et de la tech house mais en est différent par ses sonorités inspirées du [[funk]] et du [[glitch]] et par sa structure plus sobre. L'artiste le plus connu de ce style est sans aucun doute [[Ricardo Villalobos (musique)|Ricardo Villalobos]].

* [[Speed garage]] : similaire au [[garage house]] mais s'en écartant par son tempo plus rapide et sa structure syncopée et moins linéaire ainsi que des ajouts de nombreux effets. [[Craig David]] reste le principal représentant de ce style.

* [[Tech house]] : tout comme la [[deep house]], elle est underground. Elle se trouve à la charnière entre la [[techno]] (pour le [[tempo]] et les rythmes) et la house (pour l'usage des [[sample]]s et des lignes de basse). Elle a vécu une première vague de popularité vers le début des [[années 2000]] par son style très cru et apprécié de nombreux fêtards européens. Elle est majoritairement jouée dans les clubs undergrounds d'Europe mais elle commence à gagner en popularité dans les clubs et after-hours d'[[Amérique du Nord]], notamment à [[Miami]], [[Los Angeles]], [[Toronto]] et [[Montréal]] depuis 2009. Parmi les artistes notables : [[Tiefschwarz]], et [[John Tejada]].

* [[Tribal house]] : comprend des sonorités [[Afrique|africain]]es, notamment des [[Instrument de percussion|percussions]] et des chants tribaux. Le label [[Ministry of Sound]] et de nombreux artistes associés ont apporté au courant des années ce genre de percussions dans de nombreuses productions. Il est à noter que ce style se veut souvent associé à la [[tech house]] ou la [[deep house]] par la diversité musicale qu'il y apporte. Les artistes Steve Lawler et Noir, tous deux très populaires dans l'underground, ont largement popularisé les percussions et chants tribaux à travers la tech house et la deep house à partir de l'année 2008.

* [[Witch house]] : variante occulte, inspirée du mouvement hip-hop [[chopped and screwed]] et agrémentée de sons industriels, de structure syncopée, de voix filtrées et de synthétiseurs inspirés du son puriste du [[garage house]] et de la [[techno de Détroit]].
<!-- Déliter et sourcer. --><!--

== Artistes et morceaux représentatifs ==
{{à délister}}
{{colonnes|nombre=2|taille=35|
* [[A Guy Called Gerald]] - ''Voodoo Ray''
* [[Adonis (musicien)|Adonis]] - ''No Way Back'' ; ''The Poke'' ; ''We're Rockin' Down the House''
* [[Alan Braxe]] - ''Intro''
* [[Armand van Helden]] - ''Witch Doctor'' ; ''U Don't Know Me''
* [[Axwell]] - "Feel The Vibe" ; "It's True"
* [[Benjamin Diamond]] - ''In Your Arms'' ; ''Fit your heart'' ; ''Little Scare''
* [[Blaze (groupe de house)|Blaze]] - ''Lovelee Dae''
* [[Bob Sinclar]] - ''The Beat Goes On'' ; ''Love Generation''
* [[Byron Stingily]] - ''Get Up (Everybody)''
* [[Chip E.]] - ''Like This'' ; ''It's House''
* [[Coldcut]] - ''People Hold On'' ; ''Doctorin' the House''
* [[Crystal Waters]] - ''Gypsy Woman (She's Homeless)'' ; ''Makin happy''
* [[C+C Music Factory]] - ''Pride (A Deeper Love)''
* [[DJ Gregory]] - ''Elle'' ; ''Tropical Soundclash''
* [[Daft Punk]] - ''[[Around the World (chanson de Daft Punk)|Around the World]]''
* [[Darryl Pandy]] - ''Sunshine and Happiness''
* [[Demon (musicien)|Demon]] vs Heartbreaker - ''You Are My High''
* [[Eddie Fowlkes|Eddie Flashin Fowlkes]] - ''Time to Express''
* [[Eddie Amador]] - ''House music''
* [[Frankie Knuckles]] - ''Your love''
* [[Guru Josh]] - ''Infinity''
* [[Inner City]] - ''Big Fun'' ; ''Good Life''
* [[Jesse Saunders]] & [[Vince Lawrence]] - ''On & On'' ; ''Funk U Up''
* [[Joey Negro]] - ''Make a Move on Me''
* [[Joe Smooth]] - ''Promised Land''
* [[Jomanda]] - ''Driftin{{'}}'' ; ''Make my body Rock''
* [[John Dahlbäck]] - ''[[Blink (chanson)|Blink]]'' ; ''Everywhere''
* [[Jungle Brothers]] - ''I'll House you''
* [[Junior Jack]] - ''Stupidisco''
* [[Junior Senior]] - ''Move Your Feet''
* [[Keith Farley]] - ''Funkin' With the Drums'' ; ''Love Can't Turn Around''
* [[Kerri Chandler]] - ''Inspiration''
* [[Kevin Yost]] - ''One Starry Night''
* [[Kings Of Tomorrow]] - ''Set My Spirit Free'' ; ''Finally''
* [[Larry Heard]] - ''[[Can You Feel It (chanson de Larry Heard)|Can You Feel It]]'' ; ''Bring Down the Walls'' ; ''It's Over''
* [[Lifelike]] - ''The Soul Of My Love'' ; ''Adventure''
* [[Lil'Louis]] - ''French Kiss'' ; ''I'm Hot For You'' ; ''Blackout''
* [[MARRS]] - ''Pump Up the Volume''
* [[Marshall Jefferson]] - ''Move Your Body (The House Music Anthem)'' ; ''Ride the Rhythm'' ; ''The Jungle''
* [[Masters At Work]] - ''Can't Stop the Rhythm'' ; ''Work''
* [[Mathieu Bouthier]] et [[Muttonheads]] - ''Remember'' ; ''Need You''
* [[Maurice Joshua]] - ''This is Acid''
* [[Michael Gray (DJ)|Michael Gray]] - ''[[The Weekend (chanson de Michael Gray)|The Weekend]]''
* [[Modjo]] - ''[[Lady (Hear Me Tonight)]]''
* [[Mousse T]] - ''Horny''
* [[Muttonheads]] - ''I'll Be There''
* [[Mylo]] - ''[[Doctor Pressure|Drop the pressure (club mix)]]''
* [[Nightcrawlers]] - ''Push the Feeling On''
* [[Nomad]] - ''(I Wanna Give You) Devotion''
* [[Paperclip People]] - ''Throw''
* [[Paul Johnson (musicien)|Paul Johnson]] - ''Get Get Down''
* [[Phuture]] - ''Acid Tracks''
* [[Reel 2 Real]] - ''I Like to Move It''
* [[Robin S.]] - ''[[Show Me Love]]''
* [[Roger Sanchez]] - ''Another Chance''
* [[Shakedown]] - ''At night (Alan Braxe Rmx)''
* [[Shapeshifters]] - ''Lola's Theme''
* [[Sharam]] - ''Party All the Time''
* [[Spiller]] - ''[[Groovejet (If This Ain't Love)]]''
* [[St Germain (musicien)|St Germain]] - ''Sure Thing'' ; ''Rose Rouge''
* [[Stardust (groupe)|Stardust]] - ''[[Music Sounds Better with You]]''
* [[Steve Hurley]] - ''Jack Your Body'' ; ''Music is the Key''
* [[Sunfreakz]] - ''Riding the wave''
* [[Swedish House Mafia]] - ''Leave the World Behind'' ; ''[[One (chanson de Swedish House Mafia)|One]]''
* [[Terrence Parker]] - ''Hold On''
* [[The Bucketheads]] - ''The Bomb''
* [[Thomas Bangalter]] - ''Trax On Da Rocks''
* [[Thomas Bangalter]] et [[DJ Falcon]] - ''So Much Love to Give''
* [[Ten City]] - ''Devotion'' ; ''That's the Way Love Is''
* [[Todd Terry (musicien)|Todd Terry]] - ''Can You Party'' ; ''Weekend'' ; ''A Day in the Life''
* [[Ultra Naté]] - ''[[Free (chanson de Ultra Naté)|Free]]''
* [[Urban Cookie Collective]] - ''I Got the Key''
* [[Chris Brann|Wamdue Project]] - ''King of My Castle''
* [[Yazz]] - ''Stand up for your love rights'' ; ''The only way is up''
}}
-->

== Notes et références ==
{{références nombreuses|colonnes=2|taille=35}}

== Voir aussi ==
{{Autres projets|wiktionary = house}}

=== Bibliographie ===
* {{en}} Sean Bidder, ''Pump Up the Volume: A History of House Music'', MacMillan, 2002 {{ISBN|0-7522-1986-3}}.
* {{en}} Sean Bidder, ''The Rough Guide to House Music'', Rough Guides, 1999 {{ISBN|1-85828-432-5}}.
* {{en}} Bill Brewster et Frank Broughton, ''Last Night a DJ Saved My Life: The History of the Disc Jockey'', Grove Press, 2000 {{ISBN|0-8021-3688-5}}.
* {{en}} Kai Fikentscher, '''You Better Work!' Underground Dance Music in New York City'', Middletown (Connecticut), Wesleyan University Press, 2000 {{ISBN|0-8195-6404-4}}.
* {{en}} Michael Hewitt, ''Music Theory for Computer Musicians''. 1st Ed. U.S. Cengage Learning, 2008 {{ISBN|978-1-59863-503-4}}.
* {{en}} Chris Kempster, ''History of House'', Castle Communications, 1996 {{ISBN|1-86074-134-7}}.
* {{en}} Mireille, Silcott (1999). ''Rave America: New School Dancescapes'', ECW Press {{ISBN|1-55022-383-6}}.
* {{en}} Peter Shapiro, ''Modulations: A History of Electronic Music: Throbbing Words on Sound'', 2000 {{ISBN|1-891024-06-X}}.
* {{en}} Simon Reynolds, ''Energy Flash: a Journey Through Rave Music and Dance Culture'', Pan Macmillan, 1998 {{ISBN|0-330-35056-0}}, ouvrage édité aux États-Unis sous un titre différent : ''Generation Ecstasy : Into the World of Techno and Rave Culture'' Routledge, 1999 {{ISBN|0-415-92373-5}}.
* {{en}} Rizza Corrado et Trani Marco, ''I Love the Nightlife'', Rome, N Wax Production, 2010.
* {{en}} P. Shapiro, ''Modulations: A History of Electronic Music: Throbbing Words on Sound'', 2000 {{ISBN|1-891024-06-X}}.
* {{en}} Rick Snoman, ''The Dance Music Manual: Tools, Toys, and Techniques — Second Edition'': Chapter 11: House. Oxford, Elsevier Press, 2009 {{p.|231–249}}.
* {{en}} Hillegonda C. Rietveld, ''This is our House: House Music, Cultural Spaces and Technologies'', Ashgate, 1998 {{ISBN|1-85742-242-2}}.

=== Liens externes ===
* {{Autorité}}

{{Palette|Musique house|Musique électronique}}
{{Portail|musique électronique|États-Unis}}

[[Catégorie:House|House]]
[[Catégorie:Musique de danse]]
[[Catégorie:Genre de musique électronique]]