« Grand opéra » : différence entre les versions

[[Paris]], au tournant du {{s-|XIX|e}}, attirait de nombreux compositeurs, français comme étrangers, essentiellement d'opéras. Plusieurs auteurs italiens de cette période comme [[Luigi Cherubini]] démontrèrent que l'usage du [[récitatif]] était adapté à la puissance des drames qui avaient été écrits. D'autres, comme [[Gaspare Spontini]], écrivirent des œuvres à la gloire de [[Napoléon Ier|Napoléon]]. Ces opéras étaient composés dans une large mesure à l'attention de l'Empereur. D'autres facteurs qui conduisirent à la suprématie parisienne des spectacles d'opéra tenaient à la faculté de l'Opéra de Paris de monter des œuvres considérables, de recruter d'éminents peintres de scène, décorateurs et techniciens, et à la longue tradition du ballet français et de la mise en scène : le théâtre avait dans ses rangs des metteurs en scène et des décorateurs innovants comme [[Henri Duponchel]], [[Pierre-Luc-Charles Ciceri|Pierre-Luc-Charles Cicéri]] (auquel on doit le premier spectacle éclairé au gaz : ''Aladin ou la lampe merveilleuse'' de [[Nicolas Isouard]] en [[1823 en musique classique|1823]]) ou [[Jacques Daguerre]] (inventeur du ''[[Diorama]]'', il supprima l'ancien système italien des châssis qui empêchait les effets de perspective).

Durant les années 1870 et 1880, une nouvelle génération de compositeurs français continua à produire à grande échelle des œuvres dans la tradition du grand opéra mais souvent en dépassant les frontières du mélodrame. L'influence des opéras de [[Richard Wagner]], malgré l'échec de ''[[Tannhäuser (opéra)#Représentations de Paris, 1861|Tannhäuser]]'' à l'[[Opéra Le Peletier|Opéra de Paris]] en 1861, commençait à se ressentir mais il est difficile de dire si ces œuvres peuvent être ou non qualifiées de grands opéras. [[Jules Massenet]] a au moins deux importantes œuvres historiques à son crédit (''[[Le Roi de Lahore]]'' (Paris, 1877), et ''[[Le Cid (opéra)|Le Cid]]'' (Paris, 1885), sans parler de ''Ariane'' (1906), de ''Bacchus'' (1909) et du ''Mage'' (1891). On trouve également dans cette catégorie des opéras comme ''[[Polyeucte (opéraGounod)|Polyeucte]]'' (Paris, 1878) de Charles Gounod et ''[[Henry VIII (opéra)|Henry VIII]]'' de [[Camille Saint-Saëns]] (Paris, 1883) ou encore ''Françoise de Rimini'' d'Ambroise Thomas (1882). Saint-Saëns a aussi à son actif un ''Etienne Marcel'' et ''Le Timbre d'Argent'', outre ''Samson et Dalila'' qui peuvent également se rattacher à cette esthétique. [[Ernest Reyer]] avait commencé à composer son ''[[Sigurd (opéra)|Sigurd]]'' des années auparavant mais, dans l'incapacité de le faire créer à Paris, il le mit en scène à [[La Monnaie]] de Bruxelles (1884). ''[[Patrie !]]'' (Paris, 1886) d'[[Emile Paladilhe]], un compositeur quasiment inconnu, est peut-être l'un des derniers grands opéras à succès. Il atteint près de cent représentations à Paris, et également un nombre important en Belgique où se situait l'action, mais disparut pratiquement sans laisser de trace.

Citons également la ''Salammbô'' de Reyer d'après Flaubert recréé à Marseille il y a quelques années ou encore les grands opéras de [[Victorin de Joncières|Victorin Joncières]], ''Sardanapale, Dimitri''<ref>[http://www.nicolasdeshoulieres.fr/nicolasdeshoulieres.fr/Victorin_Joncieres.html Deshoulières, Nicolas], extrait d'une thèse de doctorat du Victorin [[Victorin de Joncières|Joncières]]</ref>, ''La Reine Berthe'' ou ''Lancelot''. ''Gwendoline'' d'Emmanuel Chabrier créé à Bruxelles, de même que ''Jocelyn'' de [[Benjamin Godard]] (1888), avant ''Fervaal'' de Vincent d'Indy s'inscrivent également dans l'esthétique du Grand opéra à la française.

Les coûteux décors du grand opéra, qui demandait aussi des chanteurs très chers {{Incise|''Les Huguenots'' était connu comme {{Citation|la nuit des sept étoiles}} parce qu'il requérait sept artistes de haut niveau}} expliquent sa vulnérabilité économique face au nouveau répertoire. Il perdit donc la place d'honneur à l'Opéra de Paris (particulièrement lors de la destruction par le feu de nombreux décors originaux vers la fin du {{s-|XIX|e}}). Cependant d'autreautres théâtres parisiens comme la [[Théâtre de la Gaîté|Gaîté-Lyrique]], engageaient encore des artistes de premier rang et donnaitdonnaient les vieux succès. ''[[La Juive]]'' y était régulièrement représentée et, en 1917, une saison entière fut consacrée aux œuvres anciennes comme ''[[La Reine de Chypre]]'' d'Halévy.

Peuvent encore se rattacher à l'esthétique du grand opéra français des œuvres comme ''Vercingétorix'' de [[Joseph Canteloube]] (1923), ''Polyphème'' de [[Jean Cras]] ou ''Don Quichotte'' de Massenet (1910), voire sa posthume ''Cléopâtre'' créée en 1914.

[[Image:Aida cast - cropped.jpg|vignette|''[[Aïda (opéra)|Aida]]'' de Giuseppe Verdi : succès du grand opéra sur la scène [[La Scala|milanaise]].]]

Le grand opéra français était généralement bien reçu en Italie où il était évidemment toujours donné dans une traduction italienne. Pour l'anecdote, laquelle a été rapportée par [[Gabriel Pierné]] dans sa correspondance, lorsque ''La Reine de Chypre'' a été donnée en Italie, le refrain « Vive la France » a été traduit en « Vive l'Italie ».

Les opéras italiens intégrant un ballet ont commencé à devenir relativement courants à la fin des années 1860 et dans les années 1870. Certains comme ''[[Il Guarany]]'' d'[[Antônio Carlos Gomes]] furent désignés par les termes d'{{Citation|opéra-ballet}} (c'est-à-dire d'opéra dansé), d'autres non, comme ''[[La Gioconda (opéra)|La Gioconda]]'' d'[[Amilcare Ponchielli]] bien que leur description les range dans cette classification. Ils constituent une évolution du grand opéra. Déjà, ''Armide'' de Rossini (1817) comportait un ballet qui clôturait le deuxième acte et dont des fragments ont été réutilisés pour le ballet de ''Moïse et Pharaon'' (1827) et celui d{{'}}''Otello'' composé après coup par Niedermeyer pour sa création parisienne. [[Michele Carafa]] a ajouté un ballet de son cru pour la création parisienne de ''Sémiramis'' (1861).

*{{en}} Mary Elizabeth C. Bartlet, « ''Grand opéra'' » in ''[[The New Grove Dictionary of Opera]]'', éd. [[Stanley Sadie]], Macmillan Publishers Limited, London, 1992 {{ISBN|0-333-73432-7}}

*{{en}} David Charlton, '' The Cambridge Guide to Grand Opera'', [[Cambridge University Press]], 2003

*{{en}} Steven Huebner, ''French Opera at the Fin de Siècle: Wagnerism, Nationalism, and Style'', [[Oxford University Press]], 1999

`((*{{fr))}} Bruno Peeters, "Le Grand Opéra Français : un art total", programme de salle de "Les Huguenots", La Monnaie, Bruxelles, {{date-|juin 2011}}