„Industrial Rock“ – Versionsunterschied

Oftmals werden die Kompositionen mit [[Sampling (Musik)|Samples]] (besonders aus Filmen, Fernsehnachrichten, Polizei- und Rundfunkaufnahmen sowie [[Loop (Musik)|Loops]] wie Maschinengeräusche, U-Boot-Alarm und [[Folgetonhorn|Polizeisirenen]]) angereichert – ähnlich dem frühen [[Industrial]], bei dem allerdings Tape-Loops zum Einsatz kamen oder maschinenartige Geräusche live „eingespielt“ wurden. Der Gesang wird elektronisch stark verfremdet, häufig kommen ein mit [[Delay (Musik)|Hall]] unterlegter Ruf- oder Schreigesang („Shouts“), manchmal aber auch [[Gutturaler Gesang#Growling|Death-Growls]] zum Einsatz. Klare, melodiöse Gesangslinien sind dem Genre bis auf wenige Ausnahmen fremd. [[Schlagzeug]]er werden gemeinhin durch [[Drumcomputer]] ersetzt. Andererseits nutzen viele Bands „Live-Drumming“ zur klanglichen Untermalung, wodurch das Gesamtbild im klassischen Rock-Stil erhalten bleibt.<ref name="Epstein103" />

{{Zitat |Text=''Auf der einen Seite ist da ein nicht unerheblicher [Post-]Industrial-Einfluß, der sich in diversen Soundeffekten und einem hämmernden, gesampelten Schlagzeug äußert, womit echte Metal-Fans ziemliche Schwierigkeiten haben dürften. Auf der anderen Seite dominieren brachiale Hardcore-/Metal-Gitarren und ein äußerst rauher Gesang. Normalerweise bin ich ein Feind jeglicher Monotonie – bei Ministry, die sich oft nur auf zwei Riffs pro Song beschränken und auf Gitarrensoli, aufwendige Breaks etc. verzichten, kommt's geil rüber, weil die Kompaktheit und Härte damit nur noch unterstrichen wird.''<ref>Holger Stratmann: ''MINISTRY''. ''In Case You Didn’t Feel Like Showing Up (Live)''. In: ''Rock Hard'', Nr. 46, 1990.</ref>|Holger Stratmann, Gründer und Herausgeber des Musikmagazins ''[[Rock Hard]]'', 1990}}

In den USA kommt der Status als Wegbereiter insbesondere der [[Noise-Rock]]-/[[Punk (Musik)|Punk]]-Band [[Big Black]], der [[No Wave|No-Wave]]-Formation [[Swans]] und dem [[Post-Industrial]]-Musiker [[J. G. Thirlwell]] alias Foetus zu. Big Black aus Chicago experimentierten seit 1982 mit einem [[Roland TR-606|TR-606]]-Drumcomputer der Firma Roland und erschufen mit Liedern wie ''Texas'', ''Jump the Climb'' und ''Jordan, Minnesota'' einen weiteren PrototypenPrototyp des Industrial Rock. Die New Yorker Swans kreierten in der ersten Hälfte der 1980er Jahre experimentelle, teils schwerfällige Rockkompositionen, die für Gruppen wie [[Godflesh]]<ref>Josh Ruffin: ''Existing Through Risk – Interview mit Justin K. Broadrick''. In: ''Metro Spirit''. Music Features, Oktober 2007, {{Webarchiv | url=http://www.metrospirit.com/index.php?ShowArticle_ID=11012410074046204&cat=1993101070588705 | wayback=20090210144406 | text=Online-Artikel |wayback=20090210144406}}.</ref> und [[Pitchshifter]] als Vorbild dienten. J. G. Thirlwell nutzte auf seinen Werken ''Hole'' (1984) und ''Nail'' (1985) bereits Elemente, die Bands wie Nine Inch Nails und die Revolting Cocks später in ihrer Musik aufgriffen. Insbesondere sein 1988er Werk ''Thaw'' ist neben Ministrys[[Ministry]]s ''The Land of Rape and Honey'' ein signifikantes Grundmodell des Genres.

Als Hauptinitiator der Industrial-Rock-Bewegung gelten [[Ministry]].<ref>Steven Blush: ''Cult of Personality – Interview mit Ministry''. In: ''SPIN Music Magazine'', Ausgabe 10/91, S.&nbsp;78, Oktober 1991.</ref><ref>Gary Graff: ''MusicHound Rock. The Essential Album Guide'', Visible Ink Press, Oktober 1996, ISBN 0-7876-1037-2.</ref> Nachdem die Band in der ersten Hälfte der 1980er im Elektronik-Umfeld erste Gehversuche unternahm, veröffentlichte sie 1988 ihr drittes Album ''The Land of Rape and Honey'', das aufgrund der Verschmelzung von Hardcore-Punk-Riffs, Stakkato-Rhythmen und Einflüssen aus EBM und Electro-Industrial für das Industrial-Rock-Umfeld stilprägend war.<ref>Armin Johnert: ''Interview mit Ministry''. In: ''New Life Soundmagazine'', Ausgabe 3/92, S.&nbsp;6, August 1992.</ref>

{{Zitat |Text=''[…] Ministry have become synonymous with Industrial Metal. Their abrasive, intense and clattering sound […] influenced scores of artists. […] The Land of Rape and Honey (1988), released on [[Sire Records]], was the start of the revolution, an unholy combination of guitar, machine and ear-scalding distortion. The new focus was pushed even further with The Mind Is a Terrible Thing to Taste (1989).''<ref>Essi Berelian: ''Ministry''. In: ''The Rough Guide to Heavy Metal'', S.&nbsp;225/226, Rough Guides Ltd. 2005, ISBN 1-84353-415-0</ref>|Essi Berelian, The Rough Guide to Heavy Metal, 2005}}

{{Zitat |Text=''Industrial Metal ist in den USA das kommende Ding, soviel scheint festzustehen. Ministry stehen kurz vor dem Superstar-Status, und Bands wie Skrew könnten ihnen bald folgen. Die Zutaten sind nämlich die gleichen: harte und fette Gitarren, monotone und kalte Synthie-Rhythmen, röchelnder und verzerrter Gesang.''<ref>Frank Albrecht: ''SKREW''. ''Burning in Water, Drowning in Flame''. In: ''Rock Hard'', Nr. 64, 1992.</ref>|Frank Albrecht, Redakteur des Musikmagazins ''Rock Hard'', 1992}}

Die Öffnung erfolgte allerdings nicht nur seitens des Elektronik-Umfeldes. So spielte die Gruppe [[Dessau (Band)|Dessau]] (''Exercise in Tension'', 1989) in der Mitte der 1980er noch [[Post-Punk]] im Stil von Joy Division. [[Malhavoc]] (''The Release'', 1990), die neben [[Dogpile (Band)|Dogpile]] (''Blag Flag'', 1992) zu den frühesten Vertretern des Industrial Metal in Kanada zählten, entstammten ursprünglich der [[Thrash Metal|Thrash-Metal]]-Szene und ließen sich bereits auf ihrem 1986er Demotape ''Age of the Dark Renaissance'' von Industrial-Klängen inspirieren. Etwa gleichzeitig entwickelten [[Godflesh]] (''Streetcleaner'', 1989), [[Sonic Violence]] (''Jagd'', 1990), und [[Pitchshifter]] (''Industrial'', 1991) in Großbritannien eine experimentelle und schleppende Variante des Industrial Rock/-Metal und boten damit ein Pendant zur US-amerikanischen [[Sludge Metal|Sludge]]-Bewegung. Interpreten wie die schweizerische Gruppe [[Mordor (schweizerische Band)|Mordor]] (1990: ''[[Odes (Mordor-Album)|Odes]]''), die amerikanische Gruppe Skin Chamber (1991: ''Wound'') und das kanadische Duo [[Zaraza (Band)|Zaraza]] (1997: ''Slavic Blasphemy'') verfolgten einen analogen Ansatz, oder bauten auf den Ideen der britischen Gruppen auf. Gruppen wie [[Drill (Band)|Drill]] (''Skin Down'', 1991), [[Bomb Everything]] (''The All Powerful Fluid'', 1992) und [[Optimum Wound Profile]] (''Lowest Common Dominator'', 1992) aus dem [[Extreme Noise Terror|Extreme-Noise-Terror]]-Umfeld gingen unterdessen den umgekehrten Weg ihrer Landsleute und orientierten sich an schnellem Punk und Industrial Rock im Stil von Ministry. [[Mitch Harris]] von [[Napalm Death]] gründete die Industrial-Metal-Formation [[Meathook Seed]] (''Embedded'', 1993), an der auch Mitglieder von [[Obituary]] (Trevor Peres, [[Donald Tardy]]) mitwirkten, während die US-amerikanische Band [[O.L.D.]] bereits auf dem zwei Jahre zuvor veröffentlichten Album ''Lo Flux Tube'' die Kombination aus harten Gitarren und Computersounds durch die Verbindung mit einem [[Thrash Metal|thrash]]- und [[Black Metal|black-metal]]-ähnlichen [[Gutturaler Gesang#Screaming|Kreisch-Gesang]] letztlich auf die Spitze trieb. Ebenfalls aus dem Thrash-Metal- und Hardcore-Umfeld kamen die New Yorker Bands [[Brainchild (Band)|Brainchild]] (''Mindwarp'', 1992) und [[Circle of Dust]] (''Circle of Dust'', 1992) sowie die Kalifornier [[Chatterbox]] (''Despite'', 1994) und [[Down (kalifornische Band)|Drown]] (''Hold On to the Hollow'', 1994).

Zu den Zentren der Bewegung in den USA entwickelten sich [[Chicago]] (vor allem das Wax-Trax!-Umfeld<ref>John Shepherd / Dave Laing / David Horn: ''Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World. Pt. 2'', S.&nbsp;195, Continuum, April 2005, ISBN 0-8264-7436-5.</ref>), [[Kalifornien]] und die [[Boswash|Boswash Area]] Area.

In den Jahren 1993–1996 kam es zu einem Industrial-Rock-Boom. Zahlreiche Newcomer, wie [[Schnitt Acht]] (''Slash and Burn'', 1993), [[Soulstorm]] (''Darkness Visible'', 1993), [[Meat Machine (Band)|Meat Machine]] (''Slug'', 1993), [[S.T.G.]] (''No Longer Human'', 1993), [[Virus-23]] (''Virus-23'', 1993), [[Puncture]] (''Puncture'', 1994), [[Blow (Band)|Blow]] (''Fleshmachine'', 1994), [[Penal Colony]] (''Put Your Hands Down'', 1994), [[Insight 23]] (''Obsess'', 1995), [[Kill Switch … Klick]] (''Beat it to Fit, Paint it to Match'', 1995), [[Killing Floor (Band)|Killing Floor]] (''/dev/null'', 1995), [[Slave Unit]] (''Slave Unit'', 1996), [[Revolter]] (''Datamerica'', 1996), [[Purge (Band)|Purge]] (''You Know You Want To'', 1996) und [[Solar Junkies]] (''Silent War with Quiet Weapons'', 1997), aber auch etablierte Künstler, wie [[The Cassandra Complex]] (''Sex & Death'', 1993), [[Shotgun Messiah]] (''Violent New Breed'', 1993), [[Killing Joke]] (''Pandemonium'', 1994) und [[White Zombie]] (''Astro-Creep: 2000'', 1995), wandten sich kurzzeitig dem Trend zu und verschwanden anschließend in der Versenkung.

{{Zitat |Text=''Wenn The Fair Sex von jeher eine Band waren, die sich musikalisch konsequent gegen eine oft propagierte Trennung von elektronischem Instrumentarium und Gitarren wehrte, so radikalisieren Testify diese Idee, indem sie metallische Aggression, industrielle Krachelemente, Einflüsse aus EBM und eine teils fast schon übertriebene Punk-Geschwindigkeit vermischen.''<ref>Timo Hoffmann: ''Interview mit Testify''. In: ''Zillo Musikmagazin'', Ausgabe 3/95, S.&nbsp;41, März 1995.</ref>|Timo Hoffmann, Journalist des Musikmagazins ''[[Zillo]]'', 1995}}

Weitere bedeutende Vertreter des Genres waren [[16 Volt]] (''Wisdom'', 1993), [[Treponem Pal]] (''Excess & Overdrive'', 1993), [[The Electric Hellfire Club]] (''Burn, Baby, Burn'', 1993), [[Peace, Love and Pitbulls]] (''Red Sonic Underwear'', 1994), [[Stabbing Westward]] (''[[Ungod (Stabbing-Westward-Album)|Ungod]]'', 1994), [[Acumen Nation|Acumen]] (''Transmissions from Eville'', 1994), [[Hate Dept.]] (''Meat.Your.Maker'', 1994), [[Red Harvest (Band)|Red Harvest]] (''There's Beauty in the Purity of Sadness'', 1994), [[Bile (Band)|Bile]] (''Suckpump'', 1994), [[Meathead]] (''Bored Stiff'', 1994), [[Monster Voodoo Machine]] (''Suffersystem'', 1994), [[Misery Loves Co.]] (''Misery Loves Co.'', 1995), [[Idiot Stare]] (''Blinded'', 1995), [[13 mg.]] (''Trust and Obey'', 1995), [[Rorschach Test]] (''Unclean'', 1996), [[Unit:187]] (''Unit:187'', 1996), [[Fracture (kanadische Band)|Fracture]] (''Killernet'', 1996), [[Under the Noise]] (''Of Generation and Corruption'', 1996), [[Nihil (Band)|Nihil]] (''Drown'', 1996) und [[Tim Skold|Skold]] (''Skold'', 1996), ein Soloprojekt des Shotgun-Messiah-Bassisten Tim Skold.

{{Zitat |Text=''Ministry ist eine gute Vergleichsmöglichkeit, denn sie besitzen eine ähnliche Arbeitsweise wie wir: Sie nehmen einfach alle Einflüsse, die ihnen gefallen, egal ob es europäische oder amerikanische sind, synthetische oder gitarrenbestimmte, und setzen sie so zusammen, wie sie es wollen. Diese Jungs haben verdammt schnell gelernt, unsere Einflüsse zu verarbeiten. […] Doch jetzt kommen wir, nachdem wir ihre Musik auf uns haben einwirken lassen, und geben ihnen unsere Interpretation zurück. Die Beeinflusssung geschieht wechselseitig.''<ref>Stefan Herwig: ''Interview mit der belgischen Band Front 242''. In: ''Sub Line Musikmagazin'', Ausgabe 7-8/93, S.&nbsp;20, 1993.</ref>|Daniel Bressanutti, Front 242, 1993}}

Bereits 1995 wurde in den Musikmedien prognostiziert, dass die große Zeit des Industrial Rock vorüber sei.<ref>Maik Euscher: ''Rezension zum Album ''Only Heaven'' der Band The Young Gods''. In: ''New Life Soundmagazine'', Ausgabe 5/95, S.&nbsp;34, Mai 1995.</ref> 1996 bemängelte der Soziologe David A. Locher das Ausbleiben geeigneter Nachwuchsgruppen und die fehlende Etablierung einer eigenständigen Industrial-Rock-Subkultur.<ref>Jonathan S. Epstein / David A. Locher: ''Youth Culture: Identity in a Postmodern World'', S.&nbsp;101, Wiley-Blackwell Publishers 1998, ISBN 1-55786-851-4.</ref> Nur wenige Bands, wie beispielsweise [[Leech Woman]] (''33°'', 1997), [[Division Alpha]] (''Fazium One'', 1999), [[Chainsaws.and.Children]] (''.Daca.'', 2000), [[Sulpher]] (''Spray'', 2002), [[Panic DHH]] (''Panic Drives Human Herds'', 2004) und, [[Betty X (Band)|Betty X]] (''Memoirs of a Pain Junkie'', 2006), [[Primitive Race]] (''Long in Tooth'', 2015) und [[Corrections House]] (''Know How to Carry a Whip'', 2015), versuchten den Stil in den nachfolgenden Jahren aufrechtzuerhalten – jedoch ohne nennenswerten Erfolg.

{{Zitat |''Industrial Metal ist ein Genre, das Anfang bis Mitte der Neunziger blühte und etliche Wunderwerke ausspuckte. Es ist auch ein Genre, das seit einiger Zeit in Todeskrämpfen vor sich hinzuckt und nur durch ein oder zwei gelungene Releases pro Jahr am endgültigen Abkratzen gehindert wird.''<ref>Wolf-Rüdiger Mühlmann: ''DIVISION ALPHA''. ''Fazium One''. In: ''Rock Hard'', Nr. 155, 1999.</ref>|Wolf-Rüdiger Mühlmann, Autor und Journalist des Musikmagazins ''Rock Hard'', 1999}}

Eine weitreichende Popularität erreichte das Genre nicht. Zwar konnten sich vereinzelt Gruppen wie [[Nine Inch Nails]] und [[Ministry]] in den Charts behaupten, ein Großteil der Bands sowie die Wahrnehmung des Industrial Rock/-Metal als eigenständiger [[Crossover (Musik)|Crossover]]-Stil blieb einem größeren Publikum allerdings verborgen.<ref>Jonathan S. Epstein / David A. Locher: ''Youth Culture: Identity in a Postmodern World'', S.&nbsp;112, Wiley-Blackwell Publishers 1998, ISBN 1-55786-851-4.</ref> Für die Metal-Szene war die Musik zu elektronisch gestaltet und traf somit nur auf wenig Gegenliebe. Für die [[Punk]]-Szene war sie zu elektronisch und zu metal-lastig, während sich die [[Electro (Sammelbezeichnung)|Elektro]]-Szene in Europa nicht mit harten Gitarren anfreunden konnte und diese als rückschrittlich betrachtete.<ref name="Epstein102" /><ref>Christian Petke: ''We are as Hardcore as Possible – Interview mit Bill Leeb, Front Line Assembly''. In: ''New Life Soundmagazine'', Ausgabe 3/94, S.&nbsp;6, März 1994.</ref>

Die norwegischen [[Black Metal|Black-Metal]]-Bands [[Mysticum]] (''Wintermass'', 1994) und The Helheim Society (''Walpurgisnatt'', 1994) griffen – zumeist unter Verwendung eines Drumcomputers<ref>{{Internetquelle |url=http://www.mysticum.com/ |titel=Mysticum.com -– Official |zugriffsprache=en |abruf=2010-09-22|sprache=englisch}}</ref> – Elemente des Genres auf. Mika Luttinen von [[Impaled Nazarene]] und [[Magus Wampyr Daoloth]] von [[Necromantia]] gründeten eigens für diese Melange das Seitenprojekt [[Diabolos Rising]] (''[[666 (Diabolos-Rising-Album)|666]]'', 1994). Zur selben Zeit entstanden in der Tradition von Mysticum Bands wie [[Diabolicum]] und [[Aborym]]. Ab der zweiten Hälfte der 1990er Jahre erweiterten auch andere Bands aus dem Black-Metal-Umfeld, wie [[Samael (Band)|Samael]], [[Ulver]], [[Thorns]] und [[Gorgoroth]], ihr Klangbild um Industrial-Metal-Elemente.

Ab der Mitte der 1990er Jahre stießen diese Stilüberlagerungen auch zunehmend außerhalb der extremen Punk- und Metal-Spielarten auf Interesse. So brachte die Alternative-Metal-Band [[Marilyn Manson]] mit ihrem 1996er Album ''[[Antichrist Superstar]]'' unter dem Einfluss Trent Reznors (Nine Inch Nails)<ref>Jeff Rotter: ''The Devil Said to Me – Interview mit Trent Reznor''. In: ''SPIN Magazine'', Januar 1997, [http://www.theninhotline.net/archives/articles/manager/display_article.php?id=667 Online-Artikel].</ref> und des Skinny-Puppy-Produzenten David „Rave“ Ogilvie ein vom Industrial Rock inspiriertes Werk heraus. [[Danzig (Band)|Danzig]] befassten sich auf dem im selben Jahr veröffentlichten Longplayer ''Blackacidevil'' erstmals näher mit dem Stil. Der [[Hypocrisy]]-Gitarrist [[Peter Tägtgren]] debütierte mit dem Werk ''Pain'' seines [[Pain (Band)|gleichnamigen Soloprojekts]], auf dem er vorübergehend Dark Metal mit Industrial Rock kombinierte. Die ursprünglich traditionell ausgerichtete Heavy-Metal-Band [[W.A.S.P.]] übernahm für das 1997er Album ''K.F.D.'' Elemente des Industrial Rock. Die ebenfalls im Heavy-Metal- und Hard-Rock-Umfeld agierenden Musiker Taime Downe ([[Faster Pussycat]]) und [[Rob Halford]] ([[Judas Priest]]) starteten jeweils Solo-Karrieren mit ihren Projekten ''Newlydeads'' und ''[[2wo'']].

Die meisten dieser Bands griffen auf Komponenten des Genres zurück, um ihr Klangbild progressiv erscheinen zu lassen, und erreichten damit eine weitaus größere Akzeptanz in der Rock- und Metal-Szene als reine Industrial-Rock-Gruppen.<ref name="Epstein114" />

{{Zitat |Text=''Overall, popular heavy rock music has changed to become more „industrialized“‚industrialized‘. This robbed the industrial hardcore movement of any hopes of establishing a new identity of its own. The style is dead (or at least dying); the elements of the style continue on in new musical settings.''<ref>Jonathan S. Epstein / David A. Locher: ''Youth Culture: Identity in a Postmodern World'', S.&nbsp;115, Wiley-Blackwell Publishers 1998, ISBN 1-55786-851-4.</ref>|David A. Locher, Professor für Soziologie, [[Missouri State University]], 1998}}

{{Zitat |Text=''Last year, a German ‚industrial rock‘ group called Einstürzende Neubauten hit my town for a few summer gigs to the bewilderment of most who attended.''<ref>Joel Flegler, ''Fanfare'', Ausgabe 5/6/88.</ref>|''Fanfare'', 1988}}

<div style="column-width: 20em">

[[Kategorie:Stilrichtung des Alternative Metal]]