„Robert Frank“ – Versionsunterschied

'''Robert Frank''' (* [[9. November]] [[1924]] in [[Zürich]], [[Schweiz]]; † [[9. September]] [[2019]] in [[Inverness (Nova Scotia)|Inverness]], [[Kanada]]) war ein [[Schweiz|schweizerisch]]-[[Vereinigte Staaten|amerikanischer]] [[Fotograf]], [[Filmregisseur]], [[Kameramann]] und [[Filmemacher]] deutsch-jüdischer Herkunft. Mit seiner berühmtesten Serie ''The Americans'' (1958) revolutionierte er die Ästhetik des [[Fotobuch]]s.<ref>''[https://steidl.de/Kuenstler/Robert-Frank-0326354149.html Künstler / Robert Frank.]'' In: ''[[Steidl Verlag]]'', 2017, aufgerufen am 10.&nbsp;Juli 2017.</ref>

Erstmals veröffentlicht wurden die 83 Bilder vom französischen Verleger [[Robert Delpire]]. Der [[Bildband]] zählt zu den einflussreichsten des [[20. Jahrhundert]]s.<ref>{{Literatur |Autor=Sean O'Hagan, Sean O’Hagan |Titel=Robert Frank at 90: the photographer who revealed America won't look back |Sammelwerk=The Guardian |Datum=2014-11-07 |ISSN=0261-3077 |Online=https://www.theguardian.com/artanddesign/2014/nov/07/robert-frank-americans-photography-influence-shadows |Abruf=2023-12-26}}</ref> Seinen fotografischen Stil übertrug er auch auf [[Dokumentarfilm]]e. Er zählt zu den wichtigen Vertretern des [[Independent-Film]]s.<ref>Nicholas Dawidoff: ''[https://www.newyorker.com/culture/culture-desk/a-mesmerizing-marathon-of-robert-franks-movies A Mesmerizing Marathon of Robert Frank’s Movies.]'' In: ''[[The New Yorker]]'', 12.&nbsp;Juli 2016: „Critics, including [[Manohla Dargis]], of the [[New York Times|Times]], and younger filmmakers, such as [[Richard Linklater]] and [[Jim Jarmusch]], consider Frank the godfather of independent American personal cinema.“</ref> Später folgten experimentelle Fotomontagen. Frank hat laut [[Juri Steiner]] „einen völlig eigenständigen, subjektiven und sozialkritischen Stil einer poetisch-dokumentarischen Fotografie entwickelt, die die Amerikaner als ‚snapshot aesthetic‘ bezeichnen.“<ref>{{SIKART |4005204 |Frank, Robert |Autor=[[Juri Steiner]]}}, 2011.</ref>

Im Jahr 1947 [[Auswanderung|emigrierte]] Frank in die [[Vereinigte Staaten|Vereinigten Staaten]] und zog nach [[New York City|New York]]. Dort stellte er seine Fotomappe [[Alexei Brodowitsch]] vor, dem bekannten [[Art Director|künstlerischen Leiter]] der Modezeitschrift ''[[Harper’s Bazaar]]''. Brodowitsch erkannte seinesein Talent und stellte ihn im selben Jahr als Assistenzfotograf ein.<ref>Tom Hägler: ''[https://www.srf.ch/kultur/kunst/robert-frank-der-poet-der-fotografie-wird-90 Robert Frank – der Poet der Fotografie wird 90.]'' In: ''[[Schweizer Radio und Fernsehen|SRF]]'', 9.&nbsp;November 2014.</ref> Frank bewunderte die Arbeiten des französischen Fotografen [[Henri Cartier-Bresson]], der 1947 die Agentur ''[[Magnum Photos|Magnum]]'' mitbegründete. Später lehnte Frank die Normen in Cartier-Bressons Arbeiten als oberflächlich und bedeutungslos ab. Statt Geschichten mit einem Anfang und einem Ende durchzuerzählen, entwickelte Frank die Idee vom Moment, vom Augenblick, den eine Aufnahme festhalten soll, als sein Ideal.<ref name=":0">{{Internetquelle |autor=Deutsche Welle (www.dw.com) |url=https://www.dw.com/de/er-ersetzte-traum-durch-realit%C3%A4t-der-fotograf-robert-frank-ist-gestorben/a-50370731 |titel=Er ersetzte Traum durch Realität: Der Fotograf Robert Frank ist gestorben {{!}} DW {{!}} 10.09.2019 |sprache=de-DE |abruf=2019-09-10 |sprache=de-DE}}</ref>

Bei Reisen im Auftrag seiner Arbeitgeber in den Jahren von 1948 bis 1954 unter anderem durch [[Peru]], [[Bolivien]], [[Spanien]], [[Italien]], [[Südfrankreich]], [[England]] und [[Wales]] traf Frank die Fotografen und Bildjournalisten [[Elliott Erwitt]], [[Edward Steichen]] und [[Walker Evans]]. In dieser Zeit arbeitete er als Freelancer für Magazine wie ''[[Life (Magazin)|Life]]'', ''[[McCall’s]]'', ''Look'', ''Charm'', ''[[Vogue (Zeitschrift)|Vogue]]'' und ''[[Fortune (Zeitschrift)|Fortune]]''. 1950 wurde er von Edward Steichen eingeladen, an der Gruppenausstellung '' Photographs by 51 Photographers'' im Museum of Modern Art in New York teilzunehmen.<ref>''[https://www.moma.org/calendar/exhibitions/2409 Photographs by 51 Photographers, Aug 1–Sep 17, 1950 MoMA]'' In: ''Museum of Modern Art,'' abgerufen am 14. Oktober 2024.</ref>

1954 bewarb er sich um ein [[Guggenheim-Stipendium]], das ihm 1955 auch gewährt wurde. Er plante eine großangelegte Bildreportage über die Vereinigten Staaten zu fotografieren. „Das war wunderbar, denn so lernst du etwas über das Land“ äußerte er sich dazu später.<ref name=":0" /> Bis 1957 reiste er deswegen durch die Staaten und machte 28.000 Fotos, von denen er nur 83 Abzüge für sein Fotobuch ''The Americans'' auswählte. Da er keinen US-Verleger für sein Projekt fand, war es der Offenheit des französischen Verlegers Robert Delpire zu verdanken, dass der Bildband überhaupt veröffentlicht werden konnte, wenn auch mit vielen Texten versehen.<ref name ="NYT_2015" /> Zurück in New York wurde Frank auf [[Jack Kerouac]] aufmerksam, den Schriftsteller der [[Beat Generation]]. Er traf ihn auf einer Party, zeigte ihm seine Fotos und bat ihn um das Vorwort zu ''The Americans''. In der Folge wurde Frank ein Teil des Kreises um Kerouac und [[Allen Ginsberg]].

Ab 1959 begann Frank Filme zu drehen. Sein erstes Werk ''Pull My Daisy'' greift eine Szene aus Kerouacs nie vollendetem Theaterstück ''The Beat Generation'' auf und wurde in einer Privatwohnung mit Freunden als Schauspielern gedreht. In den nächsten Jahrzehnten drehte Frank über 30 Filme, alle unabhängig und ohne Budget produziert. [[Richard Linklater]] meinte: „Wäre Frank nicht schon als einflussreicher Fotograf bekannt geworden, wäre er als Erfinder des [[Independent-Film]]s berühmt.“<ref name ="NYT_2015">Nicholas Dawidoff: ''[https://www.nytimes.com/2015/07/05/magazine/robert-franks-america.html?_r=0 The Man Who Saw America.]'' In: ''[[The New York Times]]'', 2. Juli 2015, mit Bildern im Grossformat.</ref> 1972 erhielt er von den [[Rolling Stones]] den Auftrag, einen Dokumentarfilm über deren Tournee zum Album ''[[Exile on Main St.|Exile on Main Street]]'' zu drehen. Für das Cover verwendete der Grafiker John Van Hamersveld eine Fotocollage von Robert Frank. Das Resultat – ''Cocksucker Blues'' (benannt nach der letzten geplanten, aber nie veröffentlichten Decca-Single Jaggers mit der Textzeile ''Where can I get my cock sucked'') – zeigt Langeweile, Dekadenz, Mick Jagger eine ''Line'' ziehend und Begleiter der Band, die sich auf Hotelbetten einen Schuss setzten. Nur ein Teil des Filmmaterials wurde im Konzertfilm ''Ladies and Gentlemen, the Rolling Stone'' von [[Rollin Binzer]] 1974 öffentlich gezeigt.<ref>[[Marc Spitz]]: ''Jagger. Rebel, Rock Star, Ramble, Rogue.'' 2011 (Gewidmet [[Brendan Mullen]]). Deutsch: ''Mick Jagger. Rebell und Rockstar.'' Aus dem Amerikanischen von Sonja Kerkhoffs. Edel Germany, Hamburg 2012, ISBN 978-3-8419-0122-4, S. 174, 183, 188, 193–195 und 306.</ref><ref name=":0" /> Der als Raubkopie verbreitete Film wurde von der Band wegen dieses unbarmherzigen Realismus nur für einzelne Vorführungen in Anwesenheit Franks freigegeben.<ref>{{Internetquelle |autor=Bill Wyman |url=https://www.newyorker.com/culture/culture-desk/lost-and-found-classic-rock-shows-on-youtube |titel=Lost and Found: Classic Rock Shows on YouTube |werk=[[The New Yorker]] |datum=2013-10-25 |autor=Bill Wyman |abruf=2017-07-10}} <br /> &nbsp;&nbsp;Richard Brody: ''[https://www.newyorker.com/culture/richard-brody/cocksucker-blues-robert-franks-suppressed-rolling-stones-documentary-comes-to-film-forum “Cocksucker Blues”: Robert Frank’s Suppressed Rolling Stones Documentary Comes to Film Forum.]'' In: ''The New Yorker'', 20.&nbsp;Juli 2016.</ref> Ein [[Bootleg]] kursierte in Künstlerkreisen und wurde zum Thema in [[Don DeLillo]]s Roman ''Underworld''.

Frank heiratete in erster Ehe die Tänzerin und Künstlerin [[Mary Frank|Mary Lockspeiser]], mit der er zwei Kinder hatte; er verließ sie 1969.<ref name ="NYT_2015" /> Eine zweite Ehe schloss er 1975 mit der Bildhauerin [[June Leaf]], einer Freundin von Mary;<ref name ="NYT_2015" /> das Paar siedelte sich bereits 1971 in Mabou auf der [[Kap-Breton-Insel]] in der kanadischen Provinz [[Nova Scotia]] an.<ref>Nicholas Dawidoff: ''Der Mann, der Amerika entdeckte.'' In: ''[[Das Magazin (Schweiz)|Das Magazin]]'', Tamedia, Zürich, 18.&nbsp;Juli 2015, S.&nbsp;8–21.</ref> Ab 1972 widmete er sich auch wieder der Fotografie.

1974 kam Franks Tochter Andrea mit 20 Jahren bei einem Flugzeugabsturz in [[Guatemala]] ums Leben.<ref>Sean O’Hagan: ''[https://www.theguardian.com/artanddesign/2004/oct/24/photography The big empty.]'' In: ''[[The Guardian]]'', 24.&nbsp;Oktober 2004.</ref> Sein Sohn Pablo brachte sich 1994 nach mehreren Jahren Erkrankung an [[Schizophrenie]] wie auch an [[Krebs (Medizin)|Krebs]] in einem psychiatrischen Krankenhaus um.<ref name ="NYT_2015" /> 1995 gründete Frank die ''Andrea Frank Foundation'', um Künstler zu unterstützen.<ref>''[http://nonprofits.findthecompany.com/l/86688/Andrea-Frank-Foundation-Inc Andrea Frank Foundation.]{{Toter Link |url=http://nonprofits.findthecompany.com/l/86688/Andrea-Frank-Foundation-Inc |date=2019-05 }}'' In: ''findthecompany.com'', aufgerufen am 11.&nbsp;Juli 2017; vgl. Stiftungsseite: [http://andreafrankfoundation.com/ Andrea Frank Foundation.]</ref> Frank lebte abwechselnd in seinem Haus in Mabou und in seiner Wohnung in New York. Er starb eines natürlichen Todes im Alter von 94.

* 2016: Mitglied der [[American Academy of Arts and Letters]]<ref>{{Internetquelle |url=https://artsandletters.org/academy-members/ |titel=Academy Members| |hrsg=American Academy of Arts and Letters |abruf=2019-01-14}}</ref>

|bilddatei=

|künstler = Robert Frank

** Französisch-englicheenglische Version: ''From Incas to Indios''. Introduction by [[Manuel Tuñón de Lara|Manuel Tunon de Lara]]. Werner Bischof, Robert Frank, Pierre Verger. Robert Delpire Universe Books, Paris, New York 1956.

* 1972: ''The lines of my hand.'' Lustrum Press, New York 1972, ISBN 0-912810-04-1.

<div style="column-width: 25em; column-count: 2;">

* 1976: ''Robert Frank, 50 Photos, Collagen, Filmausschnitte, Dokumente.''<ref >''[https://digital.kunsthaus.ch/viewer/fulltext/20416_1976/42/ Jahresbericht 1976.]'' In: ''Kunsthaus Zürich,'' abgerufen am 11. Oktober 2024.</ref> Photo-Galerie der [[Fotostiftung Schweiz|Stiftung für die Photographie]], Leitung: [[Rosellina Burri-Bischof]], [[Kunsthaus Zürich]]<ref> Rosellina Burri-Bischof: ''Zehn Jahre Ausstellungstätigkeit der «Stiftung für die Photographie».'' In: ''[[Camera (Zeitschrift)|Camera]], Internationale Zeitschrift für Photographie und Film.'' 1981, Heft 4, April, S. 27.</ref><ref>{{Webarchiv |url=http://www.kunsthaus.ch/de/ausstellungen/rueckblick/1970-1979/1976/ |wayback=20181215123048 |text=Ausstellungen 1976 |wayback=20181215123048}} In: [[Kunsthaus Zürich]].</ref>

* 1987: ''Robert Frank'', [[Photo Elysée|Musée de l’Elysée]], Lausanne, Leitung: [[Charles-Henri Favrod]], 3. Februar bis 29. März 1987<ref>[https://www.srf.ch/play/tv/schauplatz/video/interview-mit-robert-frank?urn=urn:srf:video:b5a5b624-f0c7-4172-93b0-c6fec17823e7 ''Interview mit Robert Frank''] In: ''Schweizer Radio und Fernsehen SRF,'' 6. Februar 1987, abgerufen am 24. März 2024.</ref>

* 2005: ''Storylines'', [[Fotomuseum Winterthur]], Winterthur<ref>{{Webarchiv |url=https://www.fotomuseum.ch/en/explore/exhibitions/21776_robert_frank_storylines |wayback=20160329165538 |text=Robert Frank – Storylines. |archiv-botwayback=2024-04-27 12:47:35 InternetArchiveBot 20160329165538}} In: Fotomuseum Winterthur, 2005.</ref>

* 2009: ''Robert Frank. Die Filme'', [[C/O Berlin]], Berlin<ref>{{Webarchiv |url=http://www.co-berlin.org/robert-frank-die-filme |wayback=20181215175802 |text=Robert Frank. Die Filme. |wayback=20181215175802}} In: [[C/O Berlin]], 2009.</ref>

* 2012: ''Robert Frank. From the collection of Fotomuseum Winterthur'', [[Multimedia Art Museum, Moskau|Multimedia Art Museum]], Moskau<ref>{{Internetquelle | url=http://mamm-mdf.ru/en/exhibitions/robert-frank/ | titel=Photographs From The Collections Of Fotomuseum Winterthur And Fotostiftung Schweiz, Switzerland | sprache=en |abrufoffline=2014-11-071 | archiv-url=https://web.archive.org/web/20121031162520/http://www.globe-m.de/de/experts/geschichtenerzaehler | archiv-datum=2012-10-31 |abruf=2014-11-07}}<br /> &nbsp;&nbsp;Victoria Belikova:. In: ''Globe-M'', 27. Oktober 2012.</ref>

* 2014: ''Robert Frank. Books and Films'', 1947–2014, [[Akademie der Bildenden Künste München]]<ref>Sabine Buchwald: ''Die anarchische Kraft des Fotografen. In der Akademie der Bildenden Künste sind Robert Franks Bilder als gigantische Wandzeitung zu sehen. Der Katalog dazu ist eine besondere SZ.'' In: [[Süddeutsche Zeitung]], Nr.&nbsp;270, 24.&nbsp;November 2014, Seite&nbsp;R4, [https://www.genios.de/dosearch?explicitSearch=true&q=Die+anarchische+Kraft+des+Fotografen.+In+der+Akademie+der+Bildenden+K%C3%BCnste&searchRestriction=&x=57&y=7&dbShortcut=%3A2%3AALLEQUELLENNEU-1_%3A2%3AALLEQUELLENNEU&searchMask Artikelanfang.] <br /> [[Alex Rühle]]: ''[http://www.adbk.de/attachments/article/685/Alex%20Ru%CC%88hle%20Scho%CC%88nheit%20fu%CC%88r%20den%20Augenblick.pdf Schönheit für den Augenblick.]'' In: ''[[Süddeutsche Zeitung|SZ]]'', 20.&nbsp;November 2014, (PDF; 42&nbsp;kB).</ref>; anschließend 2015 [[Museum Folkwang]], Essen<ref>''Der Mann, der die Amerikaner sah. Was draußen ist, ist immer anders – Fotografien und Filme von Robert Frank in einer etwas anderen Werkschau.'' In: ''[[Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung]]'', 9. April 2015, S.&nbsp;38, [http://www.genios.de/presse-archiv/artikel/FAS/20150419/der-mann-der-die-amerikaner-sah-was/SD1201504194552432.html Artikelanfang.]</ref>

* 2014/15: ''Robert Frank in America'', Cantor Art Center der [[Stanford University]], Stanford<ref>{{Webarchiv |url=https://museum.stanford.edu/news_room/frank.html |wayback=20170618044808 |text=Robert Frank in America. |wayback=20170618044808}} In: [[Stanford University]], 2014/15.</ref>

* 2016: ''Robert Frank: Books and Films, 1947–2016'', [[Halle 14|HALLE 14 – Zentrum für zeitgenössische Kunst, Leipzig]].<ref>{{Internetquelle |url=http://graphtwerk.de/360-grad-panorama-halle-14-robert-frank-exhibition |titel=360°-Panorama der Ausstellung|autor=|hrsg= |werk=[[Halle 14]], Leipzig |datum=|sprache=|abruf=2017-07-10}}</ref>

* 2016: ''Robert Frank. Books and Films 1947–2016'', [[Kunsthalle Ziegelhütte]], Appenzell<ref>[[Monica Boirar]]: ''[https://www.fotointern.ch/archiv/2016/08/14/robert-frank-aus-der-buchperspektive/ Robert Frank aus der Buchperspektive.]'' In: fotointern, 14. August 2016, abgerufen am 13. August 2020.</ref><ref>{{Webarchiv |url=http://www.h-gebertka.ch/kunst/aktuelle-ausstellungen/detail/calendar/2016/05/15/event/tx_cal_phpicalendar/fotografie_film/ |wayback=20161030222940 |text=Robert Frank. Books and Films 1947–2016. |wayback=20161030222940}} In: [[Kunsthalle Ziegelhütte]] / Heinrich Gebert Kulturstiftung Appenzell, 2016.</ref>

* 2017: ''Blicke in die Seele Amerikas – Der Fotograf Robert Frank.'' (OT: ''Don’t Blink – Robert Frank.'') Dokumentarfilm, USA, 2015, Fernsehfassung: 52 Min., Kinoversion: 82 Min., Buch und Regie: Laura Israel, Produktion: Vega Film, Charlotte Street Films, Assemblage Films, [[arte]] France, deutschsprachige Erstausstrahlung: 11. Juli 2017, [https://programm.ard.de/TV/arte/blicke-in-die-seele-amerikas---der-fotograf-robert-frank/eid_28724171327183 Inhaltsangabe] von [[ARD]], [http://www.dontblinkrobertfrank.com/about Filmseite]. [http://www.dontblinkrobertfrank.com/trailer Trailer (1:45)]

* 2005: ''Leaving Home, Coming Home: A Portrait of Robert Frank.'' Dokumentarfilm, Großbritannien, 2004, 85 Min., Buch und Regie: Gerald Fox, Produktion: Granada Production, London Weekend Television (LWT), Reihe: ''The South Bank Show'', [https://web.archive.org/web/20150125071338/http://unitednationsofphotography.com/2014/07/23/archive-video-leaving-home-coming-home-a-portrait-of-robert-frank-2005/ Inhaltsangabe].

* [https://foto-ch.ch/persons/detail/20287 Robert Frank] in [[fotoCH]], dem Online-Werk zur Fotografie in der Schweiz und im Fürstentum Liechtenstein, aktualisiert am 9. September 2024

* {{SIKART |4005204 |Frank, Robert |Autor=[[Juri Steiner]]}}

* ''[https://www.srf.ch/play/suche?query=Robert+Frank Robert Frank]'' in ''Schweizer Radio und Fernsehen SRF'', 355 Treffer, Stand Oktober 2024

* [https://www.youtube.com/watch?v=3f6cYdrKrVA ''Robert Frank - "Ich war immer ein Einzelgänger" (Gespräch / 2005).''] In:in ''Schweizer Radio und Fernsehen SRF'', Sternstunde, 2. Oktober 2005.